在书中,原研哉提到了设计的两种思路,一种是加工和改变世界为目的的“棍棒系统”,另一个是以保存物质和智慧为目的的“容器系统”。而服装和家居、语言和文字、包含文字的图书等都是“容器系统”。而他的设计理念,我觉得更偏向后者,即是以“容器系统”的设立理念为主.他认为,近代以人工的繁花似锦的装饰,表示经济富足,国力强盛,这是一种示威气势,而现代社会是人人平等社会,国家只作为制度存在,所以装饰要求设计归于简单,温和,简约的现代主义,而这种现代主义所要求的简单与简约,则不是像所谓“棍棒系统”的创造与改进,更多的是基于原物之上的“减”,“减”到不需要“减”,不能再“减”,便是留存的“空白”,在他的设计理念中,图书、衣物,家居无一不体现“留”与“容”的思想,或许正好也照应着MUJI的虚空。从另一面看来,这种“做减法”的理念,更要把“质”作为最重要对象来考虑,所以简简单单的设计,也仍有其吸引人之处。
首先，想象的来源并非物质性的东西，而是类似于功能、文化、精神等抽象化的东西。也就是说，在想要创新的时候，我们不能总是以原有物体为基础然后一直想着如何在形式上改造它以达到创新目的，而应该以原有物体所体现的功能或价值等为出发点，再以另外一种方式，来诠释这一功能或价值。以最常见的水杯为例，水杯的功能在于盛水，在满足这一功能需求的前提下，我们是不是能够不遵循其形体的一般规则而对水杯进行再设计呢？
第二点，现代设计的理念是，摆脱装饰，设计出简单合理的东西。也就是说，作为一名优秀的设计师，所设计出来的东西应该直指事物的本质，书中也说，设计应是一种发现事物本质的职业。我觉得现代人追求简单合理有两个原因，首先是在经历了漫长的崇拜装饰美的历史之后，随着对自我和自然越来越多的肯定，大众的审美逐渐转向简约和本真；另外一个原因是当今快速的生活节奏，使人们多少有点浮躁，所以在面对相对简单的东西时，潜意识里会生成一种亲近感。
第三点，对于产品的诸多细节，应该认认真真地考虑，最好能够做到在很多细节的处理上，看似漫不经心，实则颇费苦心。我最近才注意到，有些矿泉水瓶的瓶身设计是中间窄两头宽，而不是以往的“胖子”，为什么？方便握在手里呀。而且这一设计，符合人们对于苗条的喜爱这一审美观。从这一细节的改变中不难体验到设计师对于大众的关怀，而在体会到关怀之后，下一次你肯定还选择它。
当然，最后一点吧，每个人的理解都不一样，我觉得设计师应该懂得经营自己的生活，比如说他可以自行设计一个漂亮的起居室等等。我在书中看到，原研哉先生对于自己书房的设计，以及自行设计室内装修的渴望，可以很真切地感受到他对生活的热爱，而这份热爱对于他今日的成功而言是不可或缺的。所以我打算从经营生活开始，现在就去好好地整理一下宿舍，作为一个将来的设计师，我实在不能忍受整体上杂乱无章，毫无美感的东西。
