小鱼学校要求,每节课由一个孩子介绍一本书,于是他把我的1990年3月21日买的《中外著名朦胧诗赏析》拿出来,让他在班级里进行介绍。1990年的3.4元,还是挺贵的。
1、作家王幅明
这是一本很旧的书,由一个八十年代的作家王幅明在1989年编著。
这本书是王幅明早期编著的,后来他每年会组织编写散文诗特辑,对散文诗有着极高的热情和关注,并对推动散文诗的发展做出了积极的贡献。
本书书虽然书名是《中外著名朦胧诗赏析》,实际上是一本介绍中外现代诗赏析的书。
2、国外著名朦胧诗和波德莱尔
书中,提到了怪杰——法国波德莱尔,还有法国三大师魏尔伦、兰波、马拉美,以及英美诗人叶芝、庞德、艾略特等。
由于小鱼对波德莱尔有特别的钟爱和八卦精神,所以在这里我就重点聊一聊波德莱尔。
波德莱尔是现代诗开山祖师,他把“通感”作为象征主义创作的理论基础,开启“审丑”之门,在美学观上认为从丑恶和腐朽中可以挖掘美,表现美。
波德莱尔1821年4月9日生于巴黎。很小的时候,父亲就去世了,母亲改嫁。波德莱尔认为自己一生最怕孤独,却又不得不行走在孤独之中。
《恶之花》是波德莱尔最具代表性的作品,也是19世纪最具影响力的诗集之一。诗集出版后不久,被判“伤风败俗罪”,并被强制删除6首诗歌,还需缴交300法郎的罚款。直到1949年5月31日,才被法国最高法院刑事法庭撤销。
波德莱尔在1867年因病去世,享年36岁。他的墓志铭是“夜里的魔法师”,这也是他的一本诗集的名字。
我个人比较喜欢他写的《感应》:
有些芳香新鲜得象儿童肌肤一样,柔和得象双簧管,绿油油象牧场,——另外一些,腐朽、丰富、得意洋洋。
3、国内著名朦胧诗
中国的现代诗发展历程可以追溯到20世纪20年代,当时李金发代表着象征主义诗派的兴起。
到了30年代,戴望舒领导的“现代诗派”逐渐崭露头角,他们的诗歌作品以其独特的风格和主题展现出中国现代诗歌的新方向。
到了40年代后期,九位诗人组成的“九叶”诗派应运而生,他们用诗歌表达了对社会现实和人性的深刻反思。
进入五六十年代,台湾现代诗运动开始蓬勃发展,众多诗人用独特的风格和主题展现出台湾社会的多元面貌,他们的作品充满了对传统观念和社会秩序的挑战和反思。
到了七八十年代,以舒婷等人为代表的“朦胧诗派”逐渐成为主流,他们的诗歌作品寓意深远,寓意着对传统观念和社会秩序的挑战和反思。
除此之外,还有其他流派如新现代主义、新边塞、大学生派、海上诗派、撒娇派、神性写作等等。这些流派各有其独特的风格和主题。
在这些现代诗歌中,小鱼比较喜欢的有戴望舒的《我用残损的手掌》和舒婷的《思念》。这两首诗以其深刻的情感表达和独特的艺术风格给小鱼留下了深刻的印象
3.1.戴望舒的两首诗
戴望舒是一个很有意思的直男,关于他的感情故事,可以另外写一篇长长的文章了,有时间好好唠嗑唠嗑。这里咱只提他的诗歌吧。
《雨巷》是一首充满象征意象的诗歌,它通过描绘“姑娘”、“梦”、“丁香”等元素,暗示着对未来的期待。
在诗中,“姑娘”象征着美好和希望,而“梦”则代表着对未来的幻想和追求。而“丁香”这个意象则暗示着诗人对美好的向往和对未来的期待。
《雨巷》很美,但从诗歌里,仍然可以看出,戴望舒完全沉浸在自己的世界里,他完全没有和自己喜欢的姑娘进行任何交流和沟通,哪怕是眼神的交流,也没有。他对姑娘的看法完全是他自己的臆想,他现实生活中的多段感情生活,也是如此。
而戴望舒的《我用残损的手掌》,已经从个人的情感走向了更为广阔的爱国情感,通过描绘残损的手掌在祖国土地上痛苦摸索的意象,暗示和概括了当时亿万同胞的共同情感。
这首诗是戴望舒的代表作之一,它深刻地表达了诗人对祖国的热爱和对未来的期待。也是我个人比较喜欢的一首诗。
3.2.舒婷的《思念》
蓓蕾一般默默地等待,
夕阳一般遥遥地注目。
也许藏有一个重洋,
但流出来,只是两颗泪珠。
在舒婷的诗中,描绘了人们在企望与追求过程中无法如愿的感伤情绪。这种感伤不仅仅是表面上的忧伤,更是一种内心深处的痛苦和挣扎。
“美丽的忧伤”是她独特的风格和主题。这种忧伤并不是简单的悲痛和沮丧,而是一种对美好事物的追求和向往,以及无法实现的遗憾和无奈。
在她的诗歌中,两颗泪珠成为了象征和寓意。这两颗泪珠不仅是可以看见的,更是可以感受到的。而看不见的内心则像海涛一样翻滚不定。
4、结语
《中外著名朦胧诗赏析》还有不少其他诗歌,也是我喜欢的,比如罗伯特的《雪夜林中驻脚》中文翻译和英文原文都非常美妙、何其芳的《预言》则是用来追女朋友的不二选择。
在小学阶段,在孩子们还没接触太多手机之前,还是非常有必要多读诗,那是一种美的熏陶,培养对美的敏感度和理解力。让他们通过诗韵,去感受到大自然的美丽、感情的美妙、人性的美好,让他们用心灵去感受生活。