不知不觉，火遍全国的《诗词大会》已经播出四季了。
继国学童子功后，诗词大会，又带火了一波少儿学诗词的热潮。
身为中年女文青一枚，对诗词的热爱，那是不需多说的。别人家的孩子，小嘴一张，一首首古诗伴着糯糯童音朗朗诵出，十首，二十首，三十首，上百首......可我的孩子，所学诗词基本只有课本上那一点拿不出手的数量。
是我不重视孩子的诗词教育吗？不是。
恰恰就是因为感悟到诗词的美是如此非凡，我才不敢，轻易的触碰对孩子的诗词教育。
在刘慈欣最新的科幻小说《十亿分之一的文明》中，已经达到11级维度文明，“神”级存在的智慧生命，跨越了巨大的文化和时空的鸿沟，能从技术角度解读汉语诗词的表义，却解读不出内里更高远的精神文明。看似极简的小巧的矩阵，在变态的诗律和音韵的约束下，涵含着如此丰富的感觉层次和含义分支，让“神”所化身的“李白”，不惜穷尽全宇宙的原子，开启一场浩渺天地的终极吟诗。
超越了格律限制，超越了组合极限，量子化的终端，终究无法超越诗词艺术的内核。
这种心灵的震撼，需要灵魂的触碰和学习。
所以，我没有要求孩子背诵默写诗词的数量，也没有要求孩子解释他所理解的诗情诗义，我只希望他能敞开心灵，默默的感觉那样一种不可描述的让灵魂颤栗的美。
正式和孩子讨论诗词，源于一场图书馆发起的桂林市原创诗词大赛。我参赛的五言和七言诗《漓江》获了二等奖，奖品是二百元的购书卡，一家四口，高高兴兴的一人挑了一套自己喜欢的书。这份礼物，让时值7岁的儿子突然对诗萌发了兴趣，问我：妈妈，什么是诗？你是怎么写诗的？
我想了想，没有第一时间给他说诗的结构，诗的写法，而是先给他看漓江的风景美图，然后问他：“美不美？” “美！” “嗯，诗就是用一种美的文字排列结构，来表达自己眼里看到的，心里想到的美。” “那要怎么写出美的诗来呢？” “这需要从两个方面来学习：一是像你搭积木一样，把文字排列得漂亮，读起来好听，这个呀，我们叫它对仗和音律。二呢，要把自己那一瞬间最强烈的感情，很准确很形象的告诉别人，让别人也能体会，这个呢，是诗的情感和意境。比如说，妈妈写的这两句：江清水静舟不动，丹青难画镜中仙。你看图片，漓江在云雾里像画一样，安静，温柔，如同画也画不出来的镜中仙境，这是字面上，妈妈用心展现出的漓江的静美之处，但是妈妈还想告诉别人，在这样的画面外，我还有一些更深的感悟，那个呢，就和吃东西一样，需要人慢慢的咀嚼，回味了。“
简单提了一次后，并没有过多的引导他对诗词的学习，一切仍然平淡如日常。直到一年后，二年级的儿子开始了简单的看图作文，有一张小青蛙在雨水里蹲在荷叶上呱呱唱歌的图片，他没有按平时写作文的格式，而是即兴自行写了一首短短的小诗。当老师打电话告诉我时，我的心一下被满满的惊喜撑满——从未教过他任何的诗歌创作，这首人生中的第一首小诗，真真正正的是源于本心，成于天真，从他稚嫩的灵魂深处破土而出。
惊喜之后，我们的诗意还是延续着以往的平淡日常。
因为在没有成长到足够领悟那些意境的时候，我希望，你可以继续保留灵魂里对诗词最简单干净的想象和天真。
春天，在桃花江畔的农庄，你眼里看到桃花流水，会懂得“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”的勃勃生机和美好。
夏天，在西山公园的荷花池边，相似的情景再现，会触动你“小荷小露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的细腻情怀。
秋天，登上叠彩山最高峰，你能深切的领悟“万山红遍，层林尽染”的壮阔抒怀，也能隐约读懂“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人”的孤独。
冬天，没有雪的桂林，你也能从一场冰雹雨叩打世界的噼啦声中，听出“夜深知雪重，时闻折竹声”这样散发着清冷气息的冬夜诗情。
我所做的，只是把这粒种子种入你的心田，让它在你的情感世界中成长为专属于你的姿态，余生相伴，有味清欢。
随风潜入夜，润物细无声。
不外如是。
