10月15日，为了观赏画展而奔赴福州，来到通湖路智造局2楼，上了电梯走到了门口，才觉得有些不好意思，我以为这里是相对比较大的展厅，可是乍看像是私人的雅室。布局格调挺是清雅别致。主人看到有访客，立即迎上来打招呼。
曾先生对于来访者十分热情，不管对方是外行看热闹还是内行看门道，他都笑脸相迎，陪伴左右。他建议我们从右手边一路观赏画作。
画作的形式基本是扇面小品，有些折扇装裱而成。此次展览展出含常道、曾贤谋、吴桐生、刘秉贤、林容生等在内的当代中国名画家的扇画作品。
寒暄一二后知晓和曾先生竟是校友，他毕业于集美师专美术系。因为是校友，彼此便有了话题。曾先生是一名出色的文化传媒公司的负责人。他亲力亲为陪伴在左右，对于来访者所到之处的每一幅作品都进行了有条不紊的介绍，表达的语言无一不体现出他那扎实的专业素养，让我感触最深的是与之碰撞产生的思想之花，很久没有得到这样的共鸣。
每一位优秀的画家都有其独特的绘画风格和艺术语言，对于中国画来说，笔与墨的运用构成了画面的要素，但不仅仅是笔与墨二者简单的叙述，墨色分为浓、淡、干、湿、焦，用笔又大致分为中锋、侧锋、和逆锋，在宣纸上呈现出各种皴法技法，来表达画家心中所想的“胸中之竹”。展厅中每个画家都有不同的绘画风格，却又被排放地如此和谐，可见策展人的用心。
第一组三幅扇面小品，数中间的画作最引人注目。常道大师的《达摩面壁图》，用质朴的寥寥数笔勾勒出达摩大师的五官，再大胆运用朱膘色染其衣裳。曾先生说，画家体现的是一种“意趣”在其间，超脱了笔与墨的定式。
走到中间，两幅全开的画十分大气的展现在我眼帘。白沙庄人曾贤谋老先生，用大笔晕染出梅树的枝干，用笔大胆浑厚，墨色层次丰富，使枝干富有生命力，梅花前后穿插其间，着色深而不俗，正如题款云“忽如一夜清发香，散作乾坤万里春”，临近春天，凸显出梅花蕴藏着磅礴的生机。左边那幅清新自然，花朵以书法入画，运用藤黄大胆点缀花蕊，使画面有了亮点，底下两只动物天真烂漫，叫人不禁向往这样的生活。
继续向前走，一组《美意延年》悬挂其间。因为尺幅虽小，画面的内容却不受限制。案几上常见的意象，盆摘、花瓶、佛手、菊花、兰花、酒壶等被几位画家以笔墨的形式展现出来，着色淡雅，有高洁长寿等美好的寓意。这让我想到了齐白石大师的画作，想想大师也是衰年变法后才找到了自己的路子，脱颖而出。早些年也是通过不断尝试，勤奋刻苦画坏三千废纸才有这样的成就。
此次扇画展，虽然作品数量有限，可是却给笔者无限的感悟。水墨与宣纸产生看似偶然的必然性，折扇那起伏高低的特性与水墨之间形成的渍，拥有丰富的变化。中国画的博大精深令人赞叹不已。
