文字在其中更像是短歌，更悠长的调子在画里。------Yoli
Yoli是我在微博闲逛时看到的，被她温和，单纯的笑容，给星巴克画画时候的清澈的眼神所打动。翻看她的微博了解到她不仅是位水彩画家、老师，而且还是两个孩子的妈。自从她当了妈妈后更加感悟对生活，对自己的爱好的反思。于是她辞职，做了工作室。用自己喜欢的水彩吸引了同样爱水彩的人。
Yoli说自己不算是个画家，只能算一半，也算不得一个作家，也是一半。只能叫做“半画”。
这本《愿我们手持刀锋 心如甘露》是Yoli近两年的一本小集。一半算作教材用。一半作个人梳理。如果关注她微博的人会看到里面有很多个人照片和水彩画都看过了。印刷成纸质，看起来别有一番风味。放在身边拿起来欣赏心情也很舒畅。
绘画并不仅是一项技巧，更是一种表达方式。它跟说话、唱歌、舞蹈一样、它是我们与世界建立连接的通路。
这本书里面讲了很多画画的感悟和生活的热爱。
凡是需要可以去做的事，都会很难开始，也很难坚持。这世间有很多美的事情，却都无法善终，归根到底是美得太过于刻意。
如何开始
只看你愿不愿意开始。我自己从小很喜欢画画由于条件限制没能实现，但有空余时间就会随意画画，临摹的过程，发现心生喜欢，画画能让你沉下浮躁的心，每一笔都用心去画，成品后的喜悦，以及朋友们的评价让整个人都很有成就感和愉悦感。现在生活基本趋于稳定，也有了时间可以去画画。学会去欣赏和临摹，渐渐的会发现身边处处都有可画的东西。只要你有一双发现美的眼睛。
敢于去错，是学习的重要一步。而错误本身，就是进步。就好像学数学一样，错了改了，下次考试就不错了。专门建个错题本来收纳错误。经常翻看，数学成绩一路飙升。
Yoli在书里讲绘画最重要的并不是步骤，而是节奏。绘画没有标准答案，也自然没有固定步骤。从哪里开始，接下来如何，试着大胆去尝试吧，那是你天生就会的本领，不要被“害怕犯错，不敢试错”的思维禁锢着。画错了画坏了，又如何，不就是一张纸嘛。
这本书里面Yoli把重点放在了线描，水彩次之。她说水彩的奥义是放松、收手、放下和留白。好像是武功秘籍一样。线描是基本功。学习本就没有什么高深莫测，真正重要的是在简简单单中扎下根，在日常之中磨砺心性。
工欲善其事必先利其器
如何选择工具
选择合适的工具非常重要，顺手好用的工具会加强你练习的信心。
Yoli在书中给出了建议一定要：方便携带、随手取用、作画顺畅。
其实画画只要是自己喜欢的工具就好，没有很多讲究，适合自己的就是最好的。如同武侠小说里面写的武功高强的人，武功练习到了人剑合一，无剑似有剑的境界。
Yoli通过自己的个人经历得出：画画归根结底还是要足够地面对自己，只有流动鲜活的生命才能画出打动人心的画面。要学到正确很容易，但获得诚实要难得多。
多长时间可以学完
yoli的回答是：她已经学了十多年，自觉还没学够。
绘画的技巧和功夫，是阳光是雨露，是“术”，绘画的心态和理解，是时间是季节，是“道”。“术”的练习，非一日之功，而“道”的领悟，更需一生去倾注。
如果你喜欢画画，准备要动手去画画，那么请坚持下去，接纳不完美的自己一般，接纳自己的画。持之以恒的关键不在于“克制”，而在于“乐享”。学习一定要有一个很苦的过程，但真正享受其中，才能体味苦中回甘的乐趣。现在我就处于学习的过程中，很想重新拾起来的爱好，随着时间的流逝和杂事的烦扰一次次搁浅，能重新开始也是鼓起了很大勇气，功利性很大，会问自己学了这个给我能带来什么，能让我得到什么，金钱抑或名利，所以在学习的过程中就感到很沉闷、烦躁、压抑。只有当面对自己喜欢的爱好，重新复习的时候，心里很沉静和开心，没有私心杂念，只是为了喜欢和开心。通过考试后一种自然而然的事情发生了，看似难的，其实很简单，这个学习的过程我收获了坚持的力量、时间管理、工具和朋友。被一群正能量的朋友们包围着，有任何问题都可以有人来回应我，甚至有大咖给我回复，满足自己的虚荣心，发现自己还有潜能可挖，只要认真、踏实、坚持，就可以遇见更好的自己，生活越来越好。学习要往高处看，做人却要往低处放。
书里面加入了Yoli在玲珑沙龙答朋友问《忘却自己又爱上自己》。回答了很多朋友们共性的问题。
看了这本书之后，特别喜欢，人也美，画也美。当有个合适的时间，拿起画笔时回忆书里的话语，心就通了，画画也开心，真正的面对诚实的自己。慢慢练习在人群中保持内心恒定、在万物中放下自我的妙义。吃好饭，睡好觉。
