拿到雷鸟Air 4 Pro ，我第一眼注意到的不是它的LOGO，而是侧面印着的几串数字：
80 114 32
52 32
65 105 114
111
起初，我们以为是RGB色彩编号，后来才发现它其实是一个“彩蛋”——用ASCII码解码，则正好拼出Air 4 Pro。
如果说包装彩蛋是数字解码，那么Air 4 Pro则是用更多技术为我们“解码了光与声的语言”。
Air 4 Pro：用技术解码“光与声”
雷鸟Air 4 Pro是全球首款支持HDR10的智能眼镜，配备Pixelworks Vision 4000定制画质芯片，可实现10.7亿色的高动态显示与更精准的白平衡校准。
采用5.5代双层Micro-OLED屏幕，配合与TCL共研的光学引擎，使得Air 4 Pro峰值亮度高达1200 nits，对比度达200,000:1，覆盖98% DCI-P3色域、145% sRGB，并支持120Hz刷新率。
在视觉体验上，它能够完整呈现电影级HDR光影层次，配合AI SDR转HDR实时转换算法，使普通片源也能获得接近影院的视觉动态。（*AI HDR支持全设备连接。HDR10仅支持iPhone、Mac、PC电脑、Switch 2等游戏设备，具体画面根据连接设备有所差异。）
参数的升级对于体验的加成可谓是真正的“肉眼可见”。
最直观的就是色差。如果用过其他智能眼镜，都能多少感受到，近眼显示与手机设备、电脑屏幕无论是色彩、亮度都有一点点小差别，这个可能源于近眼显示本身的硬件问题，也可能是色彩调校问题。
但是在Air 4 Pro的屏幕表现与测试设备的屏幕，肉眼看上去无论是亮度还是颜色，都几乎没有差别。这种“几乎没有差别”的观感，其实是雷鸟Air 4 Pro在显示链路上全面升级、共同协作的结果。
定制芯片和双层屏幕共同作业才让Air 4 Pro输入信号在亮度、对比和色彩上都能保持高一致性。无论是连接手机还是电脑，画面在亮度动态和色彩还原上都非常接近我们原本使用的物理屏幕，没有以往那种“看得出是投屏”“调校不协调”的割裂感。
通过上面的动图也可以看出，即便是手机翻拍的屏幕，Air 4 Pro的虚拟屏幕表现也已经与物理屏幕旗鼓相当。
另外一项升级，就是音质。早在九月初，雷鸟就宣布与拥有百年历史的丹麦殿堂级音响品牌Bang & Olufsen达成合作，B&O会为雷鸟旗下新品提供专业音频调校。
雷鸟Air 4 Pro机身内置四扬声器背靠背声腔结构，实现更强的中频解析力与声场层次感。Air 4系列可以搭配导音鳍（Sound Fin）配件，通过导管传音将声能集中传入耳边，提升约80%声音聚焦度，带来接近耳机级的听感，同时有效降低外泄音。
依旧是雷鸟智能眼镜的惯例，提供“轻语”和“环绕”两种模式，前者适合需要私密听感的场合，后者通过动态增强空间感，营造类似剧院的立体包围音效。
实际上，早在公布与B&O合作时，就有很多分析对雷鸟新品的音频表现充满期待，但当我们体验了新品Air 4 Pro实装的“Audio by Bang & Olufsen”后，还是小小的被震撼了，对，是“震撼”。
对于高质量音频的表现，Air 4 Pro的提升非常明显。我们用比较经典的一些曲目作为测试，比如帕尔曼演奏的《一步之遥》。
现场演奏+小提琴，它需要设备不仅能够释放小提琴高而不刺耳的弦乐声，更要求能够还原乐团现场演奏区别于录音室版本的微妙差别。
通过Air 4 Pro，我们能明显听出来琴弦余音在木质腔体里颤动，配合单簧管、手风琴，共同回荡在音乐厅里。我们也更换了非专业头戴式耳机、音响，能够非常明显的听出二者之间对于声音层次表现力的差别。
B&O的声音单元，可以说是直接的赋予了Air 4 Pro声音的灵魂，使我们这样不专业的普通人也听得出声音之间微妙的细节，这不仅是对听音乐有帮助，对于观影体验也有很大提升。
举个简单的例子，同样也是《一步之遥》，阿尔帕西诺在电影里跳舞的片段出自餐厅，如果声音质感很差，无法保留餐厅现场乐队手风琴、小提琴之间协奏的共振细节，这一段就少了很多让你身临其境的浪漫感。
同样，这种声音细节带来的感同身受也适用于大场面，如果你看到了乘风，那么风就应该擦着你的耳廓发出呼啸声——好的音质总是能更深层次调动人的情感。
佩戴方面，Air 4 Pro整机重量仅76克，采用46.7% : 53.3%黄金配重比例，实现长时间佩戴的平衡舒适。依然是适合多种脸型的佩戴，最多支持9档镜腿调节+3档鼻托调节，兼容近视镜片安装。
经过多年的进化，雷鸟在舒适度上的配置已经不需要过多担心，一个轻盈的重量搭配合理的配重，以及一个不那么突兀的外形，让这款眼镜无论是自用还是展示分享，都停留在合理的舒适区。不过值得一提的是，Air 4 Pro的镜腿调节相比之前“软”了一些，不再需要很大力气掰，大家心理上也可以更放心的调节。
屏幕通过3840Hz高频PWM混合调光，获得专业护眼认证，长时间观影也能减少视觉疲劳。
在连接方面，Air 4 Pro全面兼容手机、PC、Switch 2、PS5、Xbox等设备。同时拥有多种配件，如USB-C边充边用适配器、HDMI 转接器，满足多平台观影、游戏需求以及持续使用需求。
除了影音体验之外，我们也很喜欢Air 4 Pro的3D照片玩法。
除了能够查看3D照片之外，在这次Air 4 Pro的新版本中还加入了AI功能。导入相册照片，可以通过AI将普通二维照片一键转为3D效果。
整个过程非常快，几乎只需要一两秒，就能在眼镜中看到具有层次的立体画面。
比如我试着导入一张小猫的照片——毛发、身体、背景都被自动分层，当画面轻轻随头部晃动时，猫仿佛真的在你面前抬头、转动，瞬间从“照片”变成了“存在”。
切换3D模式也非常简单，只需按住镜腿两侧的按键即可完成。
这种3D照片的乐趣在于，和朋友分享时，不再只是看一张图，而是一起回到那个瞬间。在可以预见的以后，这种“空间照片”很可能会变成新一代的影像表达方式——轻量、沉浸、富有现场感，让照片不再只是瞬间的记录，而是被赋予“再次体验”的价值。
整体来看，在Air 4 Pro里，音乐的深度能够被普通人听见，画面和色准表现更上一层楼，而轻盈的佩戴与新鲜的3D照片玩法，则让它从电子设备变成了一种有趣的生活延展。换句话来讲，作为一款目标是影音娱乐的便携设备，雷鸟Air 4 Pro通过视觉、听觉体验的巨大升级，终于实现了从“智能眼镜”，到完整影音终端的进化。
结语
在发布会的开始，雷鸟创始人兼CEO李宏伟以初代AR眼镜原型机点亮的时刻为起点，回顾了品牌四年来的发展历程。
他说，当时有三条路可以选择——手机、投影、眼镜。最终，雷鸟选择了最具挑战、也最具未来想象力的“眼镜”赛道，因为他们相信，AR 能让十亿人看见更大的世界。
经过四年的投入与打磨，雷鸟已形成从Air系列、V系列到光波导产品的完整布局，成为业内技术路线最齐全的品牌。今年第二季度，雷鸟在全球AR眼镜市场出货量位居第一。李宏伟也坦言，AR行业仍处在早期阶段，但正是这些“用真金白银支持行业的先锋用户”，推动了今天的成长。
回望过去的产品，我们不难发现，雷鸟始终坚持“用技术推动体验”的路径，从画质、光学到音频的一步步、一次次突破自己的极限和行业的极限。相比于仰望未来的宏大叙事，雷鸟一直坚持做的，则是为了让用户离那个“真实的世界”更近一步。
在Air 4系列上，他们和影视行业专业摄影师共同反思“画面真实”这一命题，从光影、色彩、后期到声音四个维度出发，重新定义了观影眼镜的体验标准。
这种“从技术出发、以体验为终点”的态度，也正是Air 4 Pro这代产品最核心的精神所在。它用一次又一次微小的突破——无论是色彩、光影还是声音——让人更接近“未来”本身。就像文章开头提到的那串藏在包装上的数字一样，雷鸟正在用自己的方式，一点一点解码未来的世界。
而关于未来的答案……会在你真的戴上Air 4 Pro之后，在光与声音的体验中，慢慢揭开。
