前几天，拆妹妹才说完期待卡神的新片《阿丽塔》，从电影院出来之后，心里真的五味杂陈，不知道该感到惊喜还是失望。

拆姐团队内部也展开了激烈讨论，有人认为这是卡神的又一部神作，我个人却认为这不是一个完整的电影作品，更像是一场两个小时的预告片，埋了无数的坑不说，片中关于人与人，人与机械等等的讨论也基本为零，结尾在高潮的瞬间戛然而止，让人心里有说不出的窝囊。

《阿丽塔》是漫改电影，看过原著《铳梦》的粉丝自然会觉得电影中的很多情节都是高度还原，很燃也很有看点，可是，没看过原著漫画的拆妹妹走出电影院的时候，满脑子都只有问号。

先给还没看过《阿丽塔》的人简单介绍一下电影的设定，在科技高度发达的未来世界，人类因为战争退化到了混乱低端的生活状态。阶级固化之后，整个人类世界被分成了矗立在云端的“天空城”撒冷和建立在撒冷废弃的垃圾旁的“钢铁城”。

撒冷上的物资是由钢铁城里的平民提供的，通过几条巨大的管道输送上去，而钢铁城的人是没有资格到撒冷的，只能从事当工人或是赏金猎人。

如果想要脱离这种“低端”的生活，只能通过成为机动球（一种穿着轮滑抢球的杀人竞技）的冠军，才能被活着送上撒冷。

而这个时候，拥有着神秘身世，一身失传已久的机甲术的人造人阿丽塔，成为了打破这一局面的关键性人物。

特效没得说，算是做到了近些年好莱坞的最高水平。为了还原女主和漫画一样的大眼睛，卡梅隆的特效团队用表演捕捉的方式来完成创作，光一只眼睛就用了830万像素制作，和前作《阿凡达》相比，阿丽塔的脸部肌肉动作比腻特丽多了三倍左右，她的头上更是有13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛、脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”。

电影搭建出了一个废弃的机械朋克世界，泛着金色光泽的“撒冷”，从“撒冷”的圆心掉落的大量垃圾，依德举起阿丽塔的脑袋，走回这座建立在垃圾上的城市，这些都直观地把拆妹妹代入了这片废土之中，等待着这个少女和这座城市发生的奇妙碰撞。

可是，在接下来的一个多小时，再逼真的人物和背景画面，都无法将拆妹妹代入到故事情节中产生共情，不得不说，电影情节仿佛是游戏中的升级打怪，无论是反派正派都只扮演一个符号，都是“太子陪读”，是帮助阿丽塔进化的工具。

用再多技术手段把阿丽塔拍得比真人还逼真，也掩盖不住她薄如纸片般的内核，空有人形而已。

我可以看到她的单纯、善良、对战斗的执念、对男孩的坦率，但是我却很难理解她为什么这样做。

诚如开始中电影所交代的，在刚被恢复完肉身之后的她说自己脑子一片空白，但就是这样的一张白纸，却能在接下来的所有事情中挺身而出，毫不迟疑，靠着自己的一身物理外挂疯狂输出，这完全不符合常理。

况且，失忆不是失智，像养父不让她参加机动球比赛，她就一锤把柜子打坏，还质疑养父不告诉她自己身世的秘密，真的不像是一个正常智商的人能做出来的事情吧！

为了写这篇文章，拆妹妹特意去翻了原著中同样的情节，发现其实有不少地方都是阿丽塔关于自己身世的疑惑、犹豫、思考，而电影中将这一切全部都抹去了，只是隐晦地交代了她战斗的动机是想找回只有在生死关头才会出现的“回忆碎片”。

为了战斗，她去注册了赏金猎人，本以为她要去杀之前交过手的“大块头”的时候，她突然画风一转，跑去了酒吧召集其他的赏金猎人和她一起对抗邪恶的“大块头”。

这突如其来的操作直接把人搞懵了。赏金猎人本来干的就是杀人拿钱的生意，反派大块头是受到了来自撒冷的庇护所以不在悬赏名单上，那赏金猎人干嘛还要去干这种费力不讨好的活？

然后再看阿丽塔是怎么做的，她先是来了段演讲（显然没卵用），软的不行，她就直接甩话让所有的赏金猎人来打她，谁打赢了她就可以走，输了就要陪她一起去送死。

这...不公平吧...

先不说阿丽塔和他们的战斗水平完全不在一个级别上，这简直是霸王条款，而大块头最后出现的时候，也没见谁来帮阿丽塔打人啊（唯一一个帮忙的还只因为大块头杀了条狗，而那个赏金猎人爱狗如命）...所以这段打戏加入的意义何在？

更遑论在大块头出现的时候，阿丽塔的战斗动机突然就变成了“面对邪恶，我不能袖手旁观。”然后就毫无顾忌地一个人开始战斗。

阿丽塔的是非观是什么时候形成的？她战斗的意义到底是什么？她究竟为什么而战？自己？还是正义？这些通通都没有交代，她就仿佛是游戏中的NPC，导演让她打谁，只需要在打之前给出一个原因，然后她就去打。更何况这个NPC还是珠穆拉马蜂级别的，打赢其他人完全没有任何悬念。

拆妹妹觉得，好的故事叙述节奏，应该是有前因后果和铺垫的，而不是割裂开前后关系，一味地“逼着”主角像定时器一样定期成长。

就如同这部电影中最多人吐槽的爱情线一样，人造人和人类的爱情，本来可以引出很多碰撞和亮点，结果却最先沦为了好莱坞式流水线爱情，工业制造，批量生产。

机缘巧合的男女主相遇，玩游戏促进感情升温，两个人接近发现男主身上有秘密，在一起之后秘密揭开，解除误会，重归于好，最后必定以一方的牺牲作为收尾。这种桥段你翻翻好莱坞的任何一部电影，甚至随便一部国产电影都能找到相应影子，因为看得太多太普遍，所以很难再被代入和感动。

就比如在男女主才认识没几天的时候，阿丽塔就直接把自己那颗价值连城的，可以驱动整个钢铁城多年的心脏掏出来让雨果去卖钱，还会对他说“我会为你做任何事。”

这不仅不会让人感动，还会让人觉得莫名其妙，甚至有点好笑。

正是这条感情线因为太过于清楚，所以作为普通观众的拆妹妹其实很难给出什么反应。而在后期拆妹妹翻阅原著的时候，才明白原来在漫画里，雨果只是一个孩子，作者给雨果想上“撒冷”的原因铺垫了很久，最后抽丝剥茧，其实是一个关于亲人离世的故事。但是在电影中，这样的支线或许是因为时长的原因被砍掉了。

没有解释明白雨果为什么执意要去“撒冷”，那么在电影的最后雨果疯狂通过管道“爬”上撒冷的举动就变成了空中楼阁，和片中的很多情节一样，变成了“为了做某事而做某事”。正是因为如此，我没办法认可雨果，就没办法认可阿丽塔，就更无法接受阿丽塔的很多行为。

而好的故事之所以更够和观众达到情感上的共鸣，往往是因为当故事讲述到了一定程度，它在表面上不一定需要那么合情合理，但是其内涵和逻辑却一定是“能够被信任的”。因为相信它确实会发生，所以才会被引发灵魂的共鸣。

很遗憾，拆妹妹没有在这部电影中看到这种相信的力量，精致的特效和画面把我代入了这个世界，而个个纸片似的人物却把我和这个世界彻底隔离开来，看到所谓的阶级突破和斗争，都仿佛隔岸观火，只是对各种打戏拍手叫好（咏春那段确实很惊艳）。

这让拆妹妹联想到了一部电影——《长城》。同样的“大投资”，却因为碎的不能再碎的故事沦为了笑谈，在摆阵仗这一点上，卡梅隆和张艺谋倒是有异曲同工之处。

此外，电影另一个让人不舒服的点是，因为没有交代好阿丽塔的身世，“火星联盟”、“月球”、“诺瓦”、“战争”这些背景都像蜻蜓点水一般地一笔带过，让这部电影看起来简直就像一部两个小时的超长预告，干脆改名《阿丽塔前传》更为合适。本来以为阿丽塔终于明白自己的敌人是来自撒冷，参加机动球比赛拿到冠军的时候是全片的高潮，结果却是最后一个镜头。

我知道导演想要为第二部做铺垫，可是，这本应该是电视剧的叙事手法，不应该被挪用到电影里来。隔壁的漫威即便弄出来那么牛逼的漫威宇宙，都不敢在一部电影里连最基本的前后背景都没交代清楚的情况下就结束。为第二部埋坑可以，但电影是独立的，故事也应该是独立的，否则就会给人一种虎头蛇尾的感觉，更何况，就卡梅隆这个拍摄节奏，再加上《阿丽塔》在美国票房的滑铁卢，谁敢保证还有没有第二部了？？

如果没有那个能力在两个小时的时间把这个原著漫画里全部的世界展现出来，那就像《流浪地球》一样只选取原著的一小段，把故事讲好讲细啊，这样把一个庞大的世界一股脑地塞给观众，失了主次，更失去了故事本身的魅力所在。

不过，还有一部分人认为这是卡梅隆的阴谋？故意把电影拍得不清不楚然后暗示大家跑去看漫画？卡梅隆真·漫画粉实锤了？

不管怎么说，如果你想看特效爽片，欢迎你来看《阿丽塔》，如果你想看一个故事，那这未必适合你。