一说一指偏高偏低,小娃就很是不受用,呜哩哇啦,泪水盈眶.

这到底是个多大的事儿?

今天老僧终于明白了,这是个天大的事儿.

守一归一的法门放之四海皆准,简单质朴深藏于万般变化之中.

CD里听听小曲真美,照着谱子拉一遍,拉十遍,拉百遍,没有一点点感觉.左手手指在匆忙得不安得寻找每一个音阶,慌慌张张如同逃难的难民,如果说娃练琴如同逃生的感觉,似乎有点儿残忍,我定下心来想想,其实这也完全的言符其实,不用遮遮掩掩.

踏踏实实地按下一个音,再按下一个音,在手指和琴弦的连接中感知音色,只去听自己的心跳,我们大人能否做的到?如果没有和自己的感觉连接,怎么能拉得有感觉呢?

当我体会到这一点的时候,深深感到孩子的压力,也能体会哪怕只是轻轻的指出手位,孩子的内心都会变得波涛汹涌.我的一言一行都牵动着她的神经,孩子完全没有能力去兼顾自己的感觉,去安心得调整自己的手位,体会音乐的美好

我不停的打扰她,还要她去和自己连接,这是多么大一个悖论.原来,那个不能守一的人是我,不能归一的人还是我.我那颗焦急的心只看到了不配合,不用心和调皮捣蛋,那么用力在接收我信号的娃的挣扎和苦恼我却是毫无觉察.那种做对了就表扬几句的做法是多么得肤浅和无知.

如同音乐人一样,听众观众的状态和自己是没有关系的,音乐人只要守住自己和身体的感觉,美妙会自然发生,或迟或早那只是时间的问题.如果去在意别人的表情,这首歌和这个曲都是无法演绎出动人的旋律,音乐人只有和自己在一起时才会有音乐这件事的发生.

和自己呆在一起,行走在自己的呼吸里,去感受自己生命的鲜活,就会有生活这件事发生.然后呢美就无处不在,我们把这个基于鲜活的再创造称为艺术.