上一讲我们讲的是元宇宙对产业组织、职业以及创新创业的影响。当然了，这种改变并非一朝一夕之功，目前仅仅是刚刚起步；相比之下，资本市场对元宇宙概念的反应却是如火如荼，尤其是包括头像、电子艺术品在内的NFT项目，更是掀起一波又一波高潮。
我们之前解释过，什么是NFT。它的全称是非同质化代币，是用于表示数字资产的唯一加密货币令牌。简单来说，NFT就是某项数字资产的所有权，一个NFT对应一份数字资产。接下来这一讲，我们就来看看以NFT为主的元宇宙的投资与金融。
1、加密朋克为什么会这么贵？
2021年5月，佳士得举办了一场拍卖会，其中有九个纯数字化的加密朋克NFT被拍出了1696万美元，平均每个价格180多万美金。评论界人士认为，这个价格不算离谱，因为其中包括了一个极为稀有的“外星人”头像。
2021年6月，在苏富比的在线拍卖活动上，一个加密朋克NFT的成交价达到了1175万美元，创下单个加密朋克NFT的历史成交纪录。
在局外人看来，这些NFT就是一幅幅构图简单、笔法幼稚的图片，也就是上传到微信、推特上当头像用用，怎么就这么贵呢？这就得从加密朋克是怎么回事讲起了。
2017年，两个年轻人约翰·沃特金森和马特·哈尔开发了一款像素头像生成器，他们决定用最新的区块链技术来保存、交易这些像素头像。
为此他们设定了一系列的属性，并把各类属性进行随机组合，生成了1万个尺寸为24×24像素的头像。这些头像有男人、女人、外星人、猿猴等，其中外星人只有9个，最为稀有。俩人把这些头像存储在以太坊区块链上，接着发行了对应的数字资产，这就是加密朋克头像。这也是有史以来第一个NFT，其价值主要体现在以下三个方面：
第一，加密朋克是NFT领域的首个项目，开启了一个极为重要的区块链应用方向，具有划时代的开创性意义和历史价值。
第二，加密朋克采用了区块链技术，从而有很强的产权属性。尽管加密朋克头像在互联网上存在大量副本，但只是让加密朋克有了更高的知名度和共识度。因为有区块链和NFT技术做支持，人们虽然可以复制、粘贴这些图像，但却没法复制、粘贴对应的时间戳、加密签名等。哪怕图像价值升得再高，其收益也只能归NFT持有人所有。
第三，加密朋克的认可度极高，可以扮演社交货币的角色。社交货币通常指社交过程中的一种身份象征，让别人感到喜欢、羡慕，凸显自己的品味和身份。它的作用，就像是电视剧《三十而已》中那款爱马仕限量款包包，可以让女主角成功地进入上层人士的社交圈。
为什么一个头像能和爱马仕限量版包包相提并论呢？我们可以回想一下自己平时玩微信的情形。我们每天发朋友圈时，是不是要花大力气PS照片，并对文字进行精心斟酌呢？在微信中，这些照片、文字也是一种社交货币，帮助我们精心打造自己的数字形象。因为朋友们刷到这些照片、文字的机会，比在现实生活中见到本尊的频次要高得多。
和每条微信相比，微信头像的作用就更重要了。毕竟这是朋友们一眼就能见到的东西，而且每次都能见到，可谓是我们微信的“身份证照片”啊。而在元宇宙中，微信只不过是其中一个小角落而已，这么一想，我们就能理解人们为什么愿意为加密朋克头像买单了。好看的头像也是一种刚需啊！
2、NFT创造数字文化新价值
我们在第一章讲过2031年工程师李雷的故事，除了做好本职工作外，他还利用业余之间学习NFT创作，发展斜杠收入。事实上，在可预期的未来，NFT创作与投资将成为元宇宙中最火爆，同时进入门槛相对较低的职业。
就像智能手机的发展降低了拍照、录音、视频剪辑等行业的进入门槛那样，数字技术的发展能也能大幅降低数字艺术创作的参与门槛，从而让每个人都有机会展示自己的创意。很多早期入局者可以抢占先发优势，甚至有机会成为声名鹊起的数字艺术家。就像今年冉冉兴起的艺术新星——美国的维克托·朗格卢瓦，就得益于数字艺术的发展。
朗格卢瓦的原生家庭环境极为恶劣，为此他在12岁被迫逃离，跑到了爷爷家里。他从小喜欢绘画，但爷爷家里也不富裕，连台平板电脑都买不起。他只好靠给同学绘画，以及为乐队绘制专辑封面和海报来一点点攒钱，好容易才攒够了买平板电脑的钱。从此他学着在平板电脑上进行数字艺术创作。
到了2020年3月，朗格卢瓦的机会来了。他将自己的一幅画以90美元的价格卖给了一位纽约艺术收藏家。不久之后，这位收藏家向他介绍了NFT，带他进入了数字艺术市场。
仅仅一年后，朗格卢瓦就成为了NFT领域知名的数字艺术家，光在专业的数字艺术品交易平台上他就售出了3187幅作品，成交额高达2267万美金，而这一年他才18岁。正是数字艺术给他开辟了一条全新的逆袭之路，让他从一个攒钱买平板电脑的穷孩子，用短短六年时间变成了享誉全球的成功艺术家。
数字艺术还给传统的艺术创作活动带来生机。早在2018年，英国街头艺术家班克西把代表作《气球女孩》送去拍卖。当落锤成交那一刻，众人惊讶地看到，画框里的作品突然开始缓缓滚动，被藏在画框中的碎纸机剪毁，只留下了上半部分红色的气球。原来，这是班克西在搞怪，他成功地让《气球女孩》变成了一个自带行为艺术气息的全新作品。
等到了2021年3月，班克西的另一幅作品《傻子》又以9.5万美金的价格拍卖成功。这次的买家是一位区块链领域的专业人士，他通过直播的方式，把这幅作品制成了数字艺术品NFT，然后在众目睽睽下烧毁了原作。之后他在线上拍卖这幅NFT作品，成交价为38万美元。这一事件之后，越来越多的艺术家和艺术批评家开始关注NFT这种新的艺术品形态。
渐渐地，传统的商业社会也开始接受数字世界原生物品的价值。比如知名奢侈品品牌古驰尝试将自身的IP向元宇宙中迁移，在2021年3月发布了数字运动鞋“Gucci Virtual 25”，用户可以在Gucci App上花费11.99美元进行购买，并可以在VR社交平台等场景中穿戴。而可口可乐、漫威这些我们熟知的品牌，也开始和其它区块链平台合作，先后推出了一系列的NFT盲盒，抢占这一新兴市场。
总地来看，元宇宙能促进数字技术与文化创意深度结合，很有可能会发展成为元宇宙中的主流文化。这是一个全新的风口，挑战与机遇并存。但机遇只会光顾那些有想法、有准备，并勇于尝试的头脑，所以我们在出手之前，是不是得花点精力好好琢磨一下其中的门道呢？
3、元宇宙中我们用什么钱？
既然元宇宙中的产业形态是数字化的，那么相应的金融生态也得数字化。未来的金融体系要用智能合约代替人工操作，有效地消除传统金融中的信用风险和操作风险，实现真正的普惠金融，让每个人都能享受到无门槛、低成本、高效率的数字金融服务。
数字金融体系的根基就是数字货币。2020年新冠肺炎疫情爆发后，各国政府开始重视数字化金融体系建设，纷纷发行数字货币。2020年10月，我国在深圳首次启动了面向公众的数字人民币试点。2020年“双十二”购物节期间，苏州又进行了数字人民币测试。等到2020年年底，中国工商银行使用数字人民币进行公益捐赠，并将捐赠信息在区块链上进行了存证。
数字人民币的最大特点就是具有可编程性。在确保安全与合规的前提下，它可以根据交易双方商定的条件、规则进行自动支付交易，这是传统货币难以想象的。而这种可编程性的发展空间难以想象，因为它可以从多个维度进行业务模式创新，创新出更多的应用场景，体现出更大的价值。
除了由各国政府推出的法定数字货币外，各国金融机构还进行了“去中心化金融”创新，简称Defi。简单来说，传统金融往往需要银行、保险公司、证券机构等中心化主体进行信用背书，个人要想享受这些金融服务，往往要经历非常繁琐的手续。相比之下Defi是基于智能合约技术来运作，不需要大型金融组织介入，而且自动执行，其操作效率更高，门槛更低。
但Defi的发展时间还很短，模式尚不成熟，很有可能引发一系列新型风险和问题，其中最典型的风险就是代码不完善，招致黑客的攻击。2021年夏季就发生过这么一例事件。当时跨链协议Poly Network被“黑客”攻击，导致高达6.1亿美元的数字资产从账面上消失。还好，这名黑客的转移不是出于恶意，他自称是善良的白帽子黑客，发现这个代码漏洞怕邪恶的黑客出手盗窃，于是把这笔资产转移到安全的地方，等Poly Network修复漏洞后再归还。
这个颇具戏剧性的事件吸引了各国元宇宙投资者和研究者的目光，但也给我们提了一个醒：智能合约有风险，数字资产保护要谨慎。而且，这一事件也也意味着Defi仍有很长的路要走。这个看起来意气风发的新力量，还需要在与黑暗势力斗智斗勇的过程中查漏补缺、快速迭代。
讲到这里，这一讲就基本上结束了。《元宇宙》这本书让我们了解到互联网产业革命所带来的新时代红利，也明白新的变革会导致财富大洗牌，之后我们学习了元宇宙发展对经济组织、职业发展乃至创新创业带来的深远影响，并理性、客观地对待其中的投资机会和数字资产。
最后给大家留一道思考题：你怎么看待当下的NFT大热？你认为这是入局的好时机，还是要警惕被资本割韭菜呢？欢迎大家在评论区留言。
