群星璀璨月光皎洁，朝晖夕阴山川河流，鱼木草虫鸟鸣犬吠……这些都是大自然的美，没有雕琢 ，没有加工，吸引着我们去游览，去欣赏。然而还有一些青铜瓷器图腾帛画，石窟塑像诗词曲赋，书法画卷……这些从远古流传下来的艺术精品也是一样的美，然，它们距离我们那么远 ，那么远， 它们怎么美？又美在何处？“览物之情，得无异乎”？不如来看看李泽厚老师眼中的千年流传下来的文化之美。
《美的历程》的作者李泽厚先生是一位著名的哲学家，他是湖南长沙人， 他曾就读与湖南一师，毕业于北京大学的哲学系，是多所知名大学的客座教授，主要从事中国近代思想史和哲学美学的研究工作。在这本并不算太厚的《美的历程》中，李先生用他哲学家的思维，美学家的理论 ，还有他深厚的文化历史知识沉淀从宏观的角度带我们走进了那遥远的中国数千年的艺术文学。作者用他所独有的天赋才华使我深深地感受到一股强烈的力量，是我深深地沦陷在“美”中不可自拔，使我是感动不已 ，体味着这无穷无尽的美味。
在书中，作者从没有文字的远古时代 徐徐展开一幅美的画卷。
在山顶洞人石器时代，就出现了匀称规整 ，而且还有许多磨制光滑，钻孔，刻纹的石器和许多饰品。此时已经开始了对色的审美。在新石器时期 对线的审美感也得到了充分的发展，在那个时代没有音乐 ，没有文字 ，人类就在那个荒蛮的土地上奔跑着，追逐者，但是却不忘记在项颈上挂起这些精美的饰品来打扮自己，在那个时代人类就开始祈求神明的佑护。他们用图腾的纹饰线条来不断的勾勒着他们的生活，用图腾来诉说，来表达，来歌唱。
作者说在河南的龙山和二里头打开了青铜器时代的第一页的标志——夏铸九鼎。李老师把青铜饕餮称为“狞厉的美”，在原始社会进入到宗法制时期以后，统治阶级为了建立统治，依赖“巫，史，尹”来编造，宣传本阶级的幻想。并且把这些以写实图像的形态表现在青铜器上，物质劳动与精神劳动的分离出现了最初的一批思想家——巫师，他们已超世间的神秘威吓的动物形象表现出这个初生阶级对自身统治地位的肯定和幻想，一方面是恐怖的化身， 另一方面又是保护的神祗，是对异族部落畏惧恐吓的符号，又是对本世族部落具有保护的神力，这双重的宗教观念，情感和想象便都凝聚在饕餮怪异狞厉的形象之中，在这些狞厉可畏的威吓神秘中，积淀着一股深沉的历史力量，这些超人的历史力量与原始的宗教神秘观念 结合，也使得这些青铜艺术散发着一种严重的命运气氛，更加重了他的神秘狞厉的风格。
读完此章才知道 距离我们那么近的偃师二里头，竟然蕴藏着如此的历史玄机，既如此 今年暑假是要去二里头看看的，想象着带着孩子们去那里，当孩子们面对那些远古的石器，铜器目瞪口呆，茫茫然不知是何物的时候，在听着妈妈在一边滔滔不绝地讲述的时候，心里就很惬意。
之后先生又带我们走进了先秦的理性的精神世界。从儒道互补，诗的赋比兴的原则以及建筑艺术三方面来阐述。讲到楚汉的浪漫主义，讲“气势与古拙”的基本美学风貌，在魏晋时期时 ，人们从西汉文学中解脱出来，冲破了旧的传统和价值体系，世界观和人生观也有了巨大的改变，对人自身的生命意义和命运重新进行了思索和追求。“言不尽意”，“气韵生动”，“以形写神”，是当时确立而影响久远的中国艺术的美学原则。文学也进入了自觉的阶段，比较细致的区分了文学的各种体裁和风格，阮籍与陶潜是这一时期 非常有个性的代表人物，他们分别创造了两种迥 然不同的艺术境界，一种是超然事外，平淡冲和，一种是有忧愤端，慷慨任气，但都以深刻的形态体现了 魏晋风度。
最后李老师又带我们走进了“佛陀世容”。从南北朝时期的“悲惨世界”到隋唐大统一时期的“虚幻颂歌”，一直到趋近消亡的走向世俗。看完这一章，我才终于明白为何要以丑为美，为何会有“割肉貿鸽”，“舍身伺虎”等这样悲惨的故事了。原来这些都是当时统治者的 自我安慰和欺骗，是他们洒向人间的鸦片和麻药，当时的下层百姓无穷的苦难，经常是“白骨蔽于野，千里无鸡鸣”，在这毫无公平和合理性可言的现实世界里，人们看不到任何的希望，于是便只有把因果寄托于轮回，把合理委身于来生和天国。终于到了 隋唐的时候，有了较长时间的统一和平稳定，那些残酷悲惨的场景图画也终于消失，带着而来的是各种“净土变”，我也终于明白了 艺术的趣味和审美理想的转变，并非艺术本身所能决定的，决定他们的归根到底依然是现实的生活。
从隋唐之后就到了灿烂的盛唐之音。李白 这位天才的酒中仙绣口一吞就吐出了半个盛唐，一生都纵情于饮酒赋诗，游山乐水交朋友，他的诗歌做出了盛唐历史上的最强音。在书法上，张旭和颜真卿也是两两种不同的美，苏轼说，杜诗颜字韩文是集大成者。
在中唐时期，那是个百花齐放名家辈出的时候。韦应物，柳宗元，韩愈，李贺，白居易，元稹……随便一个名字便是一部厚厚的史书，他们的思维中也渗透着儒家的思想，作者这样说“如果说，再魏晋，文艺和哲学是相扶而行 教融合作的，那么，唐宋而后，除禅宗外，二者则是彼此背离分道扬镳了，斯文和宋词元曲把中国艺术趣味带进了一个新的阶段和新的境界”。
最后作者又把我们带进了宋元山水的意境里，宋元的山水经历了 从无我之境道细节忠实和诗意追求，再到有我之境的美的历程。每一幅画作的背后都体现了画者的心境与思想。明清的时候从市民文艺，浪漫洪流，到伤感文学， 再到红楼梦，作者都娓娓道来……
读罢，似乎以前很多不懂的问题 在这本书里都得到了解答，但又似乎仍然笼罩着一层薄薄的烟雾，不甚明了，是的 这种鸟瞰式的宏观把握不可能是每个问题 每个细节都描写的细致入微，但却又使人印象深刻 不能忘怀。
都说读一本好书 如同已与一位高人对话，如同交了一位好朋友，的确是如此，如果说一定要深度的去读几本好书，那么这本《美的历程》便是 一本值得反复去读的好书。书中有辉宏博大的气势，有敏锐深邃的思想，更有珠玉圆润的语言，可以引起你的思考 ，可以与你达到精神上的共鸣，更可以调动你感官上的行动，是你忍不住要去读出声来，忍不住要不停的去摘抄，去背诵，是你无法抵挡那从心中啄啄而出的紧紧跟随不肯离去的心情，《美的历程》作为中国美学史上的完美的断想，本身就已经成为了一件不朽的艺术品，先生用他的博学与智慧向我们传达着美学的精神，不自觉的在心中就建立起了闪耀着生命的感性的光辉。
林徽因曾经说过，埋下一些美好的种子，只为心安，许下一些美好的愿望，等待继续。这闪耀了千年的文化之美，是种子，会发芽，会历久弥新，这杯文化的美酒实在是太醇美，心甘沉醉其中不醒来。
在此，真诚的感谢向我推荐这本书的推荐人——书友峪客同学。谢谢你让我走进了一个那么远那么美的世界里。
