下面的歌，有视频MV的我会放上来。没有的话，就直接点歌名标题去听。
Private Eyes-许冠杰
神歌镇楼。
今天星期天不用上班，所以昨晚通宵到四点。通宵看《至暗时刻》，讲敦刻尔克撤退发生前大人物都在干嘛。丘吉尔原来是被坑上台的啊，上来收拾二战这个烂摊子。
搞到今天他妈下午三点才起床。睡那么久，深感愧疚。所以今天写个大手笔，补偿我睡觉浪费掉的美好早晨。讲香港六十年代，听的都是什么歌？
这是个系列，分几篇文章讲。
作为一个音乐不合格的广东人，补课时间到。
你你，这位假粤语歌爱好者同学，也得来补课。
“我要上位”青年人
二战后的香港，掀起来港移民浪潮。
据统计在1953年，香港人口暴涨至250万，光1949那一年就涨了70万。
走高速的人口爆炸，人家1945年才只有50万啊。
父母移民过来生下的，就是香港婴儿潮族。所以五六十年代的香港社会，是青年人的地盘。当初的婴儿潮，已经长大成十几二十岁的青年。
没有父辈的大陆乡情。中国，是个抽离又模糊的遥远概念。
他们小时候，中港边界不太开放，回大陆是件难过上天的事情。长大后，跟父母觉得过来异乡避难不同，青年人意识中的成家立业，就是在香港安家。
自幼生活环境恶劣，每天看着父母贫穷苦干。所以，赚大钱博上位，成为青年人不二生存法则。
当时英国治港，太平山顶治不准华人居住，官方语言是英语，任何政府部门最高话事人必须是鬼佬。所以只有讲英语，才能爬上位发财。
夜总会，源于西式歌厅Cabaret，是必须有钱人去的地方，吃晚饭看歌唱表演谈生意。但去吃饭的几乎全是鬼佬（外国人），里面一律唱英文歌，偶尔国语歌。
高级潮流的知识分子，都是在英文书院读番书的「番书仔」。高尚人士的消遣，是听欧西流行歌，欧洲和美国的流行音乐。
当时的香港学校，音乐课唱英文歌。小学唱中译歌词，中学唱英文歌词。
这样环境下大家认为，有前途的青年人都欣赏欧西流行歌。整整一代香港青年，都是听着Bob Dylan鲍勃迪伦、Elvis Presley猫王长大。
直到1964年7月，Beatles披头士到香港演出，掀起全民组乐队狂潮。
潮流兴夹Band。
这批西化青年人从听歌，变成开始纷纷拿吉他，玩属于自己的音乐。玩乐队，一种宣泄上等人情结的文雅方式。
六十年代乐队潮，不是创造粤语流行歌的主力，反而是一个个成为英文歌传播大使。他们玩乐队，一是翻唱英文歌，二是将英文歌填成中文歌词。
这种玩法，老一辈尤其是本土粤语音乐人非常头疼。
但同辈人十分追捧，玩乐队唱英文歌跳鬼佬舞，
必然是青年人标配。
潮流兴夹Band
第一个要介绍的，是我偶像Sam许冠杰做主唱的乐队。
The Lotus 莲花乐队
成立于1966年，当年也是红到一塌糊涂。
作为早期摇滚真爱粉，他们的海报，发型打扮跟披头士完全一模一样。
首先，来记住成名作，「Just A Little」。旋律柔美，好似德芙一样滑，不准你错过。
公认高大靓仔的我家Sam，独有柔情嗓一开口。
春心荡漾，你不会吗？！
翻唱自美国乐队The Beau Brummels 花花公子布鲁梅尔，这乐队名我也是醉了。
再追加一首我个人喜欢的，「I’ll be waiting」。
油管上这首歌，有个MV是60年代的香港样貌，怀旧党必备的穿越史料。
我找不到翻唱自谁，可能是他们的原创英文歌。
第二支要介绍的是，
Teddy Robin & The Playboys 花花公子。
你们这代人对花花公子到底有多着迷啊。
这是当年第一支本土华人乐队，1965年组成，被称为「香港披头士」。听这头衔就知道，这是顶级乐队+西洋摇滚死忠粉。
泰迪罗宾自己也说，“花花公子演奏过至少30首披头士的歌，没准有40多首。”
当年香港英文报纸《星报》办最受欢迎乐队调查，花花公子排第三。但第一第二名，是完全纯正的鬼佬乐队。换言之，他们是当时青年人心目中，排第一位的本土偶像。
大家说，每次演出，歌迷的尖叫声就好似外国一样。
成员个个也很牛逼，有后来当上宝丽金老总的郑东汉（郑中基他爸），谭校长的御用监制关维麟（关楚耀他爸），和后来娱乐圈「探长」大佬的主唱泰迪罗宾。
花花公子，我最喜欢的一首是，「Melody Fayre」，翻唱自Fleur De Lys。
一开口，朗朗上口的Jingle Jangle，咦，民歌吗？不是，是青年人的嫩气情怀，正俘虏你的心呢。
其他出名的乐队还有：Thunder birds 雷鸟乐队、Mystics （听讲是玩Soul音乐的喔）、Roman and the Four Steps罗文四步合唱团、The Menace威吓乐队
这里名字给你，歌你自己去搜啊哈，我最喜欢罗文那支唱的「I just Can't Wait」，旋律有点像California Dreamin加州梦想。
而且就是你们都认识的那个香港大咖罗文，年青时就已经唱歌这么中气十足，音色自带庄严感。
这班飞仔Band
其实当时，也有专业水准高的职业乐队。每晚在夜总会或者酒店出台，演唱欧西流行歌和跳舞音乐。
由鬼佬组成，尤其是菲律宾（包括你们认识的杜丽莎，她爸），或者是香港混血儿，出名的如D’Topnotes，唱歌自带纯正英文口音。
这些菲律宾为主的鬼佬音乐人，后期对粤语流行歌也做出贡献。为迎合在夜总会跳舞的客人需要，这群厉害的鬼佬，在粤曲和小调的基础上，融合西方元素Swing、Chacha、Samba、Waltz、Jazz.
调出蹦恰恰蹦恰恰的「跳舞粤曲」。
随便一首来感受一下，「才子佳人」，歌词高能 :)
而青年乐队，起初纯粹自发组成。主要乐手，是中学生和大学生。恰逢当时社会环境，给了他们大量演出排练机会。学校办舞会、派对晚会，报社办歌唱比赛，青年人夹band热情更蜂拥而至。
运气好，就会被酒店、夜总会这些高级地方邀请去演奏。运气再好一点，被唱片公司看中，就出黑胶碟出道做明星。
可惜没有原创音乐支持，每支乐队平均寿命不长。普遍玩个2-5年，然后解散回去搬砖。
但多得这股夹Band热潮，青年人对政治社会的不满，才可籍着激荡的西方摇滚席卷整个香港，促生新兴的反叛潮流。
当时香港舆论，对披头士不太感冒。
《华侨日报》报道讽刺披头士是狂人，“今日狂人从机场而降，机场可能爆出狂戏”。接受报道的狂人，态度轻浮又没礼貌。
披头士演唱会最贵门票要75元，当时香港房租一个月60元。所以，去听狂人的贵到离谱的演唱会，简直有病。
长辈抨击，披头士只会带坏社会青年，败坏风气。谁是披斗士死忠粉，谁就是被带坏的死飞仔。
死飞仔玩的乐队，叫「飞仔Band」。穿牛仔喇叭裤、留不男不女的长头发、大耳环花衬衫。晚晚夜蒲跳飞仔舞，弹烂鬼吉他乱唱乱叫吵到死。
但死飞仔觉得，你越阻止，我就越要玩乐队。阻止他们的长辈，思想和趣味是落后腐朽的。长辈听的是粤曲，讲的是广东话。
怪不得之你们摆脱不了平民阶层。人家上等人「阔佬」都讲英语，听欧西流行歌。
躁动的死飞仔不妥协，不接受、不屑一顾。长辈越大力吐槽，青年人的崇洋意识越深化。
直到被披头士摇滚电吉他一弹，弹响整个香港前所未有的反叛奏鸣曲。西方嬉皮士运动的反叛精神，终于吹到来香港。高呼自由万岁，参加示威暴动，极力反对针对他们的香港反飞组。
激进的青年人，成为当时一股重要的政治力量。
此时的香港殖民政府，“宁愿青年人就算做不成乖仔就去做飞仔，但不要来左仔”。
所以决定落令社会，举办各种文娱活动，包括新潮舞会，嘉年华，时装表演，选美节目等，鼓励青年人多发泄多去玩，爱怎么玩就怎么玩。
某种角度上，青年人反叛文化，得到合法化。
除了找到新文化价值，这股夹Band风潮，还成就了一批批，西方音乐底子足够深的香港音乐人。
也正是他们，将被认为高等潮流的西方元素，后来融入粤语流行歌。
这种有西味的粤语歌，逐渐被年轻人愿意接受，一改以往“粤语歌低级”的偏见。最终推动香港粤语流行歌发展。
等我心情好又有时间，再补后面几集讲粤语流行歌发展 :)
图片|网络
参考|
五六十年代香港粵語流行曲簡介
《創意寫作系列：電影中的香港故事》
《我們都是這樣唱大的》
尋回耳朵——香港粵語流行曲VERY簡史，
本土与西方：五十至七十年代香港粤语流行曲发展
