董其昌（1555—1636），字玄宰，号思白，别号香光居士，松江华亭（今上海市）人。明朝后期大臣，著名书画家。
董其昌的字，捧的捧到九天之上，贬的贬到九地之下。
我偶尔爱扯一扯书法，并不探讨某一笔怎么写，只说书法家为什么会这样写而不那样写。想从个人经历及时代，环境等等方面说明一个书法家的诞生。
装是装了一点儿，但绝不敢扯到什么〝艺术语言〞，〝人文关怀〞，〝线质〞等等看了之后我就想吐的概念上去，也不打算拉长成万言书。
董其昌的字，说实在的，冷眼一看，第一反应是 该把写字这人攫住（抓住的话力度明显不够），然后正正反反打十个大耳光子，再踹一脚。
这嘛玩意儿，写的这么软趴趴的？
不过么，董其昌自有其优点，为明代诸人所不及。变化较多，潇洒自如，圆劲有法。
说到变化，难，也不难。
要从气质上学，比如学某一体，必须揣摩其人气质，初唐多紧张拘束，北宋多随随便便。
话说历代几大行，草书，作者写的时候通常是难受，生病了。姨母去世了，女儿死掉了，侄儿被叛军杀了，或者作者看破红尘了。
总之。那情形仿佛一个人拎着大包等班车。班车来了，突然包被人抢走了，班车也开走了，天地空旷，一个人落寞得像个傻瓜。 此时此刻，毫无修饰，出于天然，则变化不穷。
核心是〝哀〞，因为哀伤，所以不修饰。修饰过的是一，而不修饰的会呈现几百，几千，几万种样子。
董其昌从伤悼爱女的《玉润帖》中得到启发，一发而不可收拾。从此一路哀下去，每个帖都软一些。
年轻时代，董其昌因书法不佳吃过考官的亏，也因无名气卖字卖不出去。
这种情形多了，会毁了一个人的善良。
成名后的老董，颇为贪财。且爱忽悠，把一些自己收藏的劣质书画夸上天卖高价，老小子总算狠狠报复了这个冰冷的世界。
因为看透了，虚无了，老董开始说佛谈禅，这是内心空虚的表现。他一面谈禅，一面广纳小妾。这也是中国人的常态。禅用来安慰安慰良心，并不打算与佛祖深入交流。
老董晚年写到无垂不缩，无往不收，其实就是用笔尖弹性写字，不恃蛮力。我在QQ群里很是推广了一阵子。但没有碰到一个有悟性的人儿，后来有一位同道恰好也刚刚悟到，看到我的发言记录把他吓坏了：别传了。自己玩！
这就是所谓的不传之秘。
笔画圆劲不难，放松则腕活，腕活字必圆劲。
论书法，大明第一的小楷当推宋克书写的《七姬权厝志》，元末明初，美的很。
但宋克不是朱元璋系的，他是元末军阀张士诚的人。所以搞不出多大浪花。
纵看两千年（莫名浮夸），汉代书法厚重，意味着开拓，晋代书法流丽，意味着虚无，初唐书法森严，意味着苦战，盛唐书法大气，意味着富足，北宋书法随意，意味着开明，明代书法整齐，意味着砖制。
历朝历代里面，只有明清两朝，国君把写字如复印机一般的人称为〝书圣〞。
真是呵呵
去他妹的臭狗屎
董其昌算是个异类。多少出些变化。《玉润帖》的哀是死了爱女的结果，是真实的，老董的哀是借鉴来的，就不大自然。尽管类似东施看到西施，学她捧着心装柔弱，并非真柔弱。总之，也还不错啦
在《答客难》里，东方朔为自己辩护了一番不能建功立业，当朝一品的原因。这也是中国文人通病，总觉得自己生来就该干一番大事业，不然简直生无可恋。
董其昌以书画闻名天下，官至南京礼部尚书。但细细推来，不过是个没有实权的官儿。对此眼高于顶的老董，不能不产生怀才不遇的心情。
董先生殁后三百年，异代知音应许我。
宇内寂寥，四顾苍茫。人间惆怅时刻。
搂着儿子董祖常为他抢来的美女，捧起名著《金瓶梅》，也是老董人生中不多的快乐时光吧
这只有董其昌自己知道了。
