大美之美，无言之美。一部全场没有一句台词，演员戴着面偶毫无表情的默剧，却让看过的人前一秒是欢笑，后一秒是泪水。《安德鲁与多莉尼》取材于法国哲学家高兹写给妻子多莉尼的作品《致D情史》。西班牙库伦卡剧团用默剧的形式将这部面偶悲喜剧完美呈现，告诉人们不是每一段爱情都要轰轰烈烈，艰难时的陪伴和搀扶才更为珍贵。
▲Garbine饰演的多莉尼，是一个有才情的女大提琴手，Jose饰演落魄的小镇青年安德鲁。身份的错位并未阻碍两人惺惺相惜的气场。当多莉尼用口红慷慨地为崇拜者安德鲁签下芳名之时，也将爱情和好运带给了这个小镇青年。很快，她结婚、怀孕，被人遗忘。而同时，安德鲁却凭借书稿成为颇受欢迎的青年哲学家。命运也在此发生了转变，安德鲁在写作中变得自大、霸道，在他的世界里，多莉尼已经成了无聊、肤浅、唠叨的老妇人。
▲故事的转折在于多莉尼被诊断出患有老年痴呆，她的行为变得像个幼稚的孩子，把大衣反穿，手袋当帽子。这一切的变化起初让自大的安德鲁觉得无关紧要，但是多莉尼的一些不经意的举动，却让这个疏离而陌生的家庭开始重新看懂对方。他们有机会站在新的起点，回忆起当初如何相爱。安德鲁也学会帮多莉尼洗澡穿衣收拾厕所，这个麻烦的病症却让破碎的家庭重新粘连在一起，重新燃起了希望与幸福。多莉尼弹奏的最后一曲名为《安德鲁》，而安德鲁写的最后一篇文稿则是《多莉尼》。
▲整部戏剧只有一间安静的屋子，一对相依相伴的老人，三口之家原本平静的生活被意外的疾病所打破，一场无言的默剧，却演尽了人生悲欢。一部90分钟的戏剧，记述的不仅仅是生活琐碎，更是潜移默化地把爱情从疯狂到麻木表现得淋漓尽致。而这一切却只靠三位演员，12张悲情沧桑却又不失童稚的面偶完成，毫不夸张的表情和恰到好处的肢体动作，用克制的表演触碰藏在每一位观众心底的深情。
▲《安德鲁与多莉尼》的故事并不复杂，反而专注于生活中最稀疏平常的琐事，把这些简单的故事用最简单的手法演绎。三位年轻的艺术家起初只是为了创作一部关于老年人生活的戏，高兹的作品《致D情史》给了他们最初的启发，故事经过不断的变化和发展，最终的作品只保留了原著中人物的名字。没有台词，甚至也没有表情，让每个普通的观众被这无言之声打动。
世间的感情多是一开始相濡以沫，最后却厌倦到终老；或是看似相忘于江湖，却怀念到哭泣。无论是青梅竹马的童言誓约，还是萍水相逢的一见钟情，感情总是把两个独立的生命慢慢汇聚在一起，即使经得住惊涛骇浪的考验，也不一定敌得过似水流年的煎熬。如果有一天当感情变得索然无味时，不妨给过去一个拥抱，或许你会庆幸这份遇见。
