印度艺术家拉杰库马尔Rajkumar Sthabathy，出生于1975年，大学攻读美术学院绘画专业，自1997年起至今，在国内国外举行多次个人展览，他的作品被国内和国外机构所收藏
他的绘画以银豆街头的人力三轮车和车夫为题材，描绘了他们在印度街头工作、休息的情景，色彩丰富亮丽，以简洁的背景衬托出前景的人物
Rajkumar sthabathy 的创作灵感来自于生活周遭所见之外，他运用对形象的直觉，赋予巧思实践在绘画创作上
Rajkumar Sthabathy根植于生活的历史文化背景及个人化的深厚联系，透过独特的视角，呈现了诸多不为我们所熟悉的印度面孔
画家向我们一在强调了普通的印度劳动者的形象，其中大部分是上了年纪的老者形象，他们沧桑的表情、佝偻的身姿中饱含了一路走来的世间风云，这里不仅有人的相貌，还有人的情感和人性，他们的慧心、精神、风采跃然于尺幅之上，尽管画家抹去了人物的背景，但似乎仍能还原出生活的场景乃至叙述他们背后的种种故事
Rajkumar Sthabathy尤为强调对脸部的特写，古铜色的皮肤在强烈的阳光照耀下似乎获得了钢铁般的力量，这显然是画家力图赋予对象的英雄般的视觉待遇
基于社会生活的现实，萨巴迪的水彩作品带有某种视觉人类学的特征，指向社会中“平凡之人”的生存空间，并对社会中的某个群体中的个体再作确认，直面人的本真生命。萨巴迪以人的价值、感受和尊严为标尺，对抗压抑人身心的所有“神圣”，使我们有机会细细凝视自身以及提供思考自己与他人关系的机会
在印度宗教圣节——空巴梅拉上，萨巴迪描绘了神职人员、信徒、朝圣者和苦行僧的样貌，不同的个体均被他们所信仰的神祗所观照，在质朴的气质中被灌注了另外的生命动力，在求得精神解脱的路途上所展现的面庞和神态，无疑都展现出获得精神和信仰寄托后的沉静与泰然
拉杰斯库马尔·萨巴迪Rajkumar Sthabathy无疑是当下国际上人物水彩画的佼佼者。他以扎实的水彩功底、鲜明的色彩、高超的艺术语言，水色淋漓地展现出印度各族生动的人物形象和精神状态
印度一般传统舞蹈、音乐奔放，印度的色彩灿烂绚丽。色彩是印度传统文化特有的要素
萨巴迪多年来游遍印度全国各地，仔细观察当地民风和搜集人物素材，他善于捕捉感人的形象和各种生活姿态。世界上不同的民族或族群都显露出自己明显独有的色彩、符号、形象特征和意识形态。通过萨巴迪充满视觉感染力的画面我们可以领略到印度国民崇尚信仰和善于守护民风民俗的传统风尚
萨巴迪近年来多次受邀参加国际水彩艺术展，这意味着水彩学术界对他艺术成就的认知和肯定。萨巴迪是首位“国际水彩再现——名家水彩系列” 艺术家。作为策展人，我感谢他一直以来对“国际水彩再现”的合作与支持
Rajkumar Sthabathy自1997年多次在印度举办个展，并在美国、比利时、法国和泰国参加国际艺术群展。 2013年受邀参加中国深圳国际水彩画双年展。1995年作品获得泰米尔纳德邦公立工艺美术学院的“最佳人像奖”
