前两天写的文章《临摹字帖，到底是在临摹什么》推送后，有位朋友@我说：我觉得我练的不是字，是心性，她说：我一直觉得字是一个人心性、情绪等当时的综合体现，当你心情急躁，紊乱时写的字跟平时肯定是不同的。
确实是这样，写字和你当时的心情、环境、天气、书写工具等等都是息息相关的，这也是为什么说，书法是一次性艺术的原因。在我看来，书法是为你和你生活服务的，如果学习书法能够让你的心性更舒展、开阔、自由，那么一定是对的。
学习一件事物，如果它没有让你的生活和身心都得到滋养，反而滋生你的恐惧和负担，那么学习方向一定有问题，在我看来这种学习是无意义没有价值的。
-1-
每个人对书法的理解和喜好的点都不同，可以分为三类：
第一类人注重研究书写技巧，笔法玩转的非常厉害，但不会自己书写内容。目前社会上很多书法比赛，都是按书写技巧的好坏来评判的；
第二类人希望借书法修心养性，有益健康。这一类人不会过多在意书写技巧或者内容，更多的希望在书写中能够让身心健康；
第三类人更注重书写内容，带着灵魂。这一类人认为书法是一种表达和记录，也是个人审美的表现，他们希望书写能滋养到自己与他人的心灵。
虽然有这样的分类，但他们之间并不矛盾，因为每个人对书法学习的动机和人生目标以及书法所赋予的职责是不一样的。所以，你在学习的时候，在哪个方面会让你得到滋养，并且舒心最重要。对我个人而言，书法是一种倾诉和表达，传递审美的感觉，我更在意书写的内容是否符合自己内心。
-2-
昨天，看了《歌手》这个节目，新来踢馆的梁博，在他刚出场时，我浑身开始起鸡皮疙瘩，我并不知道他要演唱什么，也不知道他会唱成什么样子，但就是扑面而来的震撼感，一点都不夸张。
听到第一句，果然浑身不战而栗，从头到脚开始发麻。他演唱的是一首原创歌曲《灵魂歌手》，一句一顿，声音响亮而充满力道，像被霎时大雨倾泻而下，浑身浇透的感觉。歌词开头写道：灵魂歌手，开唱瞬间，能击碎万颗心，他不属于瞬间，他属于永恒，那些感动了自己的歌，是最好的证明，如今不知多少人听。后面慢慢又是小雨淅淅沥沥，平缓而慵懒，紧接着又是再次大雨倾盆而来，再次把心湿透。
我看到其他歌手，每一个人都眼睛发亮，一动不动，看着他在台上演唱，彭佳慧张大了嘴巴，出现了“哇”地口型，李建说了一句：厉害。
慢慢看到他们随着梁博音乐的律动不停摇摆，尤其是林忆莲和李健。我想一首好歌，或一幅好作品，一定是能击碎万颗心，并且在若干年后让人听了或看了依然历久弥新。
尽管他是年轻一辈，在乐坛还是新人，但最后专业歌手之间内部投票，他得了第一名。我想这是意料之外也是意料之中的嘉奖。就像歌词说的：灵魂歌手，开唱瞬间，能击碎万颗心，他不属于瞬间，他属于永恒。
我想，有灵魂的书法作品，亦是相同。你写的东西，一定是打动自己的，才能打动别人。如何能写出打动自己和打动他人的作品，是需要深入思考的。听完我才惊觉，我的身体原来这么敏感，一个人能量场以及灵魂的相投，身体都这么诚实地感应到了。
我想这也同样也适应于灵魂书手的足记，颜真卿《祭侄文稿》之所以千年不灭，现在依然感动着我们，还有这么多人喜欢和欣赏，就是因为它击碎了不止万颗心，因为内容赋予的情感和温度，依然在温暖和感动着我们。
我个人更喜欢这样的方式和形式，表达自己的内心和审美，情感与温度，你呢？
美的形式和方式没有固定和唯一标准，不需要和别人相同，了解和清晰自己是最重要的！如果不清楚自己，就继续寻找，根据你的心和直觉。看到的字或内容，心有为之一振的感觉，我想就是了。
就像我听《灵魂歌手》这样。
我叫沐祺，是一名书法老师。
