艺术是什么?
如果我们知道艺术是什么,那么它就不是艺术。艺术在很大程度上,恰恰是人们不可归纳、不可描述的部分,无以言之。
艺术的演化映射国家发展进程
我们的艺术分为两种。
一种叫“美术”,也就是好看的东西。我们过去所认为的艺术就是这样的。
但是大家不要以为所谓“美术”,就是造型艺术、雕塑、绘画、建筑、工艺品等。“美术”这个词,来源自法语(beaux-arts),意为专门为了欣赏、感受来建造的作品和行为。诗歌、芭蕾、游艇设计、喷泉建造,都被称为美术。
另一种艺术,其实一种人学的符号。它表现的是世界的本质和人的内心,本身不一定好看,甚至很难看。但它们是伟大的艺术品,有意义,却不一定令人赏心悦目。
印象派并非现代艺术
以柯罗为结点的古典画派终结走向当代艺术,是有一个过渡过程的。这中间有一个流派就是印象派。
印象派的作品美丽、优雅,又不太守规矩。你感觉到他骨子里总想犯规,却又想在表面上遵守社会秩序,这正是西方当时资产阶级的心态。印象派就是这样一种东西,很漂亮,也很肤浅。只要有眼睛都会看,你用眼睛就可以看到它的全部。
但我在调侃印象派的同时,这个流派中也有以莫奈为代表的少数人,是属于印象主义,以画流动光线和水波闪烁为画法。
其实,这个流派本来不叫印象派,而是一个独立沙龙。这些人聚在沙龙里,只有一个目的:我们有一个共同的敌人,就是学院派,这其中包括文艺复兴达芬奇、等。这些人结合在一起,就是想发展出他们自己的新方向。
但印象派并非现代艺术,只是一个过渡。
因为印象派依赖的仍然是画作对象——只有看到对象才能画。
现代艺术由梵高开始
梵高并非写意。他是表现。写意和表现有什么区别?
写意就是有一种意趣不可言说,将其宣泄出来,即写意。而表现是为了追求精神目标,去把自己的情绪和感觉灌输在里面,表达于外。梵高就属于后者。
梵高的继承人——野兽派亨利·马蒂斯
西方现代派代表毕加索
毕加索的特点就是把任何可以看到的东西,拆散开来,变成碎块,为我所用。
达达派——艺术的反叛
马塞尔·杜尚(MarcelDuchamp),是达达派的精神代表。
什么叫“达达”?
就是“什么都不是”的东西,“不是东西”的东西。
那么达达要干嘛呢?
达达就是要反艺术,反省的是“艺术品为什么要成为一件艺术品”这件事。
行为艺术——艺术家应雕塑社会
杜尚之后的下一次艺术革命,是以德国艺术家约瑟夫·博伊斯(Joseph Beuys)为代表。
艺术的定位是什么?把每一个观众变成艺术家
但今天,有一个问题是,中国的很多艺术都有一种自以为是的态度。这些艺术家想把自己变成导师,用一种自以为高明的方式,想教导人们向前走。
其实,这些人忘记了,他们的行为正在覆盖和干扰每个人个体的自觉性。
发展艺术,进行第五次现代艺术革命的定位是什么?难以一统,但在我看来是把每一位观众都变成艺术家。当观众面对一个作品的时候,是要成为他自己。这个时候,没有人是艺术家,也没有人不是艺术家。
当观者面对艺术的时候,是一次契机和遭遇。在遭遇中,一件艺术品无法解释它的意义,使你决定自己要做什么。
因为在人格完善的道路最后阶段因人而异,没有人会告诉你应该怎么走。对每个人来说,人生只有一条路,路上只有你一人。在未来的人生道路,若你想成为完美的人,终将在道路上孤行。
我们为什么要来听艺术?艺术并不是告诉我们曾经有什么,那是艺术史。讲到最后,我希望每个人不是追随我的想法,而是拒绝我的想法。