中国传统插花的表现技法，不外点线面三者。以线为主，点为次，面为末。线实有点连接而成，面也有点扩而得。
点有圆点、直点、横点、斜点、散点之分。
中国的绘画里具体用点的方法也很讲究，例如画树点叶时，笔头先濡淡墨，再濡浓墨，即先淡后浓。要有浓有淡，外浓里淡。点在纸上时就是先浓后淡，由于在宣纸上墨色之间的自然过渡，也显的柔和。
线在空间里具有长度和方向性的细长形象，在绘画中最富表现力，并带有很强的情感倾向，线条是构成插花作品的重要因素。作品创作的线条，是经过艺术家对自然形象进行抽象概括后提炼出来的 一种造型元素。在用线上通过对花材进行不同的处理，使线条产生不同的品格，表现出丰富的情感层次，如光滑的、滞涩的、柔软的、坚硬的、活泼的等等。
水墨花道很注重构成物象的体积之面，如山水画中画石头时就有“石分三面”的要求。
插花作品中面的形状不同产生的效果也是不同的。圆形之面给人感觉是饱满和内收的，方形之面给人感觉是坚实和向外扩张的，三角形之面给人感觉是稳定和永恒的。
面在作品中很显眼，有分量感，故在面的处理上一定要把握好形状、大小、浓淡、虚实的变化及面中点线的组合。 以线为主的画面其形式是以长短、曲直、细、浓淡不同的线条来组织处理线条间的矛盾关系，如表现梅花的作品，关键是处理好枝干的穿插，也就是突出线条运动变化产生的节奏与律动。
艺术插花的用点用线形式多样，有的作品以点为主，有的作品以线为主，有的作品以面为主，另外还有点线面的三结合。
最后，如果要把艺术创作当中的点线面块设计元素与中国传统插花进行一个完美结合，建议大家多看我国著名画家吴冠中的国画。
