中国当代美学研究在经历20世纪80年代方法论热、90年代实践美学解构之后，正在形成新的理论范式。北京师范大学刘成纪教授以其独特的学术路径，建构起贯通古今、融汇中西的美学体系。本文拟从思想渊源、理论建构、学术贡献三个维度，系统梳理其美学思想的内在逻辑与当代价值。
一、理论渊源：在解构与重建之间
刘成纪的学术历程恰逢中国美学界的范式转型期。20世纪90年代，他在北京大学攻读博士学位期间，正值实践美学面临后实践美学的挑战。这种学术环境培养了他双重的问题意识：既要超越传统认识论美学的局限，又不能陷入解构主义的虚无。其早期著作《审美流变论》（1996）已显示出对美学本体论问题的独特思考，试图在历史流变中把握审美本质的恒常性。
对现象学的创造性转化构成其方法论基础。不同于海德格尔式的存在论现象学，刘成纪更注重梅洛-庞蒂的身体现象学与中国传统思想的会通。这种取向在《形而下的不朽：汉代身体美学考论》（2007）中得到充分展现，他通过"身体"这个中介，将现象学的具身认知与《黄帝内经》的生命哲学进行对话，开创了身体美学研究的新范式。
对中国古典美学的重释是其理论建构的关键。不同于朱光潜的文艺心理学阐释或李泽厚的历史本体论解读，刘成纪在《先秦两汉艺术观念史》（2017）中提出"天地人"三维结构，认为中国艺术精神根植于自然宇宙论。这种解读既避免将古典美学简化为道德附庸，又防止陷入神秘主义的窠臼。
二、理论建构的三重维度
