简单就是终极的复杂。——莱奥纳多·达·芬奇

第一次看到禅绕画这个新名词，是两年前，在上海书城艺术书店的书架上，看到一本关于禅绕画的书。当时我被书名吸引，翻了一下内页，觉得书中的内容于我而言，实在太简单了，没有兴趣继续了解，就把它抛在了脑后。

今年年初，偶然在一个微信公众号上看到一个国外艺术家Pavneet Sembhi的禅绕画作品，实在太美丽了！作品看似繁复，实际上是由非常简单的基本元素有组织地重复排列而成。我被这种艺术形式打动了心扉，心生欢喜，萌生了想要深入了解禅绕画的念头。那时正好看到小马哥的禅绕画公益微课堂，就报名参加了。然而因为家人突然生病，没有时间投入学习，再次把它搁置下来。但学习禅绕画始终在我的待办事项中。

几个月后，我在网上看到了小马哥举办线下的禅绕画沙龙。一个下午的时间我还是可以腾出来的，于是就去了。第一次接触禅绕画，小马哥分享了一个名为“蜂巢”的基本图样画法，与我在高中时学过的平面构成非常相似。只要按照特定的步骤，重复笔划，就能画出一个图样。不需要任何绘画技巧，只要会画线条就能照葫芦画瓢画出来，非常简单，我又觉得无聊了。分享完两个基本图样，小马哥给我们空白纸砖，自由创作。自由发挥是我喜欢的，我挑选了一个圆形纸砖，没有用到小马哥教的基本图样，只是随机地使用圆形、三角形、弧线这些最基本的图形元素，在圆砖中从里到外、一圈又一圈地画。两三个小时中，我完全沉浸在画这些简单的笔划中，没有任何思考，在背景音乐的轻声陪伴下，随着笔端的展开，让线条自由地在纸上游走。随着时间的流逝，纸上开始呈现出漂亮的花纹，看上去很像教堂的穹顶。画完最外面一圈图样，我竟然舍不得结束，不想停下来。这一下午安静地在纸砖上画画的过程，非常类似于冥想，我内心充满了深深的平静，同时升起一种波澜不惊的愉悦感。当我把这张作品分享到朋友圈，朋友们纷纷点赞转发，觉得它带来了美好的感受。

第二次参加线下沙龙时，学习基本图样时，我再一次觉得非常无聊，巴不得跳过这个步骤。我喜欢创新，不喜欢重复，真想快进到自由创作环节。火速地画完基本图样后，为了打发时间，我抄起了手中喝完的星巴克咖啡杯，在杯子上画天空、山脉、树木、飞鸟、星球……画完之后我瞅了一眼小马哥，嘟囔道：不像禅绕画啊，为什么呀？小马哥平静地说：因为重复的元素太少。接下来的自由创作环节，我选了方形的纸砖，心想：要画重复的图样啊？好吧。那我就用最简单的点、线、箭头刻意重复地画，画完之后，非常地丑！我简直没法承认这是我画的！我无奈地望向了小马哥，他淡定地说：因为掌握的基本图样太少。当时我想：禅绕画这是什么鬼？！就是简单的图样重复画吗？我一直在进行丙烯油画创作，越是难的东西越是能激起我的兴趣去挑战自己的极限。对于把大量时间花在眼前巴掌大小的纸砖上，只是重复地描绘简单的图形，我感到提不起丝毫的兴趣。

然而国外艺术家的美到极致的禅绕画作品一直在我脑海中挥之不去，为了达到艺术形式上极致的美感，我愿意花时间去学习最基本的元素，掌握其中的方法，从而创造自己的艺术作品。于是我老老实实从头学起，学习基本图样。我总想快点画完，可以去做别的事情，所以画得很快。小马哥的点评基本都是：慢，要慢，慢一点，再慢一点……两个月后，我开始把画图样的步骤记录下来，分享到网络上，与其他画友一起学习。因为要分享，便不再漫不经心，而是绞尽脑汁地创新。对，我不喜欢跟风，一定要有自己的风格。在极大的自主性探索、学习后，我不但掌握了仅百种禅绕画官方图样画法，也融合了自己的创意创造图样，画了水彩禅陀罗、字母禅绕画、宝石禅绕画等作品，公众号运营一个月就开通了原创保护，还与小马哥合作了禅绕画课程与沙龙。

有一天我接到了商业插画约稿，从构思到画完第一张线稿，原先可能要花很多时间的作品，竟然在一天内就完成了。画长线条也变得精炼、稳定。一次一个步骤，每天一个基本图样，只花一点点时间，日积月累，改变在不知不觉中发生，落在纸上却看得见！

禅绕画不仅仅是一种艺术表达形式，也是一种冥想艺术形式，很多艺术家和运动员会描述为“屏气凝神”；瑜伽教练可能称为创造个人“神圣空间”；有些人则会说是“放松的专注状态”。禅绕画可以帮助我们舒缓每天繁忙生活所带来的压力。研究指出，这类创作活动可以让人集中心力、激发创意、改善情绪、舒缓压力，同时也可以调节生气时的情绪。对于日常生活中需要应付各种复杂讯息的人来说，练习禅绕画可以重启大脑运作，效果就好像你打个盹，醒来之后神清气爽一样。禅绕画可以让人透过画点、设计图样、手绘线条，以及画画所需运用到的手眼协调能力来获得自信。

画禅绕画的过程会教导我们怎样自然地让直觉来掌控大局。所以，即使你不知道下一步该画什么也不要紧。画画的过程会引导你从各个角度去审视作品，让你看到一幅作品的各种可能性；而随着作品逐渐成形，你也会觉察到，什么时候需要做出决定进行调整。若是坚持要按规划来画，会丧失画出浑然天成的作品的机会。遵循着规划来画，容易使作品看起来呆板、僵硬，或缺乏整体性。而一旦你掌握了禅绕画的精髓，就能够一边画一边轻松地自由发挥了。

禅绕画最神奇的一点是，它就像人生一样，永远是一直前进下去。在画的过程中，细心勾画的神来之笔永远不嫌多；永远有新的图样等着你学习或是创造，让你得以掩饰或修改自己觉得不好的地方。就像人生一样，当我们再改善一个不甚满意的地方时，学到的东西总是最多。我曾经画“错”过一个地方，当我继续画下去时，却创造了意外的惊喜。永远有新的作品等待我们去创作，每一次创作都是一次学习的机会。要为尚未完成的生命课题下定论是不可能的，同样地，我们也无法评断一幅只完成一半的禅绕画。每幅作品都会经历画得不好看的阶段。关键是要坚持画完。每次在画的时候，都要将所有的期待、批评和比较都抛在脑后。每幅禅绕画作品都是独一无二和与众不同的。有些看起来很漂亮，有些则是自成一格、动感十足、跳脱框架，或者视觉效果强烈。每幅作品都有各自的特点，把它们放在一起，可以组成属于自己的禅绕画组图。最重要的是，要坚持。

如果说练习禅绕画最初的动力，是因为我想要它所呈现出来的艺术形式上的美感，那么最终爱上它，则是因为它让我在不知不觉中改变并突破了自己。我想，这才是它的真正魅力所在。