姓名：陈哲宇
学号：171520336
研究方向：线上线下艺术馆联动与线下艺术馆内展示与交互设计
研究主题：艺术馆中展示与交互设计现状及发展方向
背景现状：近几年世界的科技水平的蓬勃发展,交互设计艺术更是日新月异.交互设计艺术不同于普通的艺术,它是"光学"媒介和电子媒介为基本的一门新艺术。随着当代人物质生活的日益满足和精神需求增长发展趋势下，人们对艺术的追求呈上升趋势。在地理位置和时间等的客观条件限制下，人们时常难以做到直接参观线下艺术馆直观感受艺术品。2020年上半年新冠肺炎疫情在全球范围内爆发，大量博物馆被迫关闭。在全民足不出户的特殊时期，互联网似乎成为了维系社交信息传递的唯一纽带。人们更渴望去寻找一种更为便捷的方式去享受艺术，线上艺术馆的需求变得越来越迫切。在线讲座在这波新冠疫情的影响下，也成为美术馆和艺术机构实现在线讲座的重要途径。连线各画廊主、媒体等实现在线导览。不仅如此在线下的馆内，由于艺术品保护等其他方面的限制，参观者往往也不能做到全方位的了解艺术品，如何做好艺术馆内的展示设计、做好线上线下的联动，会是未来艺术馆的改变和发展趋势之一。
理论依据：展示设计是一门综合艺术设计，它的主体为商品。展示空间是伴随着人类社会政治、经济的阶段性发展逐渐形成的。在既定的时间和空间范围内，运用艺术设计语言，通过对空间与平面的精心创造，使其产生独特的空间范围，不仅含有解释展品宣传主题的意图，并使观众能参与其中，达到完美沟通的目的。国内比较直观的方式是将过去一年的展览进行一次回顾性的整理呈现（如龙美术馆、昊美术馆）、或就针对正在进行的展览进行补充，如对每件作品进行阐述等；西方美术馆也有相同取径的如泰特现代艺术馆（Tate Modern）、大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）等也都持续通过Facebook、Instagram等发布与其近期展览或动态相关的内容，以保持相对稳定的活跃性。展示设计领域的元素具有广泛性和多样性的特点，从艺术馆展厅到线上艺术馆，包括现场时间、可用空间、运动、各种交流的记忆等创造性经验，无论哪种类型的展示场所或采用何种技术条件，展示设计师都需要将多种学科进行整合，将信息以故事的形式传递给观众。
方法论：此次调研主要以实地调查考察法为主。在线上收集信息的基础上，总结线上已有资料和文献，对线下艺术馆进行实地考察。在探究其发展趋势的同时，发现其中的问题和提出解决方案。
参考文献：
【1】房佳佳.数字时代艺术博物馆展示的交互设计.中国建筑装饰装修.2020年02期
【2】宋美仪.新媒体艺术中交互设计发展趋势相关分析.中国文艺家.2019年09期
【3】胡卜文 杨亚菲 基于互联网+的VR交互设计对于艺术传播的影响.电子技术与软件工程.2019年24期
【4】雅趣艺术馆 如何让线上艺术展比线下更精彩？ 搜狐网 2020年04月24日
