第三篇品牌科普

香奈儿 CHANEL（中篇）

上周的文章我们回顾了可可·香奈儿女士传奇的一生。今天我们了解下Coco逝世后，这个让香奈儿品牌再次绽放光彩的男人。

可可女士与世长辞后，香奈儿品牌被Wertheimer家族收购，由阿兰·维德摩尔（Alain Wertheimer）和热拉尔·维德摩尔（Gerard Wertheimer）兄弟俩运营。但是自从可可女士去世后，香奈儿的品牌便开始失去了灵魂，随着可可的离开一起陷入了沉寂。直到1982年阿兰聘请了卡尔·拉格裴（Karl Lagefrld）来担任香奈儿品牌的艺术总监，开始有了新的转机。

（年轻时的卡尔）

说到卡尔·拉格裴的名字或许你会陌生，但你一定听过时尚界的“凯撒大帝”，或是“老佛爷”。从这些昵称中我们不难看出，如今老先生在时尚界的地位举足轻重。然而年轻时的卡尔也并不是在设计的路上顺风顺水。

1954年，21岁的卡尔获得了国际羊毛局设计竞赛大衣组的冠军。

（卡尔和身穿其设计大衣的模特）

1955年，22岁时卡尔被著名时装设计大师皮埃尔·巴尔曼(Pierre Balmain)选为助手，从此正式开启了他在时装设计领域上的路程。

（做助手时的卡尔）

“我天生就不是做助理的人，如果你是个无休止的助手，那么永远都不会有希望。”

不甘心如此的卡尔选择了离开。并在1958年，卡尔受邀出任了时装屋让·巴杜 (Jean Patou) 的设计师。然而现实总是不尽人意，担任设计师之后的几场高定系列，外界反应大多平淡无奇。后来陆续出的几个系列也还是没能得到大家的认可，意气逐渐消沉的卡尔在第五年选择了正式离职。

（卡尔在让·巴杜设计的作品）

经过了这几年的沉淀后，1964年，30岁的卡尔成为了高级成衣品牌 Chloé（克洛伊）的设计师。在Chloé原有风格的基础上，附加了当时非常时髦的多元化设计理念，借鉴了吉普赛民族服饰中的鲜明色彩图案，将Chloé的日后风格打造成了古典式浪漫法风。

（卡尔在Chloé时设计作品）

1965年，Fendi（芬迪）聘请了卡尔为其终身主设计师。在此期间卡尔为由皮草起家的Fendi设计了著名的“双F”logo，其本意为“趣味皮草（Fun Fur）”，是因为卡尔将皮草重新剪裁成轻便的款式，并且换掉了皮草原本沉闷的颜色。卡尔用自己独特的设计风格与品牌完美贴合，成功让Fendi稳坐一线高级时装定制的位置。

1972年10月，卡尔在Chloé的1973春夏系列作品让大家赞叹不已，新定义的品牌风格在作品中被诠释的淋漓尽致，广受好评。已经39岁的卡尔终于成了巴黎时装界不可或缺的设计师。

在可可离世的这十多年里，已经换了三位设计师的CHANEL早已变成了一个逐渐沉睡的品牌，没有一个人能光复CHANEL以前的辉煌。直到1983年，已经半百的卡尔正式加入CHANEL，他说“我负责唤醒一位女人，尽管大部分人坚信她死了。”

接手CHANEL时的卡尔说“当时的Chanel就是老古董的代名词，只有巴黎医生的妻子才会穿，没人需要它，看起来毫无希望。”

然而在这种没人看好的处境下，卡尔却成功了。他的创作完美继承了香奈儿女士的优雅风格，并在此基础上加入了顺应时代潮流的元素，重新剪裁定制，调整比例。卡尔入职后的第一次发布会，就使CHANEL品牌开始重新苏醒过来。

1987年开始，由于品牌宣传需求，卡尔开始亲自执掌品牌宣传的摄影工作，从此之后CHANEL品牌的大多数广告都由卡尔拍摄。

（卡尔拍摄的作品）

后来的几年里，卡尔创作的服装风格即有香奈儿的灵魂，简洁、高雅、端庄的韵味，又有女性们年轻、绚烂、充满活力的另一面感觉；而且将山茶花、珍珠、双C的logo等香奈儿的经典标志，运用在作品中，更多的体现出品牌特色。

进入千禧年后，卡尔的作品也跟着一起迈向了新高度。设计出的成衣更加前卫大胆的同时，还兼顾了女性原本的知性优雅。成衣的色彩也变得更加丰富。

面料的选择上逐渐开始多变，牛仔、雪纺、绸缎、蕾丝等，通过精美的剪裁手法使其更加合身、利落。鞋子上开始加入丝缎或皮革材质的蝴蝶结元素。

卡尔还将香奈儿女士设计的小黑裙延伸出了不计其数的样式。创新出前卫又充满摩登的风格，对经典进行了完美诠释。

粗呢面料的斜纹女士西装，被卡尔搭配不同面料和各种饰品玩转秀场。

香奈儿包身上的经典菱格造型也在服装上大有体现。

卡尔还推出了男士成衣，虽然每次发布会只有几件，但是风格却简洁干练，清新自然，使CHANEL成为不在局限于女人的品牌。

卡尔除了在服饰上的风格传承，在皮包方面卡尔亦是别出心裁。改善了香奈儿女士设计的2.55手链包，推出了Chanel Classic Flap。它是在2.55手袋基础上，将长方形锁扣换成了双C锁扣，将全金属链条升级成了皮穿链，与包身更呼应，拎起来也更有质感。

（左侧是2.55手袋，右侧为Chanel Classic Flap 手袋）

后来又设计了以Coco的挚爱卡佩尔的昵称：Boy，来命名这个新款手袋—Le Boy。中性风格手袋，看起来更加硬朗帅气的同时配上复古金属扣，更是一番风味。

在16年又推出了以香奈儿本名Chanel Gabrielle来命名的“流浪包”，这个可以用七种方法来背的手袋，至今依旧是各大明星、都市丽人们的心头爱。

如果说卡尔在设计服饰作品方面思如泉涌，那么在服装发布会场地的选择上，卡尔绝对是一级的天马行空，这些年来的香奈儿秀场总是给人出其不意，眼前一新的感觉，呈现的每一场大秀都是视觉和身心上的顶级盛宴。一起来感受一下近五年老佛爷打造的视觉艺术场。

2015/16的秋冬高级成衣系列发布会，将场地装饰成了法式餐馆，体验法国风情的别样浪漫。

2015/16秋冬高级定制服系列发布会，是将巴黎大皇宫隆布置成了充满装饰艺术风格的赌场。

2016/17早春度假系列发布会的舞台，选在了哈瓦那城的普拉多大道，联系着历史悠久的16世纪古城区与时尚摩登的闹市中心，浓郁着欧洲城市特有的巴洛克和新古典风格。

2017/18早春度假系列的发布会，卡尔在巴黎大皇宫又重现了古希腊场景，这美学与文明的发源地。

2017/18秋冬高级成衣系列发布现场，布置成一座宏伟壮观的火箭发射台，带领我们感受了一场奇妙的太空之旅。

2018春夏高级定制服系列发布，卡尔将大皇宫打造成了17世纪的法式花园，池塘与树林呈现一片绿意盎然。

2018春夏高级成衣系列发布会，在巴黎大皇宫的玻璃穹顶下，卡尔搭建起了气势磅礴的瀑布景观，还伴随着飞流直下的淼淼水声。

2018/19早春度假系列在曼谷发布，以“La Pausa”超大炫酷的邮轮为现场布景主题。

2018/19高级手工坊系列发布会，老佛爷又将秀场选在了纽约大都会艺术博物馆的丹铎神庙。这充满神秘色彩的庙宇是古埃及最具代表性的标志之一。

2018/19秋冬高级成衣系列发布会，老佛爷又将巴黎大皇宫打造成了秋日森林的场景，并应用大量秋日落叶的色彩。

2019春夏高级成衣系列发布会，卡尔把海边搬到了巴黎大皇宫中，呈现出一片蔚蓝天空下延绵宽广的海滨风光。

直至今天，卡尔早已成功的“唤醒”了沉睡的香奈儿，在他的一路带领下顺利的扭转了品牌落寞的局面，甚至超越了当年香奈儿本人运营品牌时的影响力，飞升成为每年销售业绩达数十亿美元的高级时装品牌，更是通过无数单品牢牢抓住了各个年龄段女生们的心 。

每一系列作品都独具匠心，自己却永远是白色小辫子、黑色墨镜、一身黑色礼服、露趾手套的卡尔，也会逐渐老去。除去每年要为香奈儿设计六次大秀的作品外，还额外有fendi的作品，以及老先生自己的同名品牌的作品，都要亲自设计。这个全年无休执掌香奈儿的36年的老爷子，从未缺席过发布会的秀场，直到19年1月的早春秀场，身体不适的卡尔没能参加，是第一次缺席，却也是最后一次。

老佛爷永远的离开了我们，永远的离开了时尚界的舞台。时尚有一天也会过时，但卡尔的风格会永远留存。

您说：“我们来带人世，然后离开，人们崇拜你，之后也忘记你。”

但是您的成就，人们永远不会忘却。