狗血情事告一段落后，这几天薛之谦发布新歌，重新开始了。

但却是从“疑似抄袭”开始的……

第一张，是薛之谦新歌《别》的专辑封面；第二张，来自塞尔维亚摄影师Jovana Rikalo的“黑色的梦”系列作品。

有网友找到摄影师，摄影师的回答有点小无奈：

他从没有请求过任何授权。

谢谢你告诉我这一切，但我觉得我也无法对此做什么。

摄影师可能觉得，打官司颇费周折，而且塞尔维亚又山高水远……算了。

的确，虽然很多网友看在眼里，觉得“忠于原作”，但抄袭与否没定论，往往专业人士也拿不出证据。

再说人家搞音乐的，可能觉得借鉴你个封面也不算啥……咱又没抄音乐。

相比这种“疑似抄袭”，电影界才是真厚脸皮，明明端的是视觉饭碗，却一直正儿八经的抄人家海报。

而且，真不如薛的品味高……

一眼就能看出浓浓的山寨味。

《X战警：逆转未来》与《女娲日记》

《赛车总动员》与《汽车人总动员》

国产恐怖片，也是重灾区。

《鬼乱5》与《午夜心跳》

不仅是小制作的敷衍，大片同样明显。

《逆时营救》与《地心引力》

《全城热恋》与《情人节》

《大侦探福尔摩斯2》与《消失的子弹》

今天也不是要骂它们，牵出来溜溜，丢马桶冲掉可以了。

然后咱们洗洗手。

因为下面，Sir要给你看几组美的、原创的、少见的……

中国顶级电影海报。

少见，但还是有。

还记得引起观影热潮的纪录片《我在故宫修文物》吗？

电影上映时，有一组海报，刷爆网络。

宫中珍贵的收藏，铺满整张海报，古色古香，精致的中国风。

美，只是这组海报表面的属性。

走近，你才能体会其中用心。

每幅海报都有一行小字，“大历史，小工匠”。

这是整个纪录片的内核，懂行的海报设计师，一定会想办法，用巧劲来呈现这句话。

你看他怎么弄——

放大，细心找一下，你会看到每一行字旁边，都藏着一位正在修理文物的“小工匠”。

简直和微雕一样让人惊叹。

名贵的收藏品作为背景，映衬着不起眼的小工匠身影。

大的，足够大。

小呢，又以小见大。

电影与海报，都见匠心独具。

这组作品，刷新了许多人对国产海报的认识，顺便，还刷新了对国产片的认知。

谁做的？肯定是大师级别吧？

嗯，要说到这位设计师，现在当然是海报大师，但从前……

只是个小编。

蛤？

不如，我们从2012年说起——

豆瓣某海报评论区，很少见地出现一片叫好。

那是姜文的作品，《太阳照常升起》。

叫人另眼相看的，不是姜文。而是一个陌生的名字，一个被越来越多中国影迷记住的名字：

黄海。

为什么网友出现了一种喜迎解放军的冲动？

因为之前我们的电影就像活在旧社会啊……被各类渣海报迫害视觉太久。

不夸张的说，国内电影海报的渣画风，几乎是这个“黄海”一人扭转的。

在这几年中被你惊叹过的海报，十有八九出自他手。

他的作品就是传说中的“哦，原来就是他”系列。

《美人鱼》《白银帝国》《山河故人》《道士下山》

但今年41岁的福建人黄海，其实不是专业的海报设计者。

此前他的经历，要说与海报有关，也仅是大学时学过美术（厦门大学美术系）。

第一份工作，社会新闻记者。

三年跑街串巷，杂闻话题见了不少，虽然在外人看来和美术不沾边，但Sir想，他一定从中体味了不少人间故事。

电影，就是人间故事。

可那时他年轻，未必意识到这一点，他不喜欢当记者，他喜欢视觉，要做更视觉的事。

于是第二份工作，就对口了。

被称为“广告业黄埔军校”的北京奥美收了黄海。几年后，他在另一家小型广告公司当差时，又遇上姜文剧组。

视觉的工作，与电影相关了，而且还是姜文。做好了，真是活招牌。

海报设计师黄海，就这么横空出世。

长得是不帅，但他应该是把自己的颜值都贡献给了海报……

《太阳照常升起》，是黄海的第一炮。

这第一炮打响，一定超难。

但凡顶级生意，总是一个甲方一堆乙方。

要从一大堆拿来主义的提案中突围，要让好马被眼花的伯乐看见……

靠的不仅是水准，可能还真得有那么一丁点运气。

被姜文一眼相中的运气。

当时，姜文已经毙掉上百张作品。最后一眼相中这张：

女主角周韵，侧身迈步于英文字母之间。简单粗暴，大红的底色格外惹眼。

右上角，绣花鞋挂在树梢，一枝独秀。

啥意思，光脚不怕穿鞋的？

一个简单的画面，几乎说透了周韵的角色内涵。

绣花鞋，是周韵变疯的开始。海报中的动作对应着电影里那一幕：

天台上，雪地里，周韵光着脚，大踏步，高声唱。

海报中的红，是女人的疯；

踏步在半空，是女人的梦；

而那只高挑的绣花鞋，是女人对世俗的挑衅。

最后，姜文把这张海报带到戛纳，果然把老外都惊呆了。

黄海有天赋，当然。

但他更有那些“海报抄袭者”不屑于投入的认真。

为一张电影海报，他要吃透剧本、要找导演、要上片场......

黄海为《太阳》创作的另一张海报长这样：

乳房与枪。

Sir猜，这可能已经不止于看过电影，甚至不止于一次普通的甲乙方合作。

说不定，背后还站着一个更私人的姜文。

一个也许会在面酣耳热时，才会说出一些电影秘密的姜文。

要多懂姜文，才能画出这样的海报？

于是等到《让子弹飞》时，黄海的方案，姜文一次就过。

电影的国际版海报，简洁有力——整幅海报只有羽毛和子弹。

但有时，导演并没那么容易走近。

在设计张艾嘉《念念》的海报时，黄海就遇到了一个“空灵”的甲方。

听听张艾嘉的描述，很多设计师一定会头大，因为这就是大家最怕的甲方吧……

张艾嘉对海报的要求，是“表达出父母、情感对孩子成长的影响。”

是不是，好虚……

但黄海没像俗人一样去吐槽。他知道张艾嘉这句话是导演的实话。

但实话归实话，也就一句。

想理解更多，唯有去吃剧本、翻剧照，不断脑补……

做完这些，他心里有数了。

甚至，比导演本人还有数。

他用了电影第一个画面，女主角哼着歌，坐在天空下，又仰望天空。

但海报上，天空却变成了大海。

透着光的海洋里，美人鱼从空中游过。

见到成品后，张艾嘉直呼“超出想象”。

黄海把张艾嘉那句话，找到了现实的图景——

“因为女主角从小听妈妈讲美人鱼的故事，天空就是她对儿时的想象。”

一句话，彼此心照。

这才叫讲究人。

所以，黄海的海报是有讲究的——

电影海报更重要是对电影的提炼、升华和量身定做，想象力至关重要，好的海报没有地域限制、没有文化隔膜。

当然，再讲究，也会遇到更讲究的。

比如……导演中的讲究之王……王家卫。

拍电影不按剧本，弄海报，更不用指望给什么语言描述。

能给你一张照片就不错了！

《一代宗师》的海报方案发去给王家卫，对方啥也没说，丢过来一张树影婆娑的照片。

这就不够意思了嘛……

一个乙方，你至于要跟人家玩“顿悟”嘛……

“当时我就懵了”，黄海说。

之后，是多次的碰壁、毁灭、重建。

最终，黄海把王家卫的树影，嵌在叶问与宫二，两人狭路相逢的剪影里。

黑的世界，白的门。苍茫的远山，树的影。

动作有虚有实，人心也是。

不正是“叶底藏花一度，梦里踏雪几回”？

抽象的遇上具象的，温情的遇上魔幻的，禅机的遇上顿悟的。

Sir举这几个例子，其实并不意在黄海，而是想说一个海报的真理：

好的海报，总是“尽在不言中”。

文字有限，但海报做好了，观者的感觉就无限。

好的海报不说话，也总能击中更多的人——

你看微博上，都是一片嗔怪黄海之声。

那些年·被黄海骗走·电影票 @Miss-Daemon

因为黄海的海报，终于决心看此片 @Aldebarab

因为中国海报从来难看，导演从来也很难信得过设计师。

唯有黄海的海报，算撑起了电影的门脸。

“海报，即是为电影做嫁衣。”

啥叫嫁衣？

就是不光夸你好看，还得把你嫁出去。

它忠于电影，也要适合市场传播；要精美，也要亲民。

黄海为《黄金时代》设计的一组海报，就把这部电影，嫁去了好人家。

做嫁衣，首先要了解新娘。

许鞍华给黄海的印象是“豪情”，爱讲大时代、大故事，包括萧红的故事：

她处在一个乱世之中，文字是她的力量，在文字的世界里，她强大而纯粹。

所以，先导版海报，就叫“天地”。

白纸为地，浓墨连天。

泼墨象征乱世，人物伫立中央，小人物、大时代，一代文人的唏嘘命运，真是跃然纸上。

看完《黄金时代》样片，黄海说——

“人物安静而坚定，这本身就非常有冲击力。”

他决心把海报做得……文艺到死。

这种文艺，偏偏还入乡随俗。

你看法国版海报，萧红一手握笔，一手夹烟，还托腮沉思。

你可能看不出玄机，但法国人人见人爱。

因为这位萧红摆出的，正是法国作家玛格丽特·杜拉斯的经典pose。

这可不是随意的牵强附会，要知道，萧红和杜拉斯都对书写贫穷、欲望情有独钟。

借当地的文化标签，软化电影宣传，这招太机智。

再看韩国版。

韩国观众对汤唯不陌生。

2010年的《晚秋》，汤唯一跃成为韩国天字一号的文艺女神。

片尾那段独自等待的长镜头，不知道模糊了多少双眼睛。

《晚秋》后遗症，被黄海抓得死死的。

他设计了一款韩国“特供”的煽情版海报——宣纸上，泪珠晕开笔墨。

只见汤唯的侧脸，和一双泪眼。

黄海的心思，没逃过豆瓣网友的眼睛——

当然，还有台湾版。

一水之隔，背井离乡。

羽毛漂远了，而人的渺小，甚于羽毛。

美国版又不一样，去掉了书墨气，因为老外无法感知。

《黄金时代》，英文名 The Golden Era。

一只钢铁的笔尖，像黄金，也可以看成铁锈。

黄金是生命的华彩，铁锈，是命运的磨难。

再仔细看，笔窦镂空处，又是一位旧时女子的轮廓。

一笔、一人、一树梅花，傲然挺立。

黄海说，“旁人看来简单的近乎萧条的废铁般的人生，灵魂却丰裕如黄金万贯，这就是他们那代文人在炮火和磨难中锻出的一抹金。”

其实做海报，就是站在此时，想象彼时。

但靠谱的想象，有时真慢。

《黄金时代》的五幅海报，黄海构思了整半年。

完本交给许鞍华，后者只回了一个字，“好”，再无修改。

这几件嫁衣，做得太漂亮了。

但这还不是那件，最工于手艺的。

《大鱼海棠》上映前，几次冲上微博热搜。即使口碑差异两极，但海报却美得所有人无话可说。

终极版海报，就由黄海担任创意监制，插画师sheep绘制。

神话啊，东方啊，玄幻啊，轮回啊……啥也不说了吧。

《大鱼海棠》建立了一套独有的东方美学世界观，而黄海，也想把这套美学结合情节人物，都埋在海报里。

这样细细玩味，才看得出是一段生死轮回的奇幻故事。

但说到工于手艺，因为，这海报可是手绘的。

为了制造中国风的意境，黄海选择最复杂的手绘制作，有多复杂？

“由于水彩的特性，干后颜色会变灰，而商业海报需要强烈的色彩对比，所以需要设计师一遍遍薄盖好几层。”

插画师sheep，早在微博“吐槽”过黄海的严格。

这样一遍遍打磨出来的东西，也许连电影本身的手艺都自叹不如。

中国肯定不止一个黄海。

可为什么我们不缺抄袭者，独缺黄海？

也导致现在对海报有点要求的电影人，都盯上了这一个黄海。

因为好像有了黄海，即使电影有点软，海报都不软。

视觉风格、细节呼应、意象运用，每个角度都能像艺术品一样品鉴。

虽说是原创，其实啊，黄海也是个艺术和传统的借鉴者。

黄海说过：“中国的艺术很好，但还没有完全被用起来”。

人家是有心人，才懂得用。

用得巧，就能让你看到历史和现代的关联，世俗与哲理的联系，人心与人心的互通。

这可不是抄。

抄是不会赋予作品新生命的，它只是用“形似”来占个便宜。

短视的抄袭者，其实你们肯定知道。

抄着抄着，小钱是进口袋了，但大钱，中国电影市场越来越大的钱，永远都只会寻找黄海们的口袋。