《金锁记》剧终时，观众席里掌声雷动，经久不息，演员们不得已谢了两次幕。
故事是好故事，演员也是好演员，最后，我们都不吝把最大的掌声送给女主曹七巧的扮演者——焦媛。
这场戏，张爱玲原著，王安忆改编，许鞍华导演，这三个人创造了太多佳作，我们哪愿错过，只想义无反顾地买一张票，静静地坐在台下，看完全场。最后当我们把掌声送给每一个演员时，也把这份喜爱和感动传达给塑造了人物灵魂的“他们仨”。
张小姐的作品我看得不多，称不上她的粉丝，我也不曾迷恋过她，因为我一直都难以理解她笔下的人物，怎么能那么轻易就放弃挣扎和改变，剑走偏锋，好极端，也好不幸。
七巧的一生，是一个悲剧。身边人是爱她、尊敬她的，但她的人格太扭曲，她不懂爱，她尖酸刻薄、阴阳怪气，越活越像一个疯子，驱赶着身边人一步步远离她。
有句话说，幸福的人都是相似的，不幸的人各有各的不幸。七巧有她的不幸，家里人看中姜家的钱财，逼迫着让她嫁给了姜家身患残疾的二少爷。她成了二少奶奶，整日面对着一个软骨症的残疾丈夫，看不惯也挣不脱，但这都是外在的，更不幸的是，七巧怨天尤人，一张嘴最毒，活像每个人都欠她一般，什么话难听讲什么话，为自己带上黄金的枷锁。
七巧很可恨，但她也很可怜。她其实活得很孤独，但她那种个性，又有谁能够近得了她身。那份孤独的面貌，让我想起了大学时的一位同学，她总是一个人，一度让我很惊奇，天啦，她怎么能这样呢，离群索居啊，她不孤独么。我和她也有过接触，不过都是简单的问候，我知道我们无法成为朋友。后来听到好多人说她不好，原来不止我，其他人也没法和她成为朋友，不同的是，我是因为那一瞬间的眼缘不喜欢她，而其他人和她有更多的接触后说到，跟她没法沟通，她性格很奇怪，渐渐地，没人愿意理她，她就一直一个人独来独往的。我不知道一个人的她是怎么生活的，难道她从不在乎是否有人能够走进自己、理解自己、陪伴自己？
我的朋友不多，有好多在远方，所以，身边朋友也要结交，我需要他们的陪伴。我们一生能拥有多少交心的身旁人，真的和一个人的性格息息相关。我想七巧是这样，那个女同学也是这样。有时候，为了和另一个人长久相处，我们都会妥协不少，但我们愿意妥协，因为真的很难想象一个人要怎么活吧。虽然我们会感慨孤独是人生常态，但那是一个人内心对自我的认识和探索，而七巧的孤独不同于此，她的孤独可能是活该。
整场戏分为上下两场，坐在三楼看台，完全看不清演员的脸，只能看其神态，听其声音。焦媛的台词功力太强了，把人物情感表现得淋漓尽致。七巧的“活该孤独”在下半场刻画得更加显著，七巧的为人，那么多年，家里的人都太清楚不过了。三少奶奶对自己的女儿说，二妈家的事你千万不要管。有时惹不起，但躲得起。她自己的女儿长安了解她，知道她那张嘴，什么话都说得出，她可能企图改变过妈妈，但发现只是徒劳，所以放弃了，而她唯一能做的，不过是抢先妈妈一步放弃握在手里的挚爱，她放弃了上学，放弃了童先生，忍着巨大的痛苦，却不得不如此做，她知道她妈妈的破坏性太强了，她要保留一份尊严。
七巧用沉重的枷锁劈杀了身边一个个都爱她的人，她恨极了姜家人，但她爱三少爷。舞台剧为了冲突，让七巧在面对三少爷时曾多次不顾脸面，主动逢迎，显得太轻薄。小说里把她对三少爷的爱写得很清醒很骄傲也很绝望，算得上是七巧身上最让人心疼的地方。小说里描写道：
“当初她为什么嫁到姜家来？为了钱么？不是的，为了要遇见季泽，为了命中注定她要和季泽相爱。她微微抬起脸来，季泽立在她跟前，两手合在她扇子上，面颊贴在她扇子上。他也老了十年了，然而人究竟还是那个人呵！”
“七巧扶着头站着，倏地掉转身来上楼去，提着裙子，性急慌忙，跌跌绊绊，不住地撞到那阴暗的绿粉墙上，佛青袄子上沾了大块的淡色的灰。她要在楼上的窗户里再看他一眼。无论如何，她从前爱过他。她的爱给了她无穷的痛苦。单只这一点，就使他值得留恋。”
这份爱没有成为七巧生命的救赎，姜家锁住了她的一生，她也亲手锁了自己两个孩子的一生。不管是小说还是话剧舞台都把重点放在了女儿长安身上，或许这也是张小姐的本意，就是写女性。七巧对待自己的女儿，用现在的话讲就是，真的不是“亲生”的吧。她过了怎样的一生，她不相信她女儿会比她好几分。
七巧的不幸，有一部分原因我把它归咎于时代，每个时代都会有每个时代的悲剧。鲁迅说，那是一个人吃人的时代，我喜欢民国，它有爱，有浪漫，但我也清楚，它有太多的悲剧和遗憾。大格局之下的生活面貌，我们好像根本无从选择。
月亮还是那个月亮，但人已经变了。
