美声、民族、流行唱法的区别
一、 美声唱法
产生于17世纪初叶的意大利，以音质圆润饱满，音色华丽流畅而著称。在长达几个世纪的发展过程中，美声唱法因为有大批专家学者的精心研究，其歌唱理论与训练方法在三种唱法中，是最完整和系统化的。由于该唱法的发声方法符合人体生理机能的自然规律，依靠科学的呼吸方法和科学的发声方法的歌唱，减少了声带因长期歌唱所带来的负荷过重与磨损，从而延长了声带的有效使用时间。
如今，美声唱法在大部分情况下用于演唱中外歌剧和艺术歌曲。比较著名的西洋歌剧有《图兰朵》，《艺术家的生涯》，《魔笛》，《费加罗的婚礼》等。中国歌剧有《白毛女》，《花木兰》，《洪湖赤卫队》等。著名西洋艺术歌曲有《我的太阳》，《爱情的喜悦》，《小夜曲》等。中国著名艺术歌曲有《祖国，慈溪的母亲》，《那就是我》，《我住长江头》等。但是想要学美声唱法，必须要有一个好老师，进行系统的训练，很少有人可以自学成功。
二、民族唱法
中国民族民间唱法是我国传统民族唱法的一个总称，它是以演唱民歌为主要目的的具有浓郁民族特色的一种演唱模式。
北方的山歌具有粗犷质朴、直爽豪放的特点，如青海的《花儿》、陕北的《信天游》以及内蒙的《爬山调》等，给人以一种身居山间旷野之中，领略高原牧场自然美景的爽朗舒畅之感。而南方则以江苏的小调为最有特色，如歌曲《茉莉花》、《无锡景》、《姑苏风光》等，曲调细腻委婉、脍炙人口、柔和而又流畅，给人以鸳鸯戏水、鸟语花香，小河潺潺流水之美感。这两种不同形式的民歌风格，代表了中国民族唱法的基本表现风格，但在唱法的技能技巧方面，民族唱法还强调“字正腔圆”，注重发声的自然性和声音靠前、在行腔咬字中唇与齿的有力配合，以获得“字清”而“韵正”的最佳效果等特点。
三、流行唱法
“流行歌曲”这个概念是不准确的，准确的概念应为商品歌曲，即以赢利为主要目的创作的歌曲。它的市场性是主要的，艺术性是次要的。因而流行唱法准确的概念应为“商品歌曲唱法”。流行唱法最大的特点，就是简单易唱、通俗方便。虽然在国内起步较晚，但发展迅猛，从某种程度上来看，其影响力已超过了美声唱法与民族唱法，正所谓：极易上口，人人歌之。
四、三种唱法的区别
对声带要求的区别: 美声唱法对声带天赋有近乎苛刻的要求,根据声带的长短厚薄，把人声分为不同声部; 民族唱法则不分声部，以高音为主，男女都一样，要求嗓音脆亮、甜美; 但流行唱法不分声部，对声带没有特殊要求，但要求有特色音质、有磁性、即使带些沙哑也可以。美声唱法和民族唱法需要良好的嗓音条件，流行唱法则要求嗓音的个性。
对共鸣要求的区别: 民族唱法则主要使用头腔、口腔、鼻、喉咽腔共鸣，要求音色明亮、高亢或柔美，有力度变化，共鸣区较靠前; 而流行唱法主要用口腔、鼻，喉咽腔，并不谋求大音量，而是使音色能美化。要着重指出的是，流行唱法并非不重视、不需要共鸣腔，而是通过话筒，充分利用了电声扩大混响等音响设备这个巨大的体外共鸣器。
对表演要求的区别: 歌曲演唱时，演与唱是不能分家的。以音乐本身的特点以及欣赏人群的爱好、习惯来说，我觉得，在美声唱法与民族唱法的演唱中，适合多用戏剧的表演手法，而通俗歌曲的演唱，则适合多用舞蹈性的表演手法，这与通俗歌曲的节奏特别强烈有关，也与通俗歌曲的听众大多为青少年有关。
