《无间道》系列作为新世纪港产警匪片的巅峰之作，成为众多粉丝心中的经典。同时也是给香港电影产业打了一剂强心针，使得我们不对其失望。之后无间道被美国大导演马丁斯科塞斯购买版权进行翻拍，从而获得了那一届的奥斯卡最佳影片大奖。今天大圣就来和大家一起谈一谈《无间道》系列为我们留下的浓墨重彩的一笔。
在系列的开篇，当警校大门缓缓关上，陈永仁和刘建明从此踏上了两条截然不同的不归路。导演兼编剧麦兆辉表明影片最初的灵感来源于吴宇森的名作《变脸》，最终他创作出了两个身份相反的男人，在黑白混淆的世界中挣扎的故事。刘德华饰演的刘建明应该是整个系列中最为矛盾和复杂的人物，片中刘德华的表演沉稳内敛，将卧底在夹缝中的生存状态，演绎的恰到好处。饰演心思缜密、处事冷静的刘建明，刘德华将《暗战》中深沉庄严的表演发挥得更加潇洒自如。
作为大家公认的演技派，梁朝伟的演出光彩夺目，无论是迷人的小电眼，还是忧郁的气质，都令陈永仁这个角色散发着迷人的魅力。片中，身受无间地狱苦楚的陈永仁眼神中不仅包含着坚强无畏和迷茫散漫，更具有触动人心的力量。梁朝伟的精湛演出令观众过目难忘。
2003年10月《无间道2》在观众的翘首以盼中隆重上映，影片虽然是第二部，可是讲述的却是第一集的前传式故事。在本片中，陈冠希和余文乐分别饰演青涩时期的刘建明和陈永仁。
好的电影，往往是依靠情节和角色吸引观众，《无间道2》剧本结构之精妙即是它区别于其它警匪片的关键，而吴镇宇、黄秋生和曾志伟三大巨头的互飙演技令影迷大呼过瘾。特别是吴镇宇的表演，他将黑帮龙头的冷静、阴狠、忠孝、决绝都展现的淋漓尽致。但正如影片中百密一疏的倪永孝一样，《无间道2》的主旨其实就是那句台词：“出来混，迟早要还的。”几乎和弗朗西斯的《教父2》一样。《无间道2》在不少观众心中的位置远远超过了《无间道1》。可以说，在香港这个弹丸之地，《无间道2》的出现让整个香港电影的心脏为之激荡。
相比前两集的满堂彩，系列的最终篇得到的掌声或许有些稀少，不可否认，终极无间极大地丰富了前两集所遗漏的故事，它用交叉叙事的手法将两个不同的时空巧妙地拼接在一起，将细节填进时光的缝隙之中。于是，我们看到了傻强的义气，韩琛的阴鸷，也看到了黄志诚的温情，陈永仁的可爱和刘建明的煎熬。但这种现实与回忆交错的叙述手法一定程度上也削弱了前两集那种一气呵成的流畅感。
由于去世的陈永仁只是在回忆中出现，刘建明这个角色在片中得到了更为丰满的塑造。特别是结尾部分，刘德华将精神失常后的刘建明演绎得丝丝入扣，无不打动着银幕前的观众，因为在那个惨淡的结局中，他将用漫长的一生去赎罪。
在许多70/80后甚至是90后的记忆里，港片不是那些大银幕上的电影，而是我们花钱租看的一卷卷亲切的录像带和录像厅。我们记忆中的那个时候的港片，大部分都是依靠强烈的感官刺激来达到我们的共鸣，可谓是情感饱满娱乐至死的节奏。而《无间道》系列的主要元素虽然仍是常见的港片传统剧目，可是它却超越了一般寻常的警匪片模式。这是一部编剧、表演、剪辑、配乐都非常精准的影片。他们不在是那种娱乐至死，而是一种精益求精的态度。对于《无间道》这种“去市井、精致化”的做法不是港片的丧失自我，从另一方面来说应该是顺应时代的革新之举。我们应该说《无间道》既是新时代的序幕，也是旧时代的挽歌。
《无间道》系列影片一直被大家公认为是香港电影的救市之作，可是大圣要说的是：救得了一时，救不了一世。对于无间道的经典我们不用多说，它的地位也是无可撼动。可是这并不能掩盖港片渐渐没落的事实。如果说《无间道1》是黑白交织的警匪世界，《无间道2》是深沉沉重的黑帮史诗，那么《无间道3》则在全方位拷问挖掘人性的本质。《无间道》系列至此都已经尘埃落定。
对于《无间道》中的陈永仁和刘建明两人来说，他们都有一个共同的愿望，那就是要做一个好人，希望可以过上普通人的生活。总而言之，希望是美好的，现实是残酷的。最终，徘徊在无间道上的他们还是没有能力改变任何事情，而是被这个黑白颠倒的世界彻底改变。对于影迷们来说，对港片的热爱、失望、欣喜、慨叹也一一深藏在这几乎被遗忘的时光里。
