通过本期读书会最直观的感受是：小伙伴们多半更喜欢听分享，主题是分享时的报名和参加的人数就会少很多；若主题是文化大餐，人员就爆满。
本期分享如下：
叶姐：做为理科生，《美的历程》读的不太顺畅，不懂其中的典故；获得的收获是：1、对博物馆内的文物有了敬畏感，不会再像之前一样走马观花了，每一件器物都承载着它的使命，寄托着人们的感情，之后旅游都会去参观博物馆。2、诗和画的相结合，诗的形象和画面的美融为一体。3、通过胡主任每天分享的古诗十九首、释文、赏析和点评，还观注到了诗表达的多样性，以冯老师为代表的各位老师的字，美丽的读，感恩……
方老师：《美的历程》对从远古图腾时代到清代的美做了陈述，通过陶器表达美的意向，诗词呈现美的意境，中国画的特点是不具象，一眼万里，写意；外国画具象，写实，两者表达形式不同。江南山水平远，北方山水高远，看山水画的境界：第一层看山是山，只看到了实物；第二层看山不是山，增加了自己的理解；第三层，看山还是山，返朴归真，回到初始，一层层递进。一个人静下来可以更好的感受美，而浮躁就易错过美。学习和读书使人安静，从生活中发现美，分享美。
揽月：北宋、明清时代距离现在最近，看的就比较多，例如，九江的银杏树，有一千多年的历史，是一道别致的风景。博物馆参观的最多，为了延长一级藏品的生命，保持它的状态，多被妥善保存，很难有机会在公众场合展出。日本举行颜真卿字帖展时，很多书法爱好者跋山涉水的去看，因为它难得一现，错过就不知何时再见到了。结语是对整本书的内容概括，为大家阅读，我始终相信美是客观存在的，美不坠地，只是偶尔隐了而已。为什么 美的历程却是指向未来的呢？
晓蓉姐从回答揽月的问题开始分享，讲述了她参加诗词大会比赛时的情况及感受，诗和画之间的此呼彼应，诗是画的注解，画是诗的延展。晓蓉姐分享知识点也很多，不擅长速记的我根本记不下来，又加上听的入了迷，就只能把很精彩的分享留在了当时的场景里，大家都听的很是陶醉！以后就带上录音笔，来弥补这个失误。只依稀记得：越是战乱时期，艺术的发展越是繁荣，艺术家们都投入了真挚的、很深的感情在作品中；和平年代的文艺表现平平，是有些匮乏的，很难出现打动人的作品，我们要从心底来欣赏美！
朱阿姨由晓蓉姐的诗词分享想到了她家小孙子的两件趣事，也分享给我们：有一次带小孙子到山里去，他说这是：“空山不见人，但闻人语响”吗？小朋友的理解力很强，表达的也很贴切，诗和场景亲密的结合在一起。小伙伴骑着自行车来玩，把米洒到了地上，他又来了一句：你不知道“谁知餐中餐，粒粒皆辛苦”吗？曾经他是小伙伴的追随者，这次小伙伴却听他的话，不再玩米了。小朋友们还是要多读诗，他们有最纯净的心和很强的理解力。
以上是本期读书会的记录，若有不对之处请指出，以便修改。
《美的历程》在磕磕绊绊中读完了，对冯老师所说的：人还是要做些有难度的事，这句话的感悟更深了。从开始的坐不下来，读不进去，到现在安静的、顺畅的读，从中获得了很大的成长。美从来都不局限于具体的事物，更在于每个人的心中，一千个人就有一千个美的表达。曾看过圆桌派中关于美的解释，想从中获得答案，可看完后也无解，只了解到现状是缺乏美的教育，需要增加对美认识的培养。我想再次认真的去读一遍《美的历程》！
