我相信很多设计师，无论科班出身，还是非科班出身，当你第一次有想好好学习绘画的冲动的时候，一定是因为看见了一些绘画大师的神一般的创作过程，或是沉醉于自己喜欢的一些绘画作品.
比如设计师Atelier Sento的作品：
Ben Johnston的粉笔绘画作品：
再比如Alexander Vasilevich Maskaev的绘画作品：
看到这，是否又勾起了你的画画冲动？你兴致勃勃的买了画本画笔，然而你看着你笔下那堆乱糟糟的线，是不是深感自己手残，觉得自己并不适合画画。并且你发现其实也有好多设计师并不会手绘,却依然可以很好地完成设计工作.于是你心安理得的将画本画笔抛在了角落.
然而你不知道的是那些不会手绘却依然很牛的设计师,往往通过别的方式来弥补了缺失手绘这项技能的遗憾,比如他们有很强的脑洞和记忆力,能将脑海中抽象的画面完美的将其在计算机上表现出来,难度有多大,过程有多么艰辛,大家可以自行想象.
【比起计算机制图,手绘对于设计师来说有很多无法比拟的好处】
观察入微
设计师必须是善于观察，甚至是善于洞察的人．画画可以让你更加专注，对于周围事物观察的更加细致，可以帮助你变得更加敏锐细腻，善于思考，这对于设计师来说无疑价值巨大．
创意的来源
如果你有一定的绘画功底，它会使你的设计工作有更多的灵感，在你看完一部电影，读完一本书，抑或是旅行的过程中，你的脑海中也许会闪现一些灵感或想法，通过绘画形式将它们第一时间记录下来，这些就会成为你工作中的原创素材库．
降低学习成本
画画有助于理解一些设计理念，比如明暗，透视，光影，质感以及色彩搭配的关系的等等．降低理解的难度，减少时间成本．
发散思维
设计师一整天坐在电脑前对着屏幕，难免容易压抑，思维受限，没了灵感．然而当你拿起画笔，你就可以无限发挥自己的想象力，你会发现原来自己的脑洞也很大．
修身养性
喜欢画画的人会明白，当专注于笔触时，内心比任何时候都要满足，平静而充实．画画的过程是一个享受的过程，陶冶情趣，提高审美，表达情感．对于设计师来说，静下心来专注做事也是一门必修课．
其实绘画能给你带来的好处远不止这些，它的价值只有你自己去体会。也许你现在画出来的东西还是很糟，无法表达出你脑海和心中的想法，但你要知道，即使是绘画天才，也有一个漫长的成长过程，几年甚至几十年，只要你坚持，你就一直在收获。
拿起当初冲动购买的画材，别去思考，而是行动。
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关于大宝（我本人）：
互联网领域设计师，跨界于广告、创意、工业设计、用户体验等领域，喜欢潮流，本身却很土，定期写文，欢迎提出你感兴趣的设计、艺术、创意等话题，试着做一个书写设计来影响你的人。
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