今天气温还是挺高的,因为已经连续2个礼拜没有休息了,所以中午后打算去一趟一个小众的美术馆看看展。
看上去美术馆很小,也没什么人,这其实就是我所喜欢的,不会一堆人围在一起,或者是为了打卡拍照。
展馆内的有贾科梅蒂、莫兰蒂、森山方、司徒立等好一些具象表现绘画家的作品;
第一个展厅是贾科梅蒂、和莫兰蒂以及洛佩兹加西亚的作品,作品大部分都是生活的记录,莫兰迪看上去是一个只画平涂静物和风景的画家,实际上对于色彩的运用,对于画面极简的处理,对于色调的运用平衡的天赋,到现在运用在很多色彩和服装配色,至今依旧流行,看莫兰迪有种解压的感觉
雷蒙马松则非常具有创造性,把平面的二维用三维表现出来。在当时看来是非常有创意的
而画家让米切尔.巴科奎特的这三幅不同时节的天空描述美丽而真实,细腻且色彩亮丽。
看完展在咖啡厅坐着会看了下美术史相关的书,我越看我越有些难过,难过的点在于,现在摄影摄像技术越来越普及的同时,人人都是摄影师、人人可拍vlog、抖音,但是对于艺术,对于美,画笔所记录的,是摄影所不能承载的。那个时候没有相机,很多画家会给自己每年画一张自画像,还有一些名作,其实也是一些画家帮人画的肖像。人们对于艺术的追求,对于艺术家都是十分尊重的,艺术家都有自己丰富的表达思想,毕加索的画那个时候的人看不懂也把作品保存保护的很好。
当影像越来越容易获取,文学和艺术好像变的没有那么重要,娱乐和综艺才是最重要的。大部分的人都在追求快,而绘画却变成了一种应试考试,这就是不同时代的变化。
在美术馆坐上一天真是个放松解压的方式,希望我以后年纪大了,能够在博物馆艺术馆帮别人做作导览,讲解一些有意思的故事,哈哈哈,加油~