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——交响乐知识系列之二十
文/老侯
先看看上面诙谐幽默的表演。指挥这样安排，是想提醒人们注意这种最不起眼的乐器在乐队里的作用。
的确，无论是体量，还是它在乐曲演奏过程中占据的比例，都可以用一个“小”字来形容它，它就是三角铁。
在交响乐队的弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组四个声部中，与其它乐器相比，尤其是同大提琴、钢琴这些庞然大物相比，三角铁是如此小，演奏起来如此简单，以致被人忽略。
那么，三角铁怎样出现在乐团里的？又怎样成为乐队标配的呢？
三角铁又称“三角铃”，是一种古老的打击乐器，最早出现在奥斯曼军乐队中，为军队出征和冲锋陷阵打气，后传入欧洲，18世纪为交响乐队采用，成为管乐队、管弦乐队、交响乐队乃至歌舞剧乐队中必不可少的打击乐器，常常在华彩乐段中加入演奏，以增强气氛。
早期三角铁进入乐队后，一般是出现在具有“东方情调”的音乐里，尤其是歌剧，用来营造一种粗犷或者神秘的气氛。
三角铁虽小，但在整个乐曲的演奏里，却起着点睛的作用，有它做伴音，会增强乐曲的色彩。
在贝多芬的作品里，三角铁的作用非常重要，像贝多芬最有名的《第九交响曲》第四乐章欢乐颂中，就用到了大量的三角铁和大镲，营造一种欢乐氛围。
莫扎特的歌剧《后宫诱逃》和海顿的《军队交响曲》，也出现了三角铁明亮的声响。
三角铁属于定音打击乐器，所以，它不能完成旋律的演奏，而是纯粹的添加音乐的色彩，烘托情绪。
随着“当”的一声，声音出来了，情绪也就到位了。
在主旋律演绎过程中，没有它的音色，效果会差很多，那感觉就像说相声，包袱没有抖响。
在舞曲里边，如果没有清脆的三角铁那种“叮当当”的声音，你感觉不到那种愉悦的心理。
所以，三角铁看着简单，完成乐曲的情绪表达，还真缺不了它。
在专业的音乐学院里，三角铁的敲击是打击乐专业学生的必学科目，但不会有三角铁专业，甚至在“校外音乐水平考级”系统里，也只有小军鼓、马林巴、爵士鼓等难度较大的打击乐器，没有专门考三角铁，尽管如此，在交响乐队中，三角铁依然是一个不可或缺的音色。
演奏三角铁时，一般是左手举到胸前，把三角铁绳环挂在左手食指上，右手拿金属棒。不把它挂在架子上敲，是为了方便在需要的时候手动给三角铁消音。
不同手法、力度，配合不同大小材质的三角铁和锤子，演奏出来的声音都不一样。视旋律需要，可以单敲、双敲和三边敲，还可以滚奏，就是金属棒在角铁内旋转敲击。
这种滚奏，可以表现欢快喜悦感，也可以表现急迫感，音响非常明亮、快速，像大珠小珠落玉盘，在欢乐的或者表示节日庆典这样的乐段里，如果没有三角铁，只用大鑔的话，听起来声音就比较呆板。
三角铁虽小，声音穿透力特别大，用三角铁演奏滚奏，不仅不会影响到乐队的演奏，而且还可以推进这种欢乐的节日庆典气氛。
三角铁虽小，作用很大，在和其他乐器配合的时候，如果三角铁敲出了杂音，整个曲子听起来都会非常怪异，所以，三角铁看起来简单，要想敲得均匀、动听，也得费一番功夫。
需要注意的是，交响乐队里，弦乐和各种管乐都有专职演奏员，因为这些乐器要承担主旋律的演奏，而且，曲谱复杂、演奏频繁，一个人不可能同时操作两样乐器。
三角铁就不同，作为打击乐器组中的乐器之一，乐队里没有专门的三角铁演奏员，因为三角铁、沙锤、响板之类在全曲中出现的次数都比较少，这些乐器一般都由一个人承包下来，所以，三角铁演奏员是兼职，是个多面手。
演出时，他不只是一个三角铁独奏家，还会负责其它很多打击乐器，在乐团里打击乐手非常忙碌，几乎所有的打击乐器他都要会。
