《百鸟朝凤》本是流传于八百里秦川，以唢呐为主要乐器的名曲，师父只会将这首曲子传给艺品人品俱佳的一个弟子，唢呐乐队则以“班”的形式游走于镇子附近的大小村庄，红白喜事，少不了高亢响亮又婉转低徊的唢呐声，而《百鸟朝凤》则一曲难求，是唯有德高望重者才配享受的祝福。素日垦地纺线的庄户人，唯有听见焦三爷和他的焦家班吹的唢呐声，才能在生计活儿里挺起一会儿身子，才能从骨头缝儿里抖落一身的风沙。那日焦三爷把自个儿学徒的第一把唢呐传给了徒弟天明，他说「咱们唢呐也是匠活儿，是匠活儿，就得有人把责任负起来」。毛头小孩儿听得眼里直掉泪，他那时只管自己的师父是天底下吹唢呐的第一把好手，他后来才知道，焦三爷也是这世上顶珍贵的头一号匠人：是艺术家，是传道者，是捍守的灵魂，是遗世的背影。 电影中第一个打动我的场景，是少年天明把着师父割来的芦苇秆儿，要从河湾里吸上一口水。葱绿的芦苇上浮动着柔软的白絮，湛青的湖水中托起一个小小的少年，少年郎与大自然，正是中国文化基本精神中之“天人协调”，不免使人去想，这湾河水边跪坐过多少个虔诚的娃娃，才使那一把唢呐之音传到如今。第一日吸水不成，脸蛋被汗水和泥浆糊花的天明悻悻返家，师父立马把他碗中的白饭刨去了大半，师娘劝慰师父「娃正是长个儿的时候呢」，师父激他说「我哪个徒弟不是从娃开始的」。一年又一年水草丰茂，一代又一代唢呐情长。 在《百鸟朝凤》中，枝叶耸动的小树林间，焦三师徒在百鸟声中用木叶和口哨戏访着鸟雀们一应一答，闭上眼，布谷四声一度，鸳鸯低咯徘徊，百灵鸣声高亢歌喉婉转，金翅雀则高翔云间，且飞且鸣。唢呐匠灵巧的声音则仿佛众鸟之王的呼唤，应和着各色飞禽，原来所谓百鸟并非虚言，而真正是黄土高原上的美妙生灵！吴天明导演手下的故事淳朴且隽永，但幸福又孤独。在结尾，伴着黄土地上蒸腾的热气和无双镇里油绿的青草香，焦三爷家的唢呐声和一座矮坟前天明吹的《百鸟朝凤》，将传统文化的灵与美、哀与殇发挥到了极致。焦三爷从太师椅上站起身，头也不回地消失在唢呐的乐音中，吴天明导演也在这曲『百鸟朝凤』之后羽化，民族的文化将何以为继，智者无言宿儒泪，余音绕梁青松心。 我也学习一下唢呐的知识。《百鸟朝凤》是流传于鲁、豫、皖等地的优秀民间唢呐曲，因曲中多有模仿鸟鸣之声，所以得名 电影中的唢呐，以“班”的形式游动着演奏，谁家有红白之事，唢呐班子便替他们吹奏一场，红事不多，白事为主。白事，便是替死者演奏，死者的身份越是高贵，吹奏的阵势就越是高级，二台，四台，八台，所谓《百鸟朝凤》，便是为最为尊贵的死者准备的曲目。焦三爷有他的价值观。即便是任职四十年的村长，焦三爷认为他也担不起这首曲子；因为他排挤他人。所以给他多少钱都不吹那首《百鸟朝凤》。而为了为民献身的高贵的灵魂，哪怕是焦三爷扛着病重的身躯，也为他奏完了《百鸟朝凤》。作为一部文艺电影，它真正能够引起国人共鸣的是中华民族传统文化的传承，是一个以匠人、匠心、匠品为根本对传承的坚守……记得北京高考作文题关于秦腔。当时我就想起了看过的中篇小说《百鸟朝凤》。终于赶在没有从电影院毕影前观看到了。秦川出故事啊。无论是《白鹿原》还是《百鸟朝凤》都体现了那里的民风，民俗，还有那风骨……
