昨日，诺贝尔文学奖公布
村上春树
依然
……
没有中奖
粉丝尴尬地
停止了提前欢庆会
远在比利时的平面设计师
Jamie Edler
好像很久之前就知道了
这一沮丧的消息
毕竟在他曾经设计的
村上春树海报上
这个男人也是一副
垂头丧气的样子
（好啦我是在瞎扯）
比起广为人知的诺贝尔奖
今天我想介绍的奖
可能就显得无足轻重了
（所以我才要蹭诺贝尔奖的热度嘛）
希望大家有耐心看下去:-O
9 年前，为了鼓励和表彰
年轻有才的英国艺术学院本科生
创意视觉平台
「It’s nice that」
创立了
「the Graduate」奖项
7月6日
「It’s nice that」公布了
2017 「the Graduate」
11 位新锐设计师从1000多位
参赛设计师中脱颖而出
获得此奖
我选取了
5位
专注于视觉艺术领域
新生代设计师
（开头所说的Jamin Edler
就是其中一位）
他们虽然年轻气盛
但在创意领域的成就
已经令人叹为观止
Ben Hutchings
Ben 是一名
来自中央圣马丁的学生
虽然之前自学过平面设计
但当他真正进入课堂之后
还是有些震惊
在圣马丁上艺术课
没有人会给你一个预定的方向
或者手把手教你如何做设计
他们更鼓励你
从既定框架潮流中跳出来
探索属于自己的艺术风格
Ben 的作品主要是
一些实验式设计项目
比如以 3D 的形式
重新诠释星际信号
他也以此手法为
意大利面品牌做包装
不过 Ben 最吸引人的作品
还是他为纽约莫扎特节设计的标识
他特意创作了一个
可以移动的金字塔装置
把 M 塑造成 3D 的效果
同时折射出莫扎特的头像
形成棱镜
后来他也受美国插画艺术家
Bob Gill 的启发
创作了一组视觉旅行指南
Joey Yu
Joey Yu 是伦敦新生代
插画家、动画家
她有自己一套哲学
用五个单词概括就是：
「It’s Cool to Work Hard」
Joey 在伦敦郊区长大
很小的时候遇到了一群
对艺术非常有热情的老师和学生
从此她也爱上了艺术
作为移民一代
她觉得住在伦敦郊区
没什么大不了
离市中心也就是
20分钟的地铁车程罢了
Joey 在金斯顿读的插画动画专业
与她而言
金斯顿就是她灵感的来源
Joey 最近的一个项目名叫
Anti Assimilation Wear
她直接从速写本里选取了几个灵感
然后用很懒散的笔触
画出人物、衣服、旗帜
Joey 希望能够通过她自己的作品
告诉年轻的读者们
事情总会有
非常好玩的解决或者呈现方式
既要相信自己的眼光
也努力去接纳更多新东西！
Jamie Edler
Jamie 是比利时人
开始并不打算上大学
后来被说服之后
依然没有立刻去大学
而是来中国 Gap 了一年
教教英语，游览下大好河山
在这一年，
Jamie 有一个意外的的收获
就是爱上了王家卫
除了王家卫，他对日本文化也很有兴趣：
从他的海报里
可以看到西方人眼中的东方文化
是什么样子
Jamie 的创作从来都是随心所欲
甚至有些任性
他会跟随感觉快速地找到思路
然后尽可能以幽默
轻松的方式呈现出来
Morgan Ward Morgan
Morgan曾在大学课上听到
这样一句终身受用的话：
「不要创造那些给答案的作品，
而要创造那些可以提出问题的作品」
他的作品胜在一种「模糊」感
（语意不清）
读者的眼睛
在不同颜色的画板上跳跃
色彩、纹理、标记
不停地刺激你的视觉
Morgan 希望能够
在色彩和纹理找到一种联系
不过最让他痴迷的还是研究
在二维的画板上
构筑出三维空间的效果
Katy Wang
Katy Wang 本来
只是一个普通的动画专业学生
但是她的毕业小动画——
Contact 引起了人们的关注
这部小动画讲述了一段星际旅行
灵感则来源于长时间的异地恋
经历过异地恋的人
很多时候都孤身一人
对联络的渴望与日俱增
而从这时候
Katy Wang 开始
对空间和时间产生浓厚的兴趣
Katy 在这段动画里
用了一个孤独的星球来暗喻自己
孤独感不仅仅是异地恋所带来的
在大一的时候
她对未来的迷茫
以及来自外部的批判
更让她有些怀疑自我
而这些都加重了她的孤独感
当宇航员走出沉寂
踏出密闭的航空仓
开始他真正的冒险时
自由和希望的狂喜涌上心头
观众也会情不自禁地为之振奋
川端康成曾说过
一切艺术都无非是
人们走向成熟的道路
在不断创作和思考的过程中
看似稚嫩的青年艺术家们
对自我，对艺术
对周遭的一切
有了更加清醒的认识
他们的生活趋向高深
从单纯的生理存在中升华
并把个人引向自由
我相信稚嫩并不可怕
因为新锐终将引领未来
(图片均来自 It's Nice That)
