内容介绍：
本书是写给孩子的诗词教育书，分“诗篇”和“词篇”两册。
摒弃传统的字、词、句意解释为主要内容的诗词讲解模式，通过“场景、感情、诗（词）人、意象、格律”等五种元素，逐一解析诗词知识。
每章讲透一个知识点的同时，还会选一首经典作品进行解读，让初学者轻松学习诗词专业知识，领略诗词魅力。
用搭积木的方式讲解诗词创作过程，用封“班干部”的方式介绍历史上那些著名诗（词）人，用口诀的方式让孩子理解韵脚，有典故、有历史、有人物、有知识，让你“谈笑间”看穿海量诗词。
每册书均包含一百五十首诗或词，既有教材中的必读篇目，又有相应的知识延展；
重点解析的作品以人们熟悉的篇目为主，但又避开最简单的“口水诗词”， 保证不同年龄层的学习者能各取所需，学有所获。
作者介绍：
序言：
唐诗宋词，是中华传统文化桂冠上两颗耀眼的明珠。这两颗明珠的功用，不只在远观——供后人远远地观瞻敬仰，更在于近玩——让我们细细地品鉴、涵咏、摹习。在这日复一日、年复一年、代复一代的吟赏把玩之中，不断提高审美鉴赏能力，最终将诗词内化为自身的涵养，从而由内而外地焕发出“腹有诗书气自华”的神采来，这，便是诗词泽被后世的千秋功德之所在。
好的东西，自然会有识货的老师来热心地介绍给有上进心的同学，这就是唐诗宋词各式各样的选本、读本、注释本汗牛充栋的原因。那么多的名家名作，选哪些、怎么讲，如何才能独树一帜，这当然很考验老师的识见、水平和讲解能力，同时，这也跟读者的层次有很紧密的关系——同一位老师，给小学生、中学生、大学生上课，准备的课件必定是不一样的。如果老师能够针对不同的受众做到因材施教，那么他（她）就堪称好老师。野狐狸的《五堂诗词课》是他课子之余收获的成果，是讲给低龄小读者听的课。为了做到“深入浅出”，让大家听得懂、感兴趣，他是很动了一番脑筋的。
语言上尽量做到通俗易懂，表述上尽量做到生动有趣，包括对诗人词人用现代课堂上的班干部称谓来增加代入感，拉近古代作家与小读者的距离，这些，都是“深入浅出”的显性体现，但还不是《五堂诗词课》最有特色的地方。《五堂诗词课》的别出心裁，体现在“五堂”上。野狐狸将“诗词”进行了一番拆解、总结、归纳，最后从“场景”“感情”“意象”“诗（词）人”“格律”五个元素，对诗词作品进行了各有侧重的分析和解读。所谓的“五堂”，就是这五个元素。从前，佛教徒有这样的规定：如果有人要出家，必须要接受早殿、晚殿“五堂功课”所要背诵的经文的考核，“五堂功课”是佛门弟子所必须要掌握的基本功。也许在野狐狸看来，“场景”“感情”“意象”“诗（词）人”“格律”这五个元素，是通向诗词内在构造的五个最具有识别度的、最容易让小读者把握的通道。那么，熟练掌握这五个元素的识别、拆解、拼搭——就像搭积木那样玩得得心应手，也可以说是学习诗词所必须要掌握的基本功了。
不能不说野狐狸是聪明的。比如他所提炼的“场景”元素，选讲的诗分别展现了“离别”“思乡”“边塞”“咏物”“山水”“怀古”“忧民”“田园”等场景，这些场景呢，学过古代文学理论的人知道，其实就是作品的不同题材，但是小读者不是创作者，跟他们说“题材”实在太违和，不如说“场景”，更容易理解，调动他们人生中极其有限的场景体验，去产生联想和代入，这显然是更好的欣赏者的立场。不同的“场景”，就会生发出诸如“豁达”“悲伤”“喜悦”“思念”“厌恶”“激昂”等“感情”。而“场景”的在场者，“感情”的宣泄者，那便是“诗（词）人”。因此，“场景”“感情”“诗（词）人”这三个元素，是主体与客体、主体通过客体而展现出的三位一体，是诗与词的基本要素。按理说，这三者也是一切文学作品的要素，但对于中国古典诗词来说，“景”与“人”“情”的联结显得更紧密、更基本。因为对于绝句、律诗、长短句这样篇幅有限的文学体裁来说，“借景抒情”“以景衬情”“情景交融”是一种最为经济的表达手法，能起到立意高远、含蕴深刻、意味隽永的艺术效果，因此也成为中国古典诗人们的一种表达习惯。换句话说，中国历代的诗人词人，更喜欢通过具体的场景、物象来传达他内心的所思所想，这与“以物观心”“天人合一”的中国哲学思想也是相吻合的。因此，把“场景”“感情”“诗（词）人”当作古典诗词的基本要素，应该说是很恰当的。同时我们还发现，“以物观心”“借景抒情”这样的诗心，其实更贴近童心。孩童的思维特点是形象思维强，抽象思维则有待建立，而“以物观心”“借景抒情”，正是借助具体物象、形象，来表现思想、情感和某些抽象概念的艺术手法。从这个层面来看，把“场景”这块积木拆分出来，交到孩子们的手里让他把玩，也是很符合小读者的身份的。
正因为景物在中国诗词中的重要性，“五堂”在“场景”之外又专门析出了一堂“意象”课。“意象”是什么呢？简单说来，就是您眼睛看到的某个具体的物象，比如柳树，但是呢，又不止是那一棵柳树，还是你看着那在风中摇摆的柳枝时心里荡漾起的某种情调。这种情调，与杨柳依依的物态有关，由此联想到与亲朋分手时依依不舍的惜别之情。这种情调，还与民俗文化、诗意的累代积淀传承有关，古代有折柳送别的风俗，而历代的诗人也借反复咏柳而叠加这种惜离别的、有些伤感又不失美好的情调，以至于到了后代，受过中国传统文化熏陶的人一看到“柳”这个东西，脑海里就自然而然地浮现出一连串相关情调的联想。这就是“见山不是山”，“见柳不是柳”。因此“意象”，是具体物象经过心灵的滋养、放大而呈现出的更高级的那个有些真实又有些朦胧的物象或形象，它自带中国传统文化独有的能量附加值而魅力别具。通过野狐狸的引导，小朋友会发现梅花、菊花、蝉、杜鹃、江水、月亮等这些东西，是如何散发出独特的中国韵味儿来的。通过对这些“意象”的初步欣赏，小读者才能进一步踏上它的进阶，领会“意境”之美。
中国古典诗词有着与别国诗歌不一样的独特的韵律美感，这是遵从汉字的四声和韵对技巧所发展起来的一种形式美。因此“格律”也是“五堂”诗词课之中不可或缺的一堂。诗词的格律说简单也简单，说复杂也很复杂。野狐狸不是诗词研究专业出身，但也许正因为这样，他反而没有一些诗词专家惟恐挂一漏万的担忧，而有着一种旁观者清的化繁就简的决断干练。诗卷的格律篇依韵选诗，还算是比较容易操作；词的格律本来就比诗要复杂得多，对于原本没有经过辩平仄、对对子这样基础训练的小读者来说，要在词卷的格律篇中做到深入浅出，实在是有些勉为其难的。但好在书中介绍的那些基本的格律常识，对于初学者而言已经足够。而且，虽然野狐狸基本回避了“词与音乐的关系”这个复杂的专业话题，但是词卷格律的“凄婉”“豪迈”“优美”等诸章，其实依循的还是词人“择声情填词”这个原则。因此，即便从专业角度，野狐狸这样的安排也还是得当的。
在我看来，《五堂诗词课》最首要的意义在于方法论意义。古人云，授人以鱼不如授人以渔。“授人以渔”，就是给人一种方法、一套工具。在这本书中，野狐狸运用模型法思维，展示了五块积木把玩唐诗宋诗的一套方法。至于具体怎么把玩、把玩得如何，您不妨带着孩子向书中细看；而如果您受此启发、教会了孩子五堂把玩法，那么，哪怕书里没有讲解到的唐诗宋诗篇目，或许也都可以拿来拆解分析把玩一番了。这，可以说是《五堂诗词课》超脱于一般诗词选读本而别具价值的地方。为此，我很乐意把这本书推介给您和您的孩子。
吴蓓
二０二０年春于杭州城西瓣香居
