我很喜欢窗户。
一只鸟，一只大黄蜂……窗外的景色总是变化的，涵盖了一整部人生。
人生冷暖早已被框印在窗外，就在那里。
The whole of life already framed,right here.
——《莫娣》
在深秋的下午，能一个人坐下来安静地看完一部不那么商业的电影，是一件不可多得的幸事。尤其是这种暖气还没来，雾霾又遮住了太阳的天气。
所以在这么一个满眼枯萎苍白的日子里，特别适合给你们推荐这么一部五彩斑斓的影片——《莫娣》。
这是一部传记片。讲述了加拿大最著名的民间艺术家莫娣·刘易斯，因为患有风湿性关节炎，在别人眼里被视为不能照顾好自己的“废物”，被亲生弟弟和姨妈嫌弃，为了摆脱姨妈家的牢笼生活，主动跑去应聘渔夫埃弗里特家女佣的工作。
埃弗里特目不识丁，性格怪癖，脾气火爆，为了糊口每天同时做着三份工作，一开始觉得莫娣的地位比他养的狗和鸡还不如，后来越来越离不开她的陪伴和照顾。两人从开始的互相嫌弃，之后结为夫妻，最后相濡以沫一辈子。
描写一个艺术家为艺术疯魔一生的作品很多，大多过程跌宕结局凄凉，而《莫娣》让我看完后没有唏嘘，没有心疼，也没有来自所谓成功学的压力，只是感到非常舒服、熨贴。
人们都说，想要出艺术家，要么社会环境动荡，要么艺术家本身性格孤僻、乖张，充满了疯狂的想象力，最好还要是一个边缘人。
本片里的莫娣，确实也算一个边缘人。因为身体疾病，正当盛年（当时36、7岁左右）却需要别人照顾。外表怯弱，走路跛脚，举止生硬，言谈怯弱，被所有人嫌弃。
然而，当我已经接受了这个设定，却又看到莫娣在和每个人说话的时候，怯弱表面的背后，永远都是一张发自真心的笑脸。想象中，满腹委屈的战战兢兢并没有出现，因为自身缺陷而被小孩子欺负的滥俗桥段也没有，有的只是本分地释放着自己的善意。而这种本分，不是通过后天环境逼迫训练得来，也不是刻意要讨好其他人。
我喜欢这部电影，不是因为两个怪人相互拥抱的感人爱情，也不是一个艺术家从穷困潦倒到最后功成名就的励志，而是因为莫娣独一份的人格魅力。
她简单。
这种简单，不是不经世事的小女孩式的单纯，只是心无旁骛又活得通透，用她的话来讲，“想要的不多”。她去过的地方很少，能赋予自己画作中的内容，取材于眼前的那一扇窗户，灵魂却来自她的想象。
有这么一幅画，别人问她，为什么左边的树是绿色的，而右边的是红色的，这是什么季节？她答，我想这是包含了所有季节的美好。
这就是传说中艺术家的天赋吧……
她真实。
美丽、善良、乐观、坚强，虽然纵观整部电影，莫娣身上一直持续散发着这些气息，但真的不是童话故事里的那些公主，更不是偶像剧里的那些傻白甜戴着的那一张脸谱。它们就像，来自森林的氧气，你知道从来就在那里，自然到甚至都不像这些词字面上的含义。
莎莉·霍金斯（莫娣扮演者）在戏里的扮相真的算不上好看，骨瘦如柴又跛脚，跟你说话的时候还习惯歪着脑袋，低着头，用满额头的皱纹跟你讲话，甚至完全不是《神奇动物》里面小雀斑那种萌倒万千少女的“歪头杀”。
但是你总是会在她用那像风吹过树叶的声音跟你说话时，迷上那种慢悠悠的调调。
至于“善良”，有时候我常常在思考，善良到底有没有标准。乐于助人？有爱心？为他人着想？莫娣身上好像也看不到这些传统的定义。
其实姨妈还没怎么亏待她，她觉得生活得不自由不快乐，撂下一句sorry便走了；
刚到埃弗里特家里，作为女佣，不懂得马上卷袖子干活，却在好奇地摆弄埃弗里特的私人物品，以至于在头一天晚上就被赶了出去；
一边满怀心疼地哄着鸡窝里抓来的最肥的一只鸡，一边一斧子抡了下去……
甚至，被很多剧情简介概括为的“乐观坚强”，私以为也并不是那么表面而肤浅的标签。
前文说过，莫娣的善良和笑容，不是因为环境所迫后天习得，她的所谓坚强乐观，也不是为了让自己好过，在经受一些磨难之后用来支撑自己的力量。这些在她身上闪光到让我嫉妒的东西，在我看来，都是那么自发而纯粹。
包括她所谓的“梦想”。
和大多数做出点成绩之后的成功人士不一样，莫娣从来没把“梦想”二字挂在嘴边过，甚至没说过自己想要什么样的生活和人生，这种看上去很文艺实际很俗气的话。她只着眼于自己喜欢的画画，给她一支笔和一扇窗，那就是她全部的世界。
当然，有个互相安静陪伴的丈夫，也成全了世间待她的那份暖意。
这部电影也不是没有瑕疵，比如，莫娣和埃弗里特如何开始互相接受显得突兀而生硬，时间跨度上的交代也不够过渡自然，但这也并不影响整部影片的美好。
毕竟传记电影，只需好好欣赏传记对象这一个人物就已经足够。
何况，这个算不上好看、又没有传奇励志故事、更没有轰轰烈烈人生的中年女人，却比大多数人更让我着迷。
