【主歌一】
墨色泼开一纸秋
半山空翠化云流
忽有湿痕洇石壁
苔色斜染未系舟
【主歌二】
松子落时潭影皱
一峰斜入碧波游
欲问秋声何处藏
残砚凝香月如钩
【副歌】（反复）
欲问秋声何处藏
残砚凝香月如钩
【主歌三】
远山淡影入画轴
近水浮光逐叶走
石上清泉响空谷
林间鸟语落枝头
风过竹梢云自卷
雾散峰顶月还留
【副歌】（反复）
欲问秋声何处藏
残砚凝香月如钩
【桥段/尾声】
一笔山水一梦长
半卷烟云半袖凉
画中天地皆过客
唯有墨色染时光
【副歌】（终）
欲问秋声何处藏
残砚凝香月如钩
（重复渐弱）
歌词赏析
这首以观画为核的歌词，将国画创作中“笔所未到气已吞”的神韵，转化为层层递进的文字韵律。全词以“墨”为眼，在“泼开”“化流”的动词中完成从物质到精神的跃升，正如画师腕底云烟，虚实相生间已分不清是墨染秋山，还是秋山自现。
结构上，三组副歌如三枚朱砂闲章，反复钤印“欲问秋声何处藏”的哲思。主歌以“松子落时潭影皱”的细微动态，呼应副歌“残砚凝香月如钩”的静态凝练——皱起的潭影恰是秋声藏匿的痕迹，而月钩垂钓的正是那缕不肯散去的余韵。“洇”“系”“砚”更似画中藏款，道破创作玄机：墨在宣纸上的洇散恰是灵感最诚实的轨迹，舟未系而心已泊岸，砚池才是真正收纳秋声的容器。
尾声“唯有墨色染时光”一句，将观画体验升华为时间哲学。当画中天地皆成过客，唯有水墨在绢素上留下的皴法，能让千年秋声在每次凝视中重新“出生”。这种“藏”的智慧——让所有绚烂都归于笔锋的起落，恰是东方美学最深邃的留白。
