最近，时尚圈又出现一个令人难过的消息——经历了几个月的破产传闻，美国最老奢侈百货公司Lord&Taylor，最终申请破产了。
疫情之下，时尚圈的难事可不止这一件。就拿上个月举行的2020秋冬高定时装周来说，高定秀也受到疫情影响，变得不是那么“高大上”：
Balmain拿出压箱底的“古董”玩“回忆杀”，Dior用节省面料的迷你款做展。而品牌和设计师们，面对的困难远不止于此。由于交通封锁，面料紧缺，设计师们只能搜罗库存材料做衣服。在强调“社交距离”的情况下，手工匠人们无法协同工作，干脆搬到户外工作，条件前所未有的简陋。
在传统印象中，高定Haute Couture“好看”，更被贴上“好贵”的标签，不像普通服装一样被明码标价，高定服装的每一寸，都按照材料、工艺收费。在这个特殊时期，设计师们在有限的条件中，尽力满足了人们对于高定的幻想。所以，即便本季高定大秀没有“震惊世界”的大场面，他们还是完成了Haute Couture的仪式感。
而在坚守的背后，是高级定制横跨三个世纪，跌宕起伏的历史。
在19世纪以前，高定是各国的皇室名流们的专属，不过为各位大人物做裙衫的手艺人们，名气再大、手艺再好，也只能是靠力气干活的“蓝领”，高定还没形成一个完整的行业。直到1858年，一个名叫Charles Frederick Worth的英国人，跑到巴黎和平大街，开办了“Worth and Bobergh”沙龙，高定才逐渐有了自己的行业体系。
Charles本来是个面料销售，却有着惊人的设计天赋：改良19世纪中叶的鸟笼裙、发明了裁有公主线的西装。除此之外，这位大佬和他的时装屋还创造了无数个世界第一……
第一次有了时装设计师的职业名称：本来高定只属于贵族圈层嘛，但他展览上推广自己的创新设计，还让明星带货。于是成功地从“手工艺人”转变为“创造者”，由此“时装设计师”一词代替了“裁缝师傅”，成为主导时尚审美的“灵魂人物”；
第一次将商标缝在衣服上：我们如今见惯了的服装商标和洗唛，是Charles想的点子；
第一次启用真人模特：Charles把销售经验用在了自己店里，让妻子穿上设计的裙子为顾客展示，成为全世界第一个，用真人模特展示服装的人。妻子Marie Vernet，也成了世界上第一位职业模特；
创立了第一间高定沙龙：Worth and Bobergh出现之前，为贵族做衣服的裁缝们，要提供一对一的上门服务。Charles的沙龙创立后，社交名流们反而跑到服装店里聚会了。Worth and Bobergh，成了他们喝下午茶的地方，历史上第一间以个人设计师名义的高级时装店，就在各位贵妇们的吃吃喝喝中诞生了。
Charles的顾客以明星、王室成员为主，而在他的影响下，不少高级裁缝加入高定的行列，开起了一间间定制沙龙。
1874年，他的儿子们接手公司，并且为了规范定制行业，创立了法国高级时装联合公会。又历经了3个世纪的蜕变，才演变成了不少人熟悉的“巴黎高级时装公会” 。
在过去的百年间，在“巴黎高级时装公会” 规范下，高级定制品牌有着不少高光时刻，其中就有二战后创立的Dior。
美版《 Harper's Bazaar》主编Carmel Snow曾经说，“Dior挽救了巴黎，就好像第一次世界大战期间，马恩河战役挽救了巴黎一样。”
1946年，Christian Dior老先生在蒙田大街30号，创办了自己的时装店。由于战时物资紧缺，女性服装精简成用料少、材质一般的“极简风”。而老先生做的“New Look”，一套礼服竟能用掉73米面料。虽说有些“浪费”，却满足了二战后，女人们对奢华的渴望。
在1961春夏高定“Slim Look”系列中，穿着Hyménée裙装压轴。Kouka表示过，“Dior是神圣的，是高贵品味和卓越品质的象征”。她一出场，确实让看秀嘉宾都黯淡了不少。
在从“New Look”到“H形线”，再到惊艳时尚圈的“Slim Look”系列，Dior用十多年时间，在20世纪中期将高级时装代入一个鼎盛时期。
而在“快时尚”遍地开花的时代，费时费力的高定，逐渐被边缘化。据统计，在上个世纪中期，有几万名顾客购买高定。现今，全球只有大约1500-2000名高级定制买家，其中每年实际购买的只有500人左右，他们是来自各国的皇室贵族、政要和行业大亨。
高定时装屋也从最开始的上百家，缩减为十几家。高定顶奢Christian Lacroix，因为财政问题被迫退出舞台。叛逆的Yves Saint Laurent，在2002年宣布停掉高级定制线时，高喊着的“高定已死”。但是，也有人为坚守高定努力。Jean Paul Gaultier和Viktor & Rolf先后宣布停止成衣线，只专注于高定。今年年初，老牌时装屋Balenciaga也官宣，要重启停了半个世纪的高定系列。
这些时装屋在奢侈品街头化、年轻化的时尚文化中逆风前行，可不是为了钱。我们眼中“满身铜臭”的天价高定，对时装屋来说并不是单纯的盈利工具。制作程序的繁琐，以及人工的消耗，注定它“赔钱买卖”。高定的真正目的，是宣传品牌价值与服务的工具。因为只有工艺过硬的品牌，才有为世界上最富有的顾客，提供独一无二服务的实力。
高定在跟着时代变化，公会也一样。2017年，“巴黎高级时装公会”改名为“巴黎高级定制和时尚联合会”，这次更名是在法语中更加强调了“Haute Couture” ，可以说是官方“盖章”了高定在法国时尚行业中的重要地位。
作为高级定制的官方机构，它还有自己的坚持，毕竟不是所有定制，都能被称作Haute Couture。只有获得公会资格认证入会的，才是“根正苗红”的高定。想成为时装界公认的Haute Couture，一定要遵守公会定下的“游戏规则”：
① 必须为私人客户量身定制设计；② 每个工作室必须至少有20名全职员工；③ 每年两个时装季（1月和7月），时装屋必须向巴黎媒体展示至少65套新款（包括日装和晚装）；④ 内部新款展示每年不少于45次；⑤ 常年雇佣3个以上模特；⑥ 正式会员必须在巴黎。
由于入会门槛和审核极为苛刻，能被选入公会的会员少之又少，包括官方成员、特邀成员和境外成员，全世界仅有30家左右。目前公会的正式会员，只有12个（根据Vogue报道）：
Adeline André
Anne Valérie Hash
Atelier Gustavolins
Chanel
Christian Dior
Christophe Josse
Franck Sorbier
Givenchy
Giambattista Valli
Jean Paul Gaultier
Maurizio Galante
Stéphane Rolland
而最后这位设计师斯蒂芬·罗兰 （Stéphane Rolland），作为法国高级定制时装公会的正式成员，也是忙总最爱的高定设计师之一。
在2007年，他以自己的名字推出了高级定制系列（在之前成立了高级成衣品牌）。
他的设计平衡着高级定制的美学和实穿性，设计中贯穿立体轮廓的建筑美学。但看似坚硬的质感之下，又以完美的比例切割及雕塑女性婉约曲线，并入柔美浪漫格局，却充满活力轻盈感。因为曾经到处游历生活，设计中还很明显的，带有中东风情以及70年代风格。
在2020秋冬高定系列中，圆弧形的切割线，把握着色彩面积的比例分割，偶尔出现的透视性感又不失高级，轻松穿出家有油田的女王气场。
不过再强大的“女王”，都要拜倒在Rolland本人针线下。他从学校毕业后，仅用一年便成Balenciaga男装总监，转型做高定，又成为无数女星红毯“钦点”战袍。
各位姐妹，想了解有关他更多的故事，还请继续关注忙总之后的推送哦。
（资料以及图片来自网络）
