木子 原创
在茫茫的夜色中，一艘轮船行驶在波光浩淼的长江里。江面上波光粼粼倒映出行进中轮船的光影，人们三五成群，在甲板上悠闲地欣赏长江夜航的美景，晚风习习。董化斌先生站在岸边，静静地观察着眼前的景象，只见他轻轻地举起了相机，以卡拉扬大师指挥柏林爱乐交响乐团进行交响乐演奏时的优美身姿，轻轻舞动双臂，连续进行追踪拍摄，就这样，一张令人震撼的抽象摄影作品诞生了！不久，当底片出来的时候，人们被眼前辉煌壮丽的景色底片惊呆了，令人难以置信的是：在暗暗的夜色中，随着远去的波光跃动着，那艘巨大的轮船不见了，只见水面上空，舞动着无数飞跃的跳动着的光彩斑斓五彩光带，这些光带是如此活跃和具有强烈的跃动感.。他们仿佛是天上的仙女向你挥洒出无数条美丽的彩带。又像是从江水中，腾空跃出的无数条金龙凌空飞舞。
据董化斌先生介绍说：这种不可思议的神奇效果，便是他刻意研究的並且应用于实践的抽象摄影。他说，抽象摄影超越了人类眼睛视觉的感知，用特殊方法拍摄下来的实物形象已经与眼睛所看到的实际景象有了很大的区别，甚至几乎完全变化了被拍摄对象的原本形象，这些作品都是一次曝光，一次完成，一次成像形成的是拍摄时的原貌，非特定的表现形式。而他却能敏捷地抓住瞬间即逝的物象变化，創作出充满奇妙变化的影象作品，这既是千百次失败的经验和实践的总结，也是一种对艺术的悟性使然。
北京的一个夏夜，在首都机场，淅淅沥沥的小雨荡涤了白日的灰尘。北京，两个巨大的霓虹灯字，夜色中闪闪发光，黃化斌先生在机场静静地等候着朋友的到来，就在这时，轻雷滚动，怱悠间一道灼灼电光，照亮了首都机场夜空，现代化的机场在夜色中显得更加雄伟壮丽，这突然激发出化斌先生的创作灵感，他静静的掏出相机端在手上，全神贯注地等待着下一次雷声爆发的时刻，说时迟那时快，就在雷鸣电闪的那一瞬间，他以优美的舞动的身姿快速地按下了快门，一张令世人惊叹的作品再次诞生！而这一刻友人拎著行李从他身边静静地走过，那一刻全神贯注的创作精神，令他忘记身边的一切。这张作品的撼人心魄之处在于，二十一世纪正处于改革开放高峰时期的盛世中国，伟大的北京首都的夜空，突然出现九条金龙腾空飞舞的壮观景象，夜色中北京二字清晰可见，九条金龙摇头摆尾昂首挺胸，仿佛在欢呼中国民族之梦的实现，一个强大的盛世中国的到来！
这张作品的横空出世，很快引起了首都摄影界和广大市民的高度关注，在2013年举办的中国世纪坛摄影展上，荣获最高奖项一一中国世纪坛摄影金奖。对此化斌先生介绍说：抽象作品所追求的仍然是主观的真实性，他说在视觉艺术实践中，对客观真实性往往从更高的意境来思考，这与中国的传统审美情趣是相通的，抽象艺术摄影尤如中国水墨画中的大写意，而他所表现出来的是人们在现实中无法实现的更高层次的美的意境，而抽象摄影不受传统摄影定点透视的习惯性约束，相对于只有一个焦点的传统视觉习惯，抽象摄影可以多焦点甚至没有固定的焦点，这如同中国传统绘画艺术中的散点透视，观赏抽象摄影作品可以同欣赏一幅中国传统写意山水绘画一样，可以反复纵目观看，寻找意想中那些最具有表现力的艺术画面，从而获取美的视觉感受和超脱时空的艺术升华。
董化斌先生认为：一副完整的摄影作品，至少要经历三个创作阶段才能完成，一是前期拍摄，二是后期制作，这是最艰难的两个过程，包括摄影家的艺术构思，掌控摄影画面的时机与能力，也就是创作灵感爆发的瞬间，因为每张作品所表现的都是事物定格的一瞬间，不可能出现二次重复，这是对摄影家心理素质和把握机遇能力的巨大挑战，后期制作关乎到整个成像的质量，美感和艺术效果，他将直接反映出摄影家的主观创作意识，所以高技术的制作水准相当重要，使好的作品往往会显示出如同油画一样视觉效果，第三才是观赏阶段，观赏阶段是摄影家的主观意识通过制成的作品传达给观众并感染观众。
从作品展出后引发的轰动效应分析，董先生无疑获得了巨大的成功。
2008年上海世博会展会期间，董化斌先生作为从全国抽调来的十名专题摄影家之一，在参与活动的三十多个日日夜夜里，用两万多张各有特色的摄影作品，真实的记录了上海世博会的空前盛况，包括世界各地的风情建筑和人文景色，一张张精美的图片出现在人们面前，千万种风情流光溢彩炫丽无比令人观后赞叹不已，这是一位真正的摄影艺术家的高超的摄影技艺和高尚的内心艺术境界的真实表露。他对艺术摄影的方法和技术的探索和研究，仍在不断地深入进行着，並且不断有新的作品问世。与之有关的学术专著，也在筹划出版中。
近几年，董化斌先生应邀到多个单位进行学术讲座，听讲的受众从广大的摄影爱好者到大学教授，人数众多。先生的讲课，生动翔实，实用性极高，每每受到热烈欢迎。
董化斌，一位不知疲倦的手持相机与时代同步前行的优秀摄影艺术家。
