说起谢君豪，这位香港话剧团最年轻的首席男演员，是位名满香江的话剧名角。1997年，他凭借在电影《南海十三郎》中的出色表演，击败《春光乍泄》中的张国荣，一举夺得金马影帝。2003年开始接拍内地电视剧，先是在《隋唐英雄传》中饰演隋炀帝杨广，把他的荒淫无度、冷酷残忍、无恶不作演绎的入木三分，本是一个不讨喜的角色硬是让他演的喧宾夺主，很多观众看完后都被谢君豪的演技和颜值折服。而后是在《仙剑奇侠传》中出演酒仙，又是吸引一大批迷妹，更有甚者说道，要是多给他安排几场戏，那大红的可就不是胡歌了，之后凭《长恨歌》中的程先生爆红。在内地广为人知之后，他并没有停下来，而是又接了不同类型的角色去打磨。
谢君豪拿到剧本后第一件事是不应酬，不串戏，闷声不响，关在屋里钻研人物，等到开机。镜头前一站，一招一式，一举手一投足无不像剧中人物的灵魂附体，什么样的人物到了他手里都能大放异彩，凭着这种磨劲，硬是在群星灿烂的内地市场闯出一片独属自己的天地，确立了自己的一线地位。
谢君豪的戏看起来很舒服，节奏感极强，起承转合干净利落，不着痕迹，轻拿轻放，自成一派。在处理人物上，他把人物的心理、动作逻辑分析清楚后，便直接转化成情绪节奏和直觉。在表演上，他更多的时候是沉淀，他也够敏感，对手任何一个微小的情绪变化他都会予以反应，所以，他的表演给人强烈的现场感。他的表演像长了一只手，牢牢地抓住了观众的心，让观众随着他的节奏走，这使他无论演绎什么样的人物都能出神入化，多小的角色都能让人过目不忘。
此外，谢君豪的造型能力非常强。在外形上，无论换个角度，换个机位，还是换个发型，换件衣服，就会体现出完全不同的气质，或清新俊朗、或落魄孤独、或杀气腾腾、或柔情似水，千变万化，难以捉摸，可以称得上是千面人。更重要的是，他身上有着浓浓的韵味，在表现种种形象中，更有一种印画似地味道，就是说，你看到的人物就好像你印象中的人物了，这才是他真正的独家功夫。时下的演员，漂亮的、英俊的，什么样的都有，但常常让人觉得过于真实、艳俗，唯独这种浓浓的韵味难寻。这是一种穿透了时空，吃透了人物后提炼出来的一种意韵，难以描述，但让你真切感受到，而这一切，都来自于他在生活中无时无刻的积累和无处不用心的体验。
《南海十三郎》：一鸣惊人
1997年，第三十四届台湾金马奖，盛况空前。那一年的香港电影大丰收，《甜蜜蜜》、《香港制造》、《春光乍泄》、《食神》，齐齐来参赛，异军突起的陈果，鼎鼎大名的张国荣、梁朝伟、王家卫，各个神闲气定却又志在必得，加上台湾电影《宋家皇朝》、《半生缘》，《南海十三郎》夹在其中并不显眼。
典礼期间，谢君豪起身去洗手间，遇到熟人直说自己没可能，刚回身落座，还没坐稳，就听到台上叫他的名字，于是匆匆走上台。这一走，就走向了他人生辉煌的时刻。第三十四届台湾金马奖最佳男演员奖授予《南海十三郎》中的南海十三郎的扮演者香港演员谢君豪。从此，华语影坛又多了一个影帝。
他没有任何心理准备，从不期望命运的垂青。但他又无时无刻都在准备，为这一刻，已经准备了不知多久。童年时孤独成长，少年时代生活的困顿，青春期寂寞的守候，市井红尘中的奔波劳碌，无望中的挣扎，未找到精神出路前种种的试探与挫折，这一切，都在他成为演员你的那一天变成他最强大的精神储备，不断为他的演艺生涯添砖加瓦，并终于使他在香港电影的最后时刻脱颖而出。
当晚，《南海十三郎》出尽风头，除了最佳男演员，还一举拿下了最佳改编剧本，最佳剪辑等共三项大奖。金马奖一向以追求严谨、褒扬艺术著称，他们给《南海十三郎》这部写尽艺术家辛苦挣扎，并充满悲剧结局的艺术电影以极高的礼遇，对谢君豪的表演推崇有加，表达了他们独特的眼光与文化品味。谢君豪的名字一夜之间响彻华语影坛。
《长恨歌》：永远的程先生
《长恨歌》的改编相当成功，故事打开得很好，情节铺陈得细腻婉转，人物刻画精妙细密，看上去闲笔不少却有着手术刀般的精准，不急不忙中把想说的话都说了，余韵绵长又刀刀见血，堪称海派电视剧的经典之作。谢君豪饰演的程士砥，是王瑶琪一生的见证者，在绝望中固执的守候一份不属于自己的爱情，也坚持着在一个城市动荡巨变中饱经磨难，摧眉低手中一份不屈的绅士情怀。他的存在让王瑶琪的繁华一梦醒来后不那么孤寂，也为这个城市保留了一份委婉的尊严。这一切，通过谢君豪张弛有度、丝丝入扣的表演得以伸张，得以实现，这让电视剧比小说让人感觉温暖，也感觉生硬。
为了演好程先生，谢君豪特意向导演丁黑申请到居民区住了半年，虽说是精神上的还乡，作为演员，却需要形体和语言的外化，毕竟精神的东西需要载体，毕竟，他不是本乡本土。要知道，这个时候的他，上海话听不懂一句，连普通话都说不利索。于是，他又拿出从年轻时就攒下的磨劲，一头扎进生活里，采花酿蜜，以苦为乐。
不知道镜头前的那一个个瞬间是他花了多少时间多少心血熬出来的。这其中滋味，只有他自己明了。
谢君豪在《长恨歌》中精湛的演出彻底征服了观众，一座城市都成了他的粉丝，走在街上常常被人投以微笑，女人们叹他痴，男人们叹他傻，叹过之余，又有些不是滋味，大胆的则来追问：“你为什么会这么傻？”糊涂人算糊涂账，明白人演明白戏。面对无数的追问，谢君豪从来只是一笑而过，他心里知道，更多人能看懂这部戏，还需要很多年，为着看似温柔的一击，他付出了太多，虽然有些寂寞但不悔。
他满可以把程先生演的再入世一些，更多的火气，占有欲，会让他更容易被理解，更受欢迎，但是他知道，艺术永远高于生活，他不愿意过火，耍宝，更倾心于含蓄有节制的表演，创造一种节奏，一种气味。他坚持认为那是一个演员最重要的原则，这条路他一路走来，曲曲折折，并不顺利，但他知道，他仍然会一直坚守。
谢君豪是那种有根性的演员，他曾是香港话剧团的首席男演员。一个剧团，“生旦净末丑，神仙老虎狗”，就是一个小世界。兄弟团结，互相切磋，一声招呼，闯荡世界，一个眼神就知道对方想什么，一个微笑传递着相濡以沫的知己之心。谢君豪经常有意无意提起他这班兄弟，说到亦师亦友的编导杜国威、同班兄弟潘伟强，言语之中，情深意长，也令人羡慕。正是这样一群龙兄虎弟相依相靠，共同演绎着舞台小世界，世界大舞台的戏梦人生。他们不属于娱乐圈，不属于那个浮华也浮浪的世界，他们是一群真正的演员，艺术家。
香港，传承了岭南文化的一脉血缘。看过谢君豪演过的那些剧目，不管它讲的是什么样的故事，你都会感到浓重的生活气息与一份平淡隽永的意味，一份笑看人生如梦的坚守。这种中国文化人一脉相传的，在出世入世间寻求平衡，一半清醒一半醉的风骨，便是谢君豪演艺生命的根，也是他起跳的竿。
生活中的谢君豪，拘谨、沉默、疏离，有节制，自爱自省，拘谨中传达出一种不经意的通透，沉默中传达出一种隐藏的温暖和善意，举手投足间更有一种慵倦的高贵。他在精神上是入世者，洞悉世事后依然心怀善念，在生活上却离群索居，朴实平和。
其实，一个艺术家与生活适度地疏离是保持创作冲动最好的姿态，不知这是他天性使然，还是他参透了戏如人生，人生如戏的秘密？而这一切都在不经意间化成了他满身的星气，让他一上舞台，一站到镜头前便有一股夺人的气势，演人是人，扮仙是仙，出将入相，出神入化。
