——2014年4月《电视剧》
他深居简出，却名声在外，江湖人冠以“麒麟之才”的称号。相传得到他可以得到天下，所以，他成为太子和誉王争相拉拢的谋士，而他却选择了处于弱势的靖王。他是注定被牵扯其中的当局者，也是始终保持着一颗清晰头脑的旁观者，宫廷内外，所有人的心思他都能一眼看穿，虽然作为一个清高之人，并不齿于玩弄权术，但他为了一个不能说的秘密不得不让自己深陷这个波谲云诡之处。他就是梅长苏，重义轻生的江左盟宗主，虽然体弱多病却也才华无双，而他的另外一个身份却鲜为人知。京城并不是他首次涉足的地方，他的归来肩负着无数的冤魂和血泪，从此踏上了一条复仇之路，掀起一场步步为营的残酷暗战。
《琅琊榜》根据海宴2007年的同名小说改编，这部小说营造出一个尔虞我诈的世界，通过主人公梅长苏的视角书写了一幕幕惊心动魄的权谋之斗，被称为“朝堂权谋巅峰之作”，小说里一系列心思缜密的局中局让人啧啧称奇。就在时下电视剧市场掀起“小说改编”潮流的当下，山东影视集团购得《琅琊榜》的影视版权，一个打造过众多精品剧的精良团队从而引发了大家诸如“圆满了”、“放心了”等言论。正如该剧制片人所说：“之所以选择《琅琊榜》，除了权谋复仇外，其表达的情怀、人与人之间的情感和人物内心的坚定力量更加引人入胜。”由此可见，情义将会是《琅琊榜》所表现的重点之一。
独家专访 胡歌
自《琅琊榜》敲定了男主角胡歌后，网络上就一直流行“最圆满的梅长苏”这个话题，之于粉丝而言，他们的心愿达成了，而之于胡歌本人而言，他也终于圆满了自己与山东影视这个团队合作的愿望。在胡歌的眼中，这个圆满涵盖了很多层面的意义，而梅长苏这个角色对他的表演也将会是一个突破。
由台词带来的压力
把小说呈现在荧屏上有一定的难度，因为我们看小说的时候看文字，不管是叙述的文字还是引号里面说话的文字，对于读者来说都可以有一个想象的画面，引号内外的文字对于读者来说是一样的，拍成画面就不一样，引号外面的文字是行动是事件，可引号里面的文字就是一个演员在说台词。我看剧本的时候，梅长苏有大段的台词去陈述整个事件的经过是怎样的，变成想象会非常的丰富，可是拍戏的时候，就是我一个人在那儿说，这是我拍戏头几天遇到的一个问题，我在想怎么样把这些内容说得更抓观众，因为剧中很多的戏都是这样直说，我也担心观众看多了，会觉得没用吸引力，后来我跟导演探讨过这方面问题，他会用一些镜头语言去表现，而且后期还会插入一些闪回，这些都会让平白的叙述方式变得更加丰富和饱满。（你说台词方面给你带来了不小的压力？）对（笑），以前的对白再长我也不用背，我只要把意思记住了，可以用自己的语言组织把台词说完，但是《琅琊榜》不同，因为它的台词是来源于小说，台词很有韵味，所以都是按照剧本来演，但梅长苏的台词量非常大，即使一场戏里面有三、四个演员，百分之七、八十的台词也都是我说的，所以我每天的压力非常大（笑）。
难割舍的军旅情结
之前看小说从来不哭，但当时看《琅琊榜》的时候哭了，记得我第一次看到热泪盈眶，是梅长苏刚回来和蒙挚回忆到他们当年的一段，梅长苏最让人揪心的也就是这个地方，因为他有双重的身份，他既然能够活下来，就不能白白的活，所以他是带着使命回来的，而这个使命里包含着七万赤焰军的血和冤魂，在特定的群体里面，他就是个军人，因为我本身对军旅题材有一种情结，军人都是那种生死的情感，所以才会非常浓烈，而梅长苏是作为七万冤魂的代表回来帮助他们昭雪的，肩负重担的他回来后又碰到一些故人，这种情感是非常让人揪心的。
（你之前在《四十九日·祭》里演过军人，这次会帮你更快入戏吧？）梅长苏和戴涛的共同之处是，都是揣着一颗将死之心做着活人的事，戴涛穿上军装站在战场上的那一刻已经当自己死了，而林殊本来就是一个活死人，他只是在用梅长苏的身份活着。但戴涛会更直接一点，因为他天天穿着军装穿梭于枪林弹雨中，是直接面对战场，而梅长苏等于是浴火涅槃，洗掉了军人的外壳，变成了一介布衣，但他的内心还是军人。所以我在处理一些戏的时候，我会不经意流露出他作为军人的一种感觉，因为他大部分时间是作为一个文弱的谋士，他一直在分析，但有时候，比如说他遇到自己以前的部下，说话的时候就会用军人的方式，会非常直接和干脆，这个是我有意加在人物身上的。
内在力量支撑情感
梅长苏和我一直以来想要寻找的表演状态是吻合的，因为我以前演戏养成了一个习惯，可能和演的题材以及角色的个性有关系，都是比较外化的，包括在动作表情上讲究节奏，但其实内在的支撑并不是那么足够，我慢慢也想去试图改变，我希望自己可以达到外部是非常松弛的，而内在的力量足以支撑所有的情感。这个想法正好和梅长苏达成一致。等于我演《琅琊榜》的时候，在表演上是个突破。我会让梅长苏更丰富一些，因为小说里的梅长苏是非常沉的，只有和飞流、蔺晨对话的时候会稍微放松一些，其他大部分时间不是病着就是端着，在表演的时候我主要分成两块，一块儿是商务（笑），就是谈事儿，像他和靖王、誉王的对手戏，另外一块儿就是生活，就是他对自己熟知的故友，我表演的时候会更放松一些，因为我要考虑整部剧呈现出来的效果，要考虑观众的感受，一部几十集的电视剧不能一直压抑，这是我跟导演沟通后的一个结果，尽量做到张弛有度，现在导演也放得很开，他说到时候会剪一个网络版，到时候让大家看到同一场戏的不同演绎（笑）。（小说里的爱情很内敛，电视剧里会不会做出调整？）我看小说的时候不觉得，但是演起来我感觉到了既然有霓凰这条线在，那么这段情感还是要浓烈一点才好看，现在感觉有点太隐忍了，演的有点儿不过瘾，我也担心观众看得不过瘾，所以我一直想在这方面加点东西，我后来和编剧一直讨论，但她很坚持，我最后没能说服她（笑）。我觉得这个讨论的过程非常好，因为大家都是很认真的坚持自己的理解，当然海宴毕竟是原作者，她对人物的理解和设定会更缜密，会想得更全面。
