芭蕾我知舞者用脚尖舞动，却不知这样的艺术表演形式从何时而来，我知你源于欧洲，却不知你何时名满全球，我知你一票难求，却不知你独有的魅力之处是如此的耐人寻味，令人倾倒，使得众人身不在其中而神在其中。
《睡美人》第一幕奥罗拉公主与四位王子的演出部分让我开始真正的投入其中，从试试看到认真投入的看，从思想肤浅的看到神情投入的看，从一再快进的看到目不转睛地看，这样的转变正是它魅力的所在，伴随着音乐的节拍，芭蕾舞独特的舞步让我瞠目结舌，作为美术教师我不由的开始注意到演员的造型设计，这里不仅有高贵的皇室成员，众多的达官显贵，还有神奇的精灵与恶神。仔细观察你会发现每一个角色的造型与服饰都是精致之作，为了达到作品中的角色与芭蕾舞舞蹈相融合的效果，在每一个造型上我们都能总结出一个结论那就是简约而不简单，服装和佩戴悦目高雅而不琳琅满目、穿戴过度、颜色搭配恰到好处，使得观众一眼便能分辨出角色属性，服装色彩多样而不乱，统一而不单调，最让我喜欢的设计就是国王、王后以及四个王子的造型设计。国王和王后身着蓝色的服饰，视觉冲击力完全不逊色与传统的黄红搭配，并且更好的体现出了二人身份的独特之处，头饰与佩戴更是与服装完美结合，色调美统一到了极致。四位王子的造型处理的十分讲究，显然造型师花了不少精力去研究如何处理这一环节，不仅要体现不同国度皇室贵族的服饰区别，还要控制其服饰属性上要在配角的档次之间，正是造型师的努力，使我很容易的识别出四位王子和他们在舞剧中的角色属性，让我的视觉与情感更好的融入到舞剧之中。
伴随着欢快的交响乐，奥罗拉公主的扮演者开始了惊艳的表演，她用饱满的神情，优雅的舞姿，表现着所有故事情节，公主内心的小紧张，小兴奋，她内在的纯真、羞涩、矜持。舞者的每一个舞姿造型，公主围绕着四个王子展开着舞的诉说，她的每一次抖腿，每一次跳跃，每一次转体都是那样的轻盈，然而细细端详我又能够感受到她每一寸肌肤的力量，在优美的身体线条之下是肌肉与力量的完美结合，在亮艳的灯光之下是晶莹的汗水布满了舞者额头与颈肩。动与静，刚与柔，放与收，这样的演绎是舞者多年苦练的成果，是所有幕后工作者及舞者血与肉，神与情，舞与演的完美体现。
出了公主的独舞，我也很喜欢精灵的四人舞和公主王子双人舞的部分，精湛的舞技与演绎是如此美妙，舞者们的配合是如此的娴熟，时而整齐如一，时而变化多样，与交响乐完美的合二为一。
我不知芭蕾舞历史，但看到了它悦目舞姿；我不识交响乐的节拍韵律，但听到了它悦耳的旋律；我不懂演员的艺术，但明白了舞剧的故事情节。我知道这是一场戏，却早已身在其中感同身受，如同真实所在；我知道这是没有对白的演绎，却早已心有所感，心有所悟，此处无声胜有声而，；我知道这就是芭蕾舞，却不由得被其吸引，思绪早已融入其中。
不知觉的我开始幻想着现场看芭蕾舞的场景，那一定是人生中美好的经历，多年前我看过几次话剧，当时被演员们的表演所感动，那种感动要比看影视作品更直接、更深刻、更有共鸣，因为我确信如果能够亲眼看见一场芭蕾舞剧那将是心潮澎湃，幸福之美好所致极点。
短短的百余分钟我不可能说爱上芭蕾舞，却领略到了它的真，它的美。短短的百余分钟却让我决定要将芭蕾舞融入到美术教学课程中去，让孩子去了解它，发现它的美，用语言和画笔创造属于孩子们眼中的芭蕾之美，将优美的身姿线条，精致的服饰设计，生动的人物造型呈现于画卷之上。同时我还要鼓励他们走出大山，面向世界，有机会一定要去现场看芭蕾舞剧。
在我看来芭蕾已经不是简单的表现艺术，更是人类发展史上的情感艺术，芭蕾所演绎的不只是带有音乐、舞姿的故事，而更多的是述说着人类情感发展的历史，它引导着你和我感触、感知、感悟。通过学习使孩子们去了解芭蕾，通过芭蕾去让孩子们了解世界。
英国皇家芭蕾舞团《睡美人》2015.全剧
