文/半壶水响
作为一部十分冷门的优秀电影，《大象席地而坐》可以说是电影中的另类了。低投资并且十分粗糙的拍摄手法貌似除了《中邪》我就没有看到过其他同类作品。
这部电影的导演胡迁是一名青年作家，曾经凭借小说《大裂》获得第六届华文世界电影小说奖首奖。改编成了电影，就是《大象席地而坐》。
这位导演的故事可以说是十分传奇。在电影上映四个月前，他在楼道里自杀了。
他大学毕业之后，为了拍出自己想要的电影，便多次进行筹划，结果几乎都是胎死腹中，得不到半点的投资。
一直到2016年，他才拿到了投资，也即是《大象席地而坐》。
但是该投资人否定了胡迁的拍摄方法，不仅解聘了胡迁，还剥夺了他的电影署名权。
胡迁最终一毛钱没拿到，还被投资方要求拿出350万元来买自己的署名权。
最终胡迁因为生活的巨大压力选择了自杀。而这部被投资方臭骂的电影，却获得了柏林电影节的高度赞赏。
这是电影界的一个悲剧，但是往往这样的悲剧存在着很多的合理性。
这部电影的风格十分非主流，如果我告诉你这是李安或者是姜文拍的，你耐着性子看完，仔细品味肯定可以受益匪浅。但是我要是说它的导演是名不见经传的人物，你估计只会觉得这是一部十分劣质而荒诞的片子。
这部电影严格来讲有四位主人公，但是四个人的故事是分别展开的，然后让他们有意无意地来产生交集。
影片的第一幕是正在屋里抽烟的于正。他正在跟一个女人说话，说了这样一个故事：
满洲里有一个动物园有一只大象，它特么整天就坐那，无论人们怎么用叉子戳它。也可能它就喜欢坐那，我不知道，然后很多人就跑过去看它，有人要扔什么吃的，它也不理。
于正是县城闻名的混混，他把自己最好的兄弟的老婆给睡了。正好他的兄弟回家取鞋子，发现了这一幕，于是他的兄弟受不了挫折跳楼自杀了。
影片立刻跳到了第二幕：
一位老人正在跟自己的儿子和儿媳妇说话。他的儿子说，想要老人把房子腾出来，把老人转移到敬老院去。老人没有说话，牵着狗出去了。
接下来到第三幕： 中学生韦布的哥们被于正的弟弟于帅怀疑偷了自己的手机，于是他的弟弟决定在学校里找他麻烦。韦布为了帮助他的哥们出头，带来了一根用胶带缠起来的棍子。而他的哥们则带来了一把手枪。
影片到了第四幕：韦布的女朋友黄玲因为卫生间马桶漏水的问题跟自己的母亲吵了起来。两人吵了几句，黄玲就收拾了一下上学去了。
影片到了这里，基本上故事里的四位主人公主人公都露脸了。
韦布跟哥们到学校之后，受到了于正弟弟的挑衅，说会在大课间来找他们两人的麻烦。韦布来到办公室，又被教导主任侮辱了一番。大课间的时候，于帅来找韦布和他哥们的麻烦，韦布一不小心，把他从楼梯口推了下去，生死未卜。韦布吓坏了，于是跑出了学校。
这期间零零散散讲了不少事，爷爷的狗被另外一只大狗咬死，于正死去的兄弟的老婆来找于正要说法，于正打电话给前女友要求见面。
影片到了这里，基本上就划定了一个主线。那就是韦布准备逃跑去满洲里看那只大象，开始和另外三位主人公产生交集，故事由此展开。
先是老人。老人的狗被大狗咬死后，找到狗主人索赔。狗主人不承认，并且怀疑老人怀恨在心把他的大狗杀了。此时狗主人来找老人麻烦的时候，正好撞上了来找老人借钱的韦布。
韦布于是威胁狗主人：你信不信我把你的车子给划了。
狗主人一边说你来划一个试试，一边踹了韦布三脚。狗主人走后，老人把钱借给了韦布。韦布留下了自己的台球杆作为抵押。
而此时于正正在到处寻找弄伤了自己弟弟的韦布，正好找到了老人这里。老人用台球杆揍了于正的两个小弟。
而终于在家里受不了母亲的消极态度的黄玲决定跟韦布一起去满洲里。
而韦布最终被于正抓住。于正问他打算去哪。
韦布说，自己打算去满洲里看那只一动不动的大象。
于正想了想，然后让自己的小弟给韦布去买一张票。这时韦布的哥们来了，带着手枪，吓走了于正的小弟之后，还一枪打伤了于正的腿，然后饮弹自尽。
影片的最后是韦布，黄玲，老人，还有一个孩子最终站在大巴车面前，远处传来大象的哞啸。
影片的主要内容十分繁琐，因为各种支线故事比较复杂，很难讲得清楚。
这部电影将近四个小时，全片几乎都是用黑暗的色调去渲染一种浓浓的荒凉，映衬了片中的角色在生活的黑暗里匍匐，看不到一丁点的光明。
影片的真正影射其实智者见智，但片子快要接近尾声的时候，抓住了韦布的于正问了韦布一个问题把这部电影的基调展示了出来：
于成告诉韦布自己不是玩意的弟弟死了，跟他说无论你逃到哪里都有人能把你弄回来。于成问韦布，“假如你现在在一个高楼，你会怎么做呢？”
韦布重复了两遍，“我还能有什么办法呢？
这一句“我能有什么办法”，基本上揭露了这部电影想要展示的主题：
面对生活的黑暗，自己还能怎么反抗呢？
影片里的四位主人公，几乎每一个人都处在绝望的边缘。韦布平时得不到家庭的温暖，学校氛围也是极度扭曲丑恶，现在杀了人，还被追杀；于正亲眼看到自己最好的兄弟因为自己而跳楼自杀，他对于事实的真相应该何去何从；黄玲在家里得不到单亲母亲的关爱，经常受到母亲言语上的侮辱。现在在学校被大家认为和教导主任有不可告人的关系，她也处在精神崩溃的边缘；至于被子女赶走的老人，几乎可以看成是老年生活的巨大悲剧。
这部电影几乎是通过极度扭曲的夸张感营造了绝望的生活氛围。
这部电影的名字本身就带有一种浓浓的悲天感。
在满洲里的一个动物园里有一只大象，它整天就坐在那里，一动也不动。无论是人喂他食物还是打它，他都静静地坐在那里，不动丝毫。
这对于影片来讲是一种隐喻。很多人对这个影片的名字提出了自己的看法与见解。而在我看来，这只大象其实象征的正是社会底层民众的最深的悲哀。它为什么坐在那里？
影片当中，没有展示几位主角最终看到大象的场景，他们的最后一个场景是下了大巴车，黑暗的屏幕中传出了两声大象的悲鸣。
这不是实景，因为影片结尾迎来黑暗的前一刻，唯一的场面是站在山前的几位主角，他们远远没到动物园，你也没有办法从他们的脸上看到半点的期待与丝毫的愉悦。
原著当中，他们最终是见到了大象的：
等我贴着它，看到它那条断了的后退，它看上去至少有五吨重，能坐稳就很厉害了。我几乎笑了出来，说实话我很想抱着它哭一场，但它用鼻子勾了我一下，力气真大，然后一脚踩向我的胸口。
这只残废的大象，象征了底层受到压迫的民众，他们在无声死寂的泥潭里挣扎，最终放弃抵抗，就像这只不再动弹的大象。然后最可怕的是，当我用慈悲的心去靠近这只大象的时候，迎来的是它踩向我胸口的象腿，而这正是影片中四个主人公的悲惨境遇。
穷人被压迫，他们最终都会把屠刀挥向更弱的人。黄玲的妈妈是一只席地而坐的大象，他把生活的死寂重新灌入自己的女儿身上；韦布的父亲是一只席地而坐的大象，他把对生活的所有不满都倾斜到儿子身上；老人的子女是一只席地而坐的大象，他们将照顾子女的压力转嫁到老人身上；于成的家人以及和于正偷情的那个女人是一只席地而坐的大象，他们把对生活的不满也全部宣泄到于正的身上。
尤其是影片当中，当于正向对自己的前女友讲不知道自己要不要去看望自己在医院里的弟弟时，他麻木的表情下忽然悠悠地晃出一句：
一个泼妇，一个弱智，一个废物。
这三人，都是他的家人。当生活的巨大压力以及精神压迫开始恶化的时候，他们甚至在逻辑上都开始变得扭曲而沉重。于正跟自己的最好的兄弟的老婆偷情，结果导致他兄弟受到精神刺激跳楼自杀。
他兄弟的老婆找到他，把他丈夫的死推卸到他的身上。
于正找到他的前女友，跟他讲：我兄弟的死是你造成的。因为我当时追你的时候，你没答应。于是我就去找了他的老婆。如果你当时答应了我，就不会有这个事情了。
生活的黑暗似乎无边无际，他们找不到一丁点的星光。他们扭曲，压抑，他们不知道把自己的不满倾倒在哪里，于是理智这种东西开始慢慢从他们身上褪去。
影片在拍摄的时候，几乎任何一个镜头里，都只能清楚地看到主人公的脸。周围的人，或景物，都是模糊而粗糙的。这样的设计是为了给主人公营造出一种极度的孤独感。
而影片从头至尾，你都看不到主人公脸部多样化的表情变化。永远都是一副冷冰冰的面孔。
这部电影在我看来十分魔幻，因为你很难想象，身边的任何一个人，都只向你展示冷漠或者丑恶的一面，每一个人的遭遇都是雪上加霜，没有任何一丁点温暖和光明。
缓慢的叙事节奏和我们所正常看的影片的快节奏镜头截然不同，没有耐心的人看这部电影会觉得他就像是一本流水账，没有一丁点的观影爽快感。
有很多的影评人觉得这部电影对于社会的揭露是赤裸裸的，冲着这份勇敢的态度就应该受到人们尊重。但是我个人认为，影片对于黑暗的展现实际略显夸张，因为它几乎是把最不幸，最黑暗的部分展现了出来，而不是最真实的部分。它是极端悲剧的集合体，而不是真实生活的集合体。
只是，我对这部电影的导演感到十分可惜，如果电影里展示的东西都只是夸张的表现手法，那为什么他自己的境遇会变得像是电影里的主人公那样悲惨呢？
这部电影的悲凉色彩，随着导演的死去，又浓厚了几分。
