着《翻译官》这部剧的热播结束，越来越多人都站出来指责里面的诸多专业性的错误和它披着高大上外衣，实则玛丽苏的脑残情节。
的确，猫某也承认，刻薄的来说，这就是一部靠着演员粉丝硬撑的影视作品，对于很多不合逻辑的细节根本无法细究，加上杨幂的演技一如既往地不讨喜，黄轩霸道的有点过头，情节设置不合理，使得这部剧一度被大众诟病。
饰演“人魔”程家阳的黄轩，明明是一个靠演技吃饭的人，在这里，却硬生生，也确实不得不靠脸吃饭，才使这部脑残一样的玛丽苏剧，加上他俩的颜，支撑着众多粉丝追剧。
说实话，我真的很心疼黄轩，心疼他是一个演技派，在这里却被很多人把他和杨幂一起，归入了偶像派。
相信很多人也已经知道，他的演艺之路一直是不温不火，他在采访中也曾经说道，自己被淘汰的时候有很多
“以前的《海洋天堂》，王小帅导演的《日照重庆》，张艺谋导演的《满城尽带黄金甲》，都是定了我了，后来又换掉。挺残酷的，没办法。我努力了，从别的方面我是被认可的，但是有些因素我没有办法，知名度不够，那就算了呗，没缘分。”
当《满城尽带黄金甲》自己的角色被换下来的时候，他曾说“我当时特别沮丧。然后一年多时间，黄金甲铺天盖地的宣传，我每次一看到心里就抖一下。”
而后来，真正让他让人熟知起来的是《红高粱》里的国民初恋
《芈月传》里的情话boy黄歇
后来的《女医——明妃传》里面黑化的朱祁钰
再到现在火得不行的《翻译官》
但我第一次在荧屏中看到他，却是在李少红的《红楼梦》中扮演的薛蝌，当时连他名字都不知道，但觉风仪落落，温润如玉，是能和杨洋饰演的宝玉相称的美男子。
直到后来看了电影《黄金时代》他演的骆宾基，才知原来他叫黄轩。
一直认为电影是非常需要演技的，在120分钟甚至更短的时间内，演员的每个情绪、每个动作带给观众的感受直接决定了这部电影的好与坏，这也是最考功力的地方。
我没看过他被人盛赞的《推拿》，但《黄金时代》最后的那个特写，便足以证明他的实力，看到他像丢了魂魄似的在摊前买了糖，在嘴巴里嚼着。
从面无表情，却红了眼眶
到悲伤得不能自持
他的眼中有一种心如死灰的悲凉，哀恸的神情让人心碎。
满是泪水却没有痛哭，真正的悲伤是流不出眼泪的，那是一种从心底里生出来的绝望。
他一抬眼，一转身，仿佛萧红还活在那流动的气息中。
那是他对她最后的怀念。
他是陪伴她走完人生最后一段路的那个人，那一段近30秒的特写，正是他对自己对这一角色下的定义——坚守，他的表演让人折服。
他是演艺圈中为数不多能静得下心认真演戏的人，看他之前的作品，文艺片这种难以大卖，难以被人记住的作品是他所喜爱所追求的，而出演这一类影视作品也是最考验演员演技。
说到这里，就不得不说中国的电影电视剧，为什么我们很难有非常惊艳的作品产生，原因之一就是太浮躁。
以功利为导向，使得很多影视作品在选角的时候，倾向选择那些红得发紫的人气偶像，制作方看中的是这爱豆背后粉丝的潜在价值，如此一来，电影自不必大力宣传也自有人为它掏钱买单，带来丰厚的利润。这时候，演技对于一个艺人来说，仿佛就不那么重要了，这一行业现状，实在让人痛心。
当然，这只是一方面，缺乏工匠精神的至臻追求也是其中之一，这里不做详赘。
相信很多好演员都经过黄轩这样一段鲜为人知的黑暗时期，但始终不断锤炼，直至遇到了一部好作品，终得以芒毕露。希望他在不远的将来，能真正遇到属于他，成就他的作品。
一如梅长苏之于胡歌
萧景琰之于王凯
甄嬛之于孙俪
年世兰之于蒋欣
谦谦君子，其心如一
