声声慢

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他晓来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘？守著窗儿独自，怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！

这首《声声慢》是宋代词人李清照的名篇,属于她的后期词作。主要反映靖康之耻后，经历国破家亡的词人颠沛流离、穷苦困顿的寂寞心境。这首词即使在李清照本人的词作中，也是与众不同的一篇。语言运用上的特色，在词作史上更是独树一帜。

词作开头的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，十四字的双声叠韵，在词作史上留下了独特的一笔。在汉语中，双声是指两个字的汉语拼音的声母相同，叠韵是指两个同韵母的字可以构成叠韵。在中国古代诗词作品中，常有对仗上的双声对双声，叠韵对叠韵，以此达到韵律和谐的效果。比如：刘禹锡《春日书怀》“野草芳菲红锦地，游丝撩乱碧罗天”。“芳菲”与“撩乱”是双声对双声。杜甫《宿府》“风尘荏苒音书断，关塞萧条行路难”。“荏苒”对“萧条”是叠韵对叠韵。

古时的诗词时常会谱以乐曲进行歌唱，因此诗词与音律的关系非常紧密。双声、叠韵在诗词中大量运用，以增强诵读和歌唱时的音乐美。古典诗词至今读来仍然给人以抑扬顿挫、悠扬婉转的音律美，与双声叠韵的巧妙运用有莫大关系。而李清照这首《声声慢》开头的十四字双声叠韵连用，一开篇便以急促的节奏定下了全篇的基调，先声夺人，是词作史上具有开创性的绝妙运用。

发展到近代，仍然有很多作品注重双声和叠韵的使用，同样可以给人以音乐之美。例如，朱自清的《荷塘月色》，双声叠韵使用极多，如“日日走过的荷塘”、“曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子”、“远远近近，高高低低都是树”、“袅娜”、“仿佛”、“斑驳”、“均匀”、“零星”、“宛然”、“酣眠”等等。这篇《荷塘月色》能够成为朱自清最著名的散文作品，与他借鉴古典诗词中的双声叠韵，以表现文章的音乐美密切相关。

李清照这首《声声慢》十四字双声叠韵的影响，现代文学和影视作品中仍然可见。如金庸《碧血剑》中金蛇郎君的“红红翠翠，年年暮暮朝朝；脉脉依依，时时鲽鲽鹣鹣”。又如《唐伯虎点秋香》中的“对对子”。对穿肠：“莺莺燕燕翠翠红红处处融融洽洽”。唐伯虎：“雨雨风风花花叶叶年年暮暮朝朝”。

这首词另一个语言方面的典型特点是大量俗语的运用。李清照的父亲李格非是“苏门后四学士”之一，李清照出生在这样一个书香门第的官宦之家，自然受到了文人士大夫文学的熏陶。她前期词语言清丽、端庄典雅。经历金人入侵、靖康之乱，流落江南民间后。饱受磨难的她不仅词风大转，也将她在市井间接触到的世俗俚语运用到了文学创作中。如《永遇乐》中“如今憔悴，风鬟雪鬓，怕见夜间出去。不如向帘儿低下，听人笑语”。而在这首《声声慢》中，更是将“最难将息”、“三杯两盏淡酒”、“独自怎生得黑”、“这次第，怎一个愁字了得”这样的浅俗市井语言揉入词作中，却一样深切的表露内心的憔悴悲哀，可见李清照对语言文字的运用已经到了炉火纯青的地步。

在中国古代词作史上，李清照大量优秀的词作已经奠定了她不可动摇的地位。而这首《声声慢》更是以其语言文字上独僻蹊径获得了后人的广泛推崇。除了双声叠韵和俗语的运用，《声声慢》中舌齿音的运用，改变韵脚平仄，以及使用“摘”、“黑”之类险字入韵，也显露了李清照在文字运用上的推陈出新和大胆突破。

作为喜爱文学创作的今人，不仅仍然可以从李清照的作品中吸收到丰富的营养，更应该学习她善于吸纳新鲜素材融入自身创作，敢于打破常规不断挑战创作习惯的进取精神。从这首《声声慢》中，可以看到古人在文学创作中的刻苦磨砺和创新开拓精神。这样的创作精神，诚然是今天有志于文学创作的我们，需要认真诚恳的加以学习的。