霍斯特行星组曲，Op.32，作于1914-1916年。
霍斯特（1874-1934）是祖籍瑞典的英国作曲家。他的好友巴克斯（Clifford Bax）建议他尝试写作有关行星的音乐，他接受了建议，而行星的意象使霍斯特写成与他以前作品大异其趣的《行星》组曲，而这首组曲却成为他最著名的代表作。
《行星》能让人感受到这位有点严肃的音乐家特性，组曲处处展示了霍斯特在旋律方面优异的天赋、弥漫全曲的神秘气息，这些特点在曲中达到完美的均衡，结构非常坚实。1918年首演时，听众认为其中“火星”一曲描写的是当时正在激战中的第一次世界大战，而事实上，远在1914年8月战争爆发前，霍斯特早就完成了“火星”这一乐章。
首演时，霍斯特对记者说明了这些曲子中诸行星所谓“占星术”的意义：“不是标题音乐，与神话里同样名字的诸神毫无关系。如果要对作品欣赏作什么引导，不妨把这些曲子的副标题作广义的应用。比如，木星在普通意义上是带来喜悦，在宗教庆典上则是表现一种愉快的仪式。土星不只是肉体性的衰退，也包括有成就的幻想。而水星则是一种心灵上中春天的意象。”
组曲包括7曲：
1，火星，战神，快板，C大调。
以弦乐、竖琴、定音鼓微弱的节奏作铺垫，低音管奏出幽暗深远的第一主题，似乎是一种战争情绪的酝酿，至第二主题，强有力地如大军行进，铜管加上风琴增强了气势。在中间部，低音管与小号又突然吹出勇敢而又活泼的第三主题。这3种动机素材互为纠缠，呈现一种战乱之中的激情，强烈的节奏持续到类似炮火轰响的效果中结束。
2，金星，和平之神，慢板，降E大调，由3个抒情优美的主题旋律巧妙配合而成，其优雅与火星形成很强烈的对比。
由圆号与木管表现第一主题，洋溢首平和与自然美，主题移至弦乐低音，由竖琴表现和弦。大提琴优美的琶音中转升F大调行板，然后小提琴悠闲民歌风格的第二主题，反复后变成最慢板，降E大调。双簧管奏甜美的第三主题，第一、主题同时也介入，形成宁静涟漪荡漾的感觉，最后一点点地消散。
3，水星，飞翔之神，很快的快板，回旋曲风格，又有谐谑曲味。
开始是轻快的动机，使人想到飞翔的天使，使用了降B大调与E大调的快速交替，然后玩笑被打断，钢片琴与木管奏幽默的第一主题，独奏小提琴以C大调奏活泼而幽默的第二主题，由木管与弦乐反复7次。出现开头动机后，继音持续，接第一主题、第二主题主动机，第一主题变奏的尾奏在E大调主和弦结束。
4，木星，欢乐之神，游戏似的快板，C大调，三段体，共有4个主题。
圆号在弦乐快速伴奏下，先奏出第一主题；在经过部之后，仍以圆号为中心奏出第二主题。然后第一主题与经过部简洁地再现，还是用圆号活泼地表现有民族舞曲风格的第三主题。此时喜悦与兴奋经铺垫愈演愈烈。第一段到此结束后，变为严肃的行板，降E大调，展开类似民间盛典的第四主题。第三段再现第一段，变成庄严的慢板，又转为急板而结束。
5，土星，老年之神，慢板，C大调，主题似浸透着幽暗与忧愁，代表老年的心态。低音琴奏出第一主题，似表现老年的衰弱；铜管予以附合。和弦动机的变奏继续之后，变成行板。在弦乐广阔地反复第一主题之上，长笛与竖琴以细小琶音、风琴的持续音，配合钟声，给以安详的尾声。
6，天王星，魔术之神，行板，C大调。开头有恐怖动机的前奏，低音管以和弦刻画出舞曲风格的节奏。然后第一主题由低音管出现，第二主题再由圆号奏出，铜管表现的第三主题则变得比较轻松。这个乐章陆续出现怪诞的动机，以管弦乐手法来营造扑朔迷离的效果。最后是慢板再到最慢板而结束。
7，海王星，神秘之神，行板（当时还未发现冥王星，海王星显得神秘莫测）。
第一主题由长笛开始展开，有些恐惧不安。木管群增加了神秘感，中间部由竖琴、弦乐、钢片琴逐一替换，营造出遥远神秘天体的幻象，也呼唤女声合唱的出现。由单簧管表现优雅的第二主题，然后把这种神秘之美推向高潮，之后变成越来越稀薄地消失在很远很远的远方。
其中，最令听众动容的是“木星”，最令人印象深刻的是“海王星”结尾的幕后女声合唱，而霍斯特本人却认为“土星”是写得最好的乐章。
