翻看在苏州博物馆拍的照片，还是记挂这座建筑。去到此处游览，一半是因为贝律铭。
在我有限的游历中，这座博物馆的光线感是最好的。我不清楚为何有很多博物馆在采光设计上会止步不前，固然一个幽深幽暗的博物馆能造就历史的时间感，但同时也会让人需要眼力十足才好。
博物馆是现代化的产物，贝律铭的设计让我安静。
我徜徉苏州博物馆时，我更看重内部的结构，如果这个博物馆依赖于白墙灰瓦的表现力，那么这座建筑是没有新意的。在我循着路从内部的构造上就能感觉到。外部的灰檐白墙约束了建筑，但内部的机构扩充了这座建筑。建筑也会和人一样，经历白天和夜晚，在四季中流转。贝律铭的这座建筑物尊重了光线。
从屋顶开放式的栅格中透射下来的日光，以格子间的形式落在白墙之上，在展厅之间的通道上左右穿行，也一样有园林的感觉，只是观赏的是展品而非景观。尤其有一处户外闲坐之地，植有紫藤两棵，一棵年少如黄髫小儿，一棵老如虬龙蜿蜒直上屋顶而去，若在夏日，此处必定是心怀古意、静听虫鸣的好地方。
又有落地窗户可以直观外景，唯有一处落地玻璃前设有麻布垂帘，从此玻璃前视野可通观园内，但多了麻布的隐约遮挡，在眼前添了一份模糊朦胧的幻像。在此块玻璃前，我驻足良久，在斑驳的麻布纹理中透射过来的光影成像更具美感，让我突然想起了吴昌硕先生的画作---烟雨迷蒙的江南。以及莫奈的印象画作。在近几年我越来越欣赏莫奈的作品，莫奈的风景画作，然人有一种成为画笔下景物的安静，而梵高的张力已经不太适合我的年龄了。在这样一幅垂帘之后，吴昌硕和莫奈一起漂在眼前。身后的展厅中灯光昏暗，而这幅落地窗前，光影的强度渐次增强而至户外。
苏州博物馆分南北两部分，均要有中庭穿过，在这个中庭之中，才能见到现代工艺和材料的引用，屋顶极有层次分布之感，光线充足，向左向右，光线随之减弱。在这个博物馆中，也是我遇见最多自然光的博物馆。在游廊穿行，三层的屋顶透出三层的光线，光在这个建筑当中，是建筑的一部分，而非建筑之外的馈赠。
南北展厅看完，按出口即可达到达忠王府，在那里又是另外一番景象了。
在苏州博物馆，若是人声再细小些，踱步慢行，想必是极好的体验。我想贝律铭会告诉我更多的东西。
