恽寿平的花鸟画艺术特点清晰且独特，以下是详细的归纳和介绍：

风格特点：

清丽淡雅、简洁精巧：恽寿平的画作设色明丽，且能巧妙结合水与色之间的关系，使得色彩在水中恰到好处地融合，丰富了没骨花鸟画的画法技巧。

强调写生：他重视写生的重要性，认为在师古人的同时要做到重造化，追求真实与自然的结合。

逸气直抒：他提出了“摄情说”，要求将自身的情感赋予笔墨之中，追求逸气，直抒胸臆，使得观者能够达到共情的效果。

技法特点：

没骨技法：恽寿平在继承和理解徐崇嗣花鸟画的基础上，对没骨画法进行了发扬。没骨技法强调不用墨线勾勒画面，而是直接用色彩或水墨绘成，他的画作中很少勾勒，以水墨着色渲染，用笔含蓄，画法工整。

撞水撞色法：他擅长运用此法，使水与色相互融合，不留痕迹，通过毛笔吸蘸水分的多少 ，来调节色彩的明度变化，借助层层晕染，使画面产生丰富的层次，达到色彩鲜亮透明而又温润如玉的视觉效果。

艺术影响：

恽寿平的绘画艺术风格对当时与后世的花鸟画坛有着极为重要的影响，同时也给中国绘画史和美术史上产生了不可或缺的意义，在美学史上是极具有艺术价值的。

他被誉为清朝初期最享盛名的花鸟画家，画作多写生，人称“写生正派”，更以徐崇嗣为宗，兼取各家之长，极大地发展了没骨画。

综上所述，恽寿平的花鸟画艺术特点主要体现在其清丽淡雅、简洁精巧的风格，强调写生的真实与逸气的表达，以及独特的没骨技法运用上。这些特点使得他的画作在花鸟画坛独树一帜，具有极高的艺术价值和影响力。