维姆文德斯在他的《一次》中写到：「摄影乃是一种双向的行为：向前 和向后。是的，也可以“往后进行”。这个比喻并非那么谬以千里，这就如同猎手端起武器，瞄准面前的猎物射击。一旦子弹飞出枪膛，就会产生后坐力，推动自己。一幅照片永远有双重画面：拍摄对象以及多多少少可见的“后面”，也就是“后坐力“：拍照瞬间的摄影师自己。」

也的确如此，你拍下来的瞬间，多多少少都会反映出一定的你。而正是你的个性，你的特点，促使你拍下了这样的画面，也让你通过自己拍下的无数张照片，形成了自己的摄影风格。

摄影是一门技术，但是当技术达到一定高度，就会上升到到艺术，而这个艺术，并不是那种广义上的艺术，而仅仅是属于你自己的自我表达，反映出你的内在，只是属于你个人的艺术。而你的性格，又通过你的镜头，用你所拍下来的画面，展现在别人面前。

就好像那些对于生活总是充满乐观积极态度的摄影师会拍摄那些快乐的明亮的场景，而那些悲观主义的摄影师可能会拍摄一些孤独的暗调的作品。那些热爱生活的人们总是习惯于分享自己日常生活中的微小却美好的琐碎，那些喜欢旅游的人们喜欢将自己旅途中见到的美好的景和人收进自己的镜头里。

我们在生活中遇到的那些实实在在的事多多少少都会影响到我们的抽象创作，就像一个人的主观情绪一样，摄影的风格也不存在「正确」和「错误」之分，这一切都是因为你的与众不同，这一切都值得被尊重。

就好像黑白摄影，对于很多人来说黑白摄影不过就是去除掉颜色的单色照片，可是对于那些有创造力的摄影师来说，黑白摄影却并不仅仅只是如此，他们能够看到这其中的细微差别。当颜色被从画面中剥离，当色彩世界变得单调，剩下的元素，剩下的情绪就会被放大，无论是构图、光影、纹理还是情绪，都会更加直观的出现在我们的面前。如果这些元素没有被很好的拍下来，在黑白照片中就会变得非常的明显，而被放大的情绪会成为黑白照片中的主体吸引着观看者来建立和摄影师之间的连接。

对于那些喜欢旅行和探索世界的人来说，风景摄影或者街头摄影可能会是他们最喜欢的摄影类型，就像喜欢追求冒险的你一样，你喜欢在旅途中捕捉这个世界上不一样的美，你在陌生的城市陌生的地方捕捉这个世界，通过你的照片来展示你曾经去过的角落。这个世界在你的一次次快门中被你收集起来，你拍下的每张照片都是你的一个故事。

摄影的动作是双向的，虽然目的是向外的记录，确实向内的情感内心所支撑的。可能我们在人生的每一个阶段喜欢拍摄的内容都不大一样，那也是因为我们的性格也会随着我们的人生历练，对世界的理解不同而改变