实话而言，初上三峡之巅，观赤甲风光，瞿塘雄壮，乃前年冬日，那时江水未涨，可仍见夔门之险。
当时在风雨廊桥的侧旁，工人们热络的搭建着舞台，后来才知道那是老谋子“归来”系列作品中的又一站——归来三峡，选址奉节白帝城，取七百里三峡之口——瞿塘峡。心中多了几分期许，这份期许不仅仅源自于张艺谋的印象底色，更来自于夔门之险的亲眼所见。
今晚，带着期许，一路蹦跳着，伴着徐徐微风和奉节久违的夏雨，终得以欣赏一场关于诗词和舞乐的饕餮盛宴。
三峡之巅，白帝城下，烟云朦胧，江水悠悠。在夜幕中，红月越过云层在山影间若隐若现，一叶轻舟在长江上漂荡，耳听两岸深深浅浅的猿啼声，诗人回望云霞之上的白帝城，不知不觉，小船已驶过连绵不绝的万重山峦……
本次演出共演绎了10首古诗词，分别是杜甫的《春夜喜雨》《登高》《绝句》，陈子昂的《登幽州台歌》，刘禹锡的《竹枝词二首其一》，李白的《早发白帝城》《静夜思》，李商隐的《夜雨寄北》以及苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》《水调歌头》。每个诗词为一个篇章，每一个篇章都蕴含了诗歌的朗诵，康震 的旁白注解，和意境演绎。60分钟的演出以声、光、电的高科技作为支撑，以诗为魂，以山水为体，重现了诗词的创作意境，让我对诗人们创作诗歌的天地心驰神往。
“翘袖折腰”“闪转腾挪”“舞袖翩跹”，柔韧唯美的中国古典舞，在水上翩跹而起，若惊鸿，似游龙。静态的每一帧，绝美如画！
线条的排列组合勾勒赋形，勾勒出中国古典建筑的楼阁台榭、飞檐翘角。若影如幻、虚实相间，似蓬莱仙山楼阁。
《归来三峡》演员的绝大多数表演都在水上完成，演出全程，处处可以看到，演出对“水”元素的尊重与创造性处理。这是真实可感知的，我虽然身处观众席间，与演出台有一定距离，但山水赋予身心的反馈，却能与演员相通互连。
可是整个观演期间，我脑海中一直萦绕着一个问题，照理，《归来三峡》理应叫卖三峡的世界级风景及人文特色，为什么要选择古诗词作为主攻点呢？
后来听完“知情人士”的解说后，我才明白：2017年10月27日，中华诗词学会授予了奉节“中华诗城”称号。《归来三峡》的节目内容，没有简单地以三峡风景及人文为主线，而是选择“诗歌”为主线。可能是节目主创者有意避开前者，选择了奉节独家拥有的，在国内第一的，在全球诗歌领域也具有重要地位的诗歌，作为大型实景演出的突破口。
不过，这一“避开”并非回避，而是避免泛化，主创者们集中力量，深入挖掘了本来就属于三峡文化之列，也是奉节独有优势的中华古诗词文化。
其实，纵观全球主要人类文化发源地及重要繁衍地，无不是依靠大江大河，如中原文化依赖黄河流域，长江文化依赖与长江流域。奉节位于长江中上游的三峡腹地，是中华文化的主要繁衍地之一，在这一逻辑下，品奉节诗歌，也是品中华文化。与其说这是一场舞美的高科技盛宴，不如说是一场以诗赋景、以诗怡情、以诗为魂的文旅盛宴。
归来三峡，初心回归，重“心”出发。
夜雨闻得诗乐声，知是行至奉节来。
夔门之巅今重上，从此瞿塘不眠人。
唱诗班里守初心，天地诗心盼流连。
2019.8月4日
凌晨12时40分，写于奉节
