出自曹雪芹的手，经了脂砚斋的评，又有历来的各数不同版本，层层批注，然又疑处甚多，加之对高鹗等人的不认可，究竟是读八十回还是读一百二十回，人们也是各有各的选择。
最终，不管怎样，终是经了导演剧组的导，成了一部剧。
虽然限于当时的条件环境，现在看来硬件上处处拙朴局气，但是软件上来看，演员们却很给力，细节处着实到位，演绎处淋漓尽致，仅仅从刘姥姥的数次出镜，每次表演都极其吸引眼球，初次出场为打秋风姿态之低表情之谄媚令人极尽鄙夷，后来出场酒桌上饮酒令自黑自嘲让人捧腹大笑，最后出场于贾府破落之后甘愿花费巨资赎出乔姐，却又令人极其敬佩，忍不住击节赞叹。一个配角而已，都表演的那么炉火纯青游刃有余，演员角色的选择之精良，窥一斑可见全豹矣！
要知道，单单是演员的选择和培养，前期的准备工作就长达三年，待选演员们还有专门的琴棋书画的培训课程。再加上拍摄三年，这期间也是在不停地学习和培训，前后六七年的时间，拍出这么一部超级经典神剧，绝对是匠人精神发挥到极致，达到几乎无法超越的地步。
而超强的导演、编剧、超强的专家顾问天团、作曲作词、服装、造型等等，全都是精心挑选出的精而又精专而又专的各行业顶级大佬。
而现代的影视剧？几乎全都是速成快餐，大多是为了流量和版税，只有一个目标——利益至上。矫揉造作的演员，夸张可笑的装扮，除了靠着用硬件堆砌和后期修图去描补一点点画面优势，其它的很难找到亮点，恶俗的剧情，浮夸或者僵硬的表演，多看一眼都嫌辣眼睛。真是遗憾，当下的好多剧已经很难再有深厚的文化底蕴和艺术修养。
可能不同的时代造就不同的文化需求和娱乐需求，生活节奏快了，影视节目更新速度也加快；信息网络传播技术发达了，信息量也几何倍数的增长，所以有了“信息大爆炸”这个词。不然会被爆炸式的信息给淹没和淘汰，不能吸引观众的眼球，就没有流量，没有流量就没有收入，无可避免的死循环。这或许也是这个时代的悲哀。
吐槽结束，言归正传。
吃吃喝喝中推进情节发展，说笑打闹中体现豪门日常。几条或明或暗的线索贯穿其中，显示贾王史薛的政治经济状况和某个家族的兴衰跌宕。
看这部剧，伤人心神颇重，看着看着就哭了，看着看着又哭了，总是不能自已。共情能力太强也不好，更容易伤情。总之，真的是“读三国流眼泪——替古人操心”。
所以，不得不迷信一把，感慨陈晓旭的因病早亡，欧阳奋强事业的后续不给力，很难说与该剧无关。
有些人，可以说他们永远活在了某部剧里，也，永远死在了那部剧里。
《西游记》里的某些角色扮演者，亦然。
