这部电影很早以前就看过了，导演是痴情于恐怖奇幻元素的Toro。最近二刷，写一下观后感。
对于这部影片，我不能说是要吹爆它，因为每个人喜欢的点都不一样。
首先来简介一下（我的简介就是差不多完全讲完！！剧透慎！！）
女主Edith成长在美国水牛城，家境优渥。在那时没见识的富家女们都希望嫁个富人贵族安度锦衣玉食的一生，而她却不随大流并相对于成为简奥斯丁那样一生未嫁的女人来说更愿意成为玛丽雪莱——一位失去丈夫的寡妇。幼时母亲因黑死病病亡。且具有通灵能力，经常看见母亲的鬼魂在走廊里幽幽暗语。Edith是业余恐怖小说家，文章算是写的不错，但19世纪是一个男权为主的社会，因此她的作品并不被看好。男配艾伦医生与女主从小认识，是Edith父亲倾向的女婿对象。男主Thomas Sharpe(没错又是抖）是一位准男爵，与他的姐姐Lucille Sharpe(劳模姐超美）从家乡英国阿勒代尔来到美国水牛城，说是来向Edith的父亲以及当地富商组成的理事会推荐投资自己的发明——采矿机，因为Sharpe家族的土地历代生产优质的红土，如果研发成功，那么就是一桩不可小视的财富。但Edith父亲毫不客气的拒绝了这个投资请求，或者说他只是单纯不喜欢这个年轻人(老人家直觉真准)。自然而然男主会与女主相遇，Thomas夸赞了她的小说，令Edith欣喜不已。后来在晚会上可以说是“一舞定情”。从上文就可以看出，Edith的父亲不可能同意他们交往，所以最后两人的终成眷属完全是拜父亲的意外惨死所赐。除了巨额遗产外几乎一无所有的Edith随着丈夫来到阿勒代尔庄园与姐姐Lucille一同生活，这里有必要简单说一下阿勒代尔庄园，全片的大后半段剧情都在这个古堡里进行。这是一座残破不堪、在一点点陷入猩红色泥土中的房子，室内甚至比室外都冷，但房子外观是较完好的，即使天花板都有个大洞。在这个诡谲的环境里难免发生些什么光怪陆离的事，Edith可以听见亡灵在半夜痛苦呻吟，看见血红色、头上顶着斧刀的鬼在浴缸里一点点爬起……莫名其妙的吐血让她心力交猝。Lucille不正常的一言一行，这座房子里不安的过去，在鬼魂的指引下，女主逐渐接近真相，然而现实极为丑恶——Thomas与姐姐Lucille的不伦；由四个有钱女人组成的蓄意谋杀。被发现后的Lucille已不再掩饰，直接暴露出所有的事实与计划；此时的Thomas却已经对Edith产生感情，姐弟产生分歧，但他始终无法离开Lucille的束缚之下 。故事后半段艾伦医生到来的解救，Thomas对于姐姐来说的背叛使得他死于Lucille疯狂的一时冲动下，Edith片头的一句“其实我比较想成为玛丽雪莱，她死的时候是寡妇。”也成为现实。两个女人的血腥搏斗以及最后逃离梦魇。
情节大致就是这样，有些人会觉得“啊怎么那么无聊好俗套啊！”，确实，剧情有一点薄弱，不会出现什么层层反转。这里特别要注明的是，这是一个哥特浪漫风的电影，喜欢这种风格的自然会get到点，但如果说完全撇开剧情，单纯看美术和布景，那么也太对不起Toro细致入微的构思了。看了几期访谈，Toro想要表达的是一个有鬼的故事而不是鬼故事，真正毛骨悚然的并非奇形怪状鲜血淋漓的鬼，而是有着风起云涌般经历的人心，他对于这部电影的设定和场景几乎要求完美，但也就是过于完美的构想不能完美的呈现在荧幕之上。看过Toro其他作品的都知道，超现实主义和唯心主义是他电影的主导特点，《潘神的迷宫》为例，[]法翁的本质到底是正是邪，他是否在诱导年少的奥菲利亚走进死亡圈套，还是给予她真正的救赎，这些都需要考量神话和历史(偏题了赶紧回来)。在SDCC访谈中，Toro说“我想创一个经典的 奢华的哥特式爱情故事，这种影片往往以女性为中心，主人公很坚强。”；在其他[]的剧组采访中都可以知道导演真正想要表达的故事和细节。1.电影开片前半段，坐标美国水牛城，色调明亮呈金琥珀色，无论是外景还是房间，都有着光鳞鳞的金色折射；与此同时Edith的服饰在这一阶段呈现厚重、繁复、华丽的模样与质感，而随着转景到达阿勒代尔庄园，服装逐渐轻薄起来。整体色调由明亮转而压抑的暗黑冷色系，在水牛城的阳光是橘色温暖的；在那片覆盖薄雪的红泥土地上，阳光是一种透明甚至白色的存在。2.前半段中Edith与Sharpe姐弟在公园消磨下午时光，Edith看见满地正在垂死挣扎的蝴蝶，不禁感到惋惜，而Lucille拿着一只蝴蝶在她的脸颊上温柔触碰，说了一句话：“美丽的东西总是脆弱。我们家乡只有黑蛾，生命力强韧但一点儿也不美，在阴暗寒冷的地方生生不息。”，Edith问她：“它们吃什么？”，Lucille将蝴蝶放下，说：“吃蝴蝶，我恐怕。” 蝴蝶和黑蛾之间的关系就像美丽的受害者和丑陋的加害者，这一点可以在电影宣传海报上得到确定：Edith的人物海报上是蝴蝶的重影，而Lucille则是蛾子。(Thomas的海报重影为骷髅头骨，其中眶下孔的位置有骨裂创伤的痕迹，在电影中确实男主被Lucille在面部扎过这样一刀。
3.阿勒代尔庄园的场景是真实搭建出来的，屋顶为经典哥特风的尖耸状(这个不是搭出来的，里面的室内都是耗时四个月建好的，全部在绿幕中建造。），内饰的走廊实为sharpe夫人亡灵的形状，演员也说：“这房子有着种惊人的衰颓之美”。内饰的桌椅地毯以及许多零碎的小物件(例如茶具)，演员的服装是贴合场景设计的，有些裙子甚至穿着不能走动只能拍摄静景，层层叠叠的装饰和残缺使得整座房子有种惊人的生命力，仿佛无时无刻不在呼吸。Toro说：“它看起来就像一个腐烂的子宫，野兽的腹腔。”。就是这样一座正在逐渐草木同朽的老房子，使得Sharpe姐弟不惜一切代价守护。
电影的配乐华丽婉转，与午夜巴黎一样，好听的音乐有着极强的情绪代入感。
Lucille的攫捕、荼毒、偏执与对Thomas扭曲而又相当纯粹的感情，面对外界是冰冷残酷的，在弟弟面前呈现别样温柔；Thomas彬彬有礼的绅士作风、内心的善恶挣扎与对姐姐无法割舍的依恋；Edith的单纯懵懂与对命运猛烈的垂死挣扎，以及最后的自我救赎。
对于Sharpe姐弟之间的不伦恋是有前因后果的，导演认为一切错误都源自于童年，于是就有了姐弟的充斥着暴戾、怨恨、不平、罪恶、死亡与血迹斑驳的幼年时期，造就了最大的错误。其中设定集中的人物介绍有详细提到过他们曾有过一个孩子，但由于是近亲所以婴儿出生就带有严重的问题，这使Lucille悲痛欲绝，因为她和Thomas的爱不再是纯粹无瑕的了，畸形的它给畸形的感情更添了阴霾般的悲剧型色彩。这段不寻常的感情在旁人眼里是变态的，但却是Sharpe姐弟唯一的精神支柱。
作为一个惊悚电影，鬼怪必不可少。其中Edith母亲的鬼魂久住于家中，呈黑色；惨死于女儿手中的Sharpe夫人的鬼魂在浴缸里呻吟，呈猩红色；同样的，Sharpe姐弟所谋杀过的女人们的亡灵都呈猩红色；结局Lucille的鬼魂呈黑色，仍在弹着钢琴；Thomas的亡灵则是全片唯一的白色，且很快就消散了。由此可以看出，哥特风的一个想法就是“在现实中阴魂不散的亡灵前世都有着罪孽和遗憾，不甘就此离开所以仍在逗留。”，其他血红色及黑色的亡灵或是因为生前死于血泊，最后仍在某个角落如黑蛾般生生不息，而Thomas死后已不再有任何惦记，或许是对于自己曾犯下过罪恶的赎罪和对不堪经历的解脱。Toro非常喜欢人物死后伤口不断向空气里飘血的创意，在影影绰绰的雪气中显得恢诡谲怪。
然后让我吐槽一下。。有一些网友说“简直是搞笑片嘛笑到停不下来”，我完全可以理解大家觉得这片子剧情不好，但是说它是搞笑片就有点离谱，在豆瓣上看有网友说在加拿大影院看得时候没一个人笑的，甚至在恐怖片段还会吓的吸气，这是次元不一样还是什么？？可能觉得搞笑的点在于：片尾Edith和Lucille的血腥对峙下，Edith叫Lucille回头看Thomas，然后她就回头了，最后被女主的铁铲拍死，然后就被理解为“姐姐是不是傻啊叫她回头看就回头看”，但我的基本认知是：Lucile真的是全片最爱Thomas的人，她完全是因为一时冲动杀了弟弟，所以才会抱着他的尸体摧心剖肝的哭，肯定是非常非常后悔的，所以在女主叫她回头看Thomas的时候第一反应肯定百分百是回头，不回头就会跟前面的人物情感对不上。个人觉得这个片段很凄美，还有Thomas死的时候姐姐为自己毫无理智的举动而追悔莫及和泣血般的肝肠寸断，都很让人感动。然后又有人觉得“女主拿铲子拍死boss的镜头好搞笑”，“从头到尾我都在狂笑”，搞笑你呢一天到晚搞笑搞笑怎么没笑死你。
关于Sharpe姐弟的阴谋，便是通过迎娶有钱、失去至亲、梦想破碎的女人，签下财产的转移合同，再一点点荼毒她们的身体直至死亡，所有的财富全部用来造Thomas的发明和填补那座像黑洞一样的深宅。因为这些婚姻不过是血淋淋的交易，所以Thomas从不与她们产生感情，但这一点很快在女主Edith身上打破。在初到阿勒代尔庄园，在Thomas的工作阁楼里，他看Edith的眼神，能感受到一点微微动心，但还不能确定，因为剧情刚刚开始；邮局一晚是让Thomas确定对她那种感情；在发现丈夫与丈夫姐姐的不伦后Edith被推下二楼，第二天卧床由Lucille照顾，其中Lucille想要给她喂茶（没错这茶从头到尾都有毒），但女主显然已经明白真相所以拒绝，那么就喂了粥，而粥里也有毒。Thomas进来，在确定姐姐离开后把Edith手里的茶拿走，“不要喝那个，永远不要。” 过后他甚至对姐姐说“够了，Edith.”“我们非这样做不可吗？”，这三句话一定能让所有人明白，这时的Thomas已不想要再欺骗、毒害女主，一面对女主的动心和潜移默化的爱，一面又不愿背叛姐姐，这使得他陷入痛苦之中。真爱无法隐瞒，是导致他最后死亡的诱因。
Edith杀死Thomas并不是狗血的桥段，相反将她的病态与疯狂发挥到位，其实她和一般女人一样，得知自己爱的人移情别恋会抓狂崩溃，只不过Lucille比她们更加意气用事、偏执和可悲，因为Lucille的世界里只有Thomas。她受到了最大的折磨，先是以Edith的到来输掉了Thomas的心，最终以自己的盲目永远失去了他，对她而言就是丧失了一切。
在人物设定里，姐弟从小感受到的爱只有源自于彼此，是悲剧的种子。流淌在血液里的罪恶无法洗净。
crimson peak指的或许是那片冻土之下的红色黏土，或许是角色破碎滴血的心和扭曲、病态却又纯粹的爱。
几句电影里很好的台词鉴赏：快要结尾的时候Edith质问Lucille杀人是为了什么，她说：“结婚当然是为了钱，至于杀人.....是为了爱，我们为爱做的一切都很丑陋，疯狂，充满不安和懊悔。这种爱烧得你体无完肤，让你神魂颠倒，这种畸形的爱，让我们变成怪物。”；
前半段Edith父亲强迫Thomas故意伤透女主的心：“你简直是为赋新词强说愁，你将心痛描述得如此真切，那些苦恼和失落，你根本没有经历过，你只会照着其他作家写作，你一心描写爱情带来的痛苦与折磨，但你对爱情一无所知，你在幻想什么？一名善良男子，一个需要被拯救的纯洁灵魂？一个受伤的鸟儿你好去呵护？你要求完美，爱情中容不得完美，Edith，我建议你回去写你的鬼怪游魂，愈快愈好，你对于人心 爱情和伴随来的痛苦…根本懵懂无知，你只不过是个被宠坏的孩子！”，看似荒谬无理却句句属实。
说一个真真切切感动到的台词对话：电影后半段快要结尾，Edith：“You lied to me！” Thomas：“I did！” Edith：“You poisoned me！” Thomas：“I did！” Edith：“You told me you love me！” Thomas：“I do！” 翻中文就体现不出来，过去时和现在时的运用wdm当场一个爆哭。
喜欢的名场面是电影前段舞会，T&E表现的超charming，华尔兹跳的像德芙一样纵享丝滑。
演员演技都很好，主角都好美（肤浅）米娅抖森劳模姐太养眼了呜呜呜特别是抖，摇蜡烛华尔兹那段wsl
觉得电影不精彩的点可能在于作为一部恐怖片却并不恐怖，所以令观众大失所望，现如今人们对恐怖片的观影需求是追求极度恐惧，吓到魂不守舍，吓到难以入眠，也许这样很刺激，但对于我来说更容易产生阴影以至于不会对片子有好感，相反浪漫风格非常吃我。这部电影中的恐怖元素只是调味料而已，主菜是哥特式的暗黑以及对不同的爱与生命的剖析和歌颂。
哥特的一部分主旨是“为爱牺牲”，不同于其他形式的悲壮意难平，它有一种独特的“病态美”，在这一点人们往往会被其中的“病态”所蒙蔽双眼以至于忽视了“美”，爱与绝望之间的挣扎，痛苦与清醒，孤独与阴暗，都具有别样的迷人魅力。
改进的地方应该就是让剧情更立体，人物更饱满，将Thomas深层的挣扎痛苦依恋拍出来就更好了，观众们也会乐于看到这点。
以上就是这部电影的个人观点，不喜勿喷，其实能成为我心中白月光的电影，条件超简单，只要剧情不尴尬，演技在线，配乐能人产生共鸣，那么就是超好的电影！！！
