今天看到了如下几个设计的误区，引起了我对设计有了一些思考。
误区一：设计是艺术的兄弟姐妹
误区二：创意是存在的
误区三：与众不同即为好
误区四：必须寻找灵感
误区五：才华非常重要
误区六：设计是一种生活方式
误区七：自我表达很重要
误区八：设计师比客户聪慧
误区九：设计师是受众
误区十：奖项的价值
误区十一：创意人士不应被规则束缚
之前读过不应该用饱和度太高的颜色，不要用纯黑色和纯白色：饱和度太高的颜色在人们生活中不常见，这样的颜色在自然界中往往意味着危险的信号；自然界中没有纯黑和纯白，所以也不要用。
人生活在自然之中，我们熟悉和习惯了周围的环境，所以遇到和自身生活环境规律不同的就会觉得不美。说明设计就是在对自然环境人为的创造与模仿，从而创造出社会环境。
艺术来源于自然，高于自然，人类作为有感情、有智力的高级生物，在自然赋予的审美标准之下，又自己能动地创造了一些美的艺术品。从对自然的模仿，到对自然的理解，然后加入自己的想法再创造。从很多历史上的大师画作的发展就可以看出这一点，早期写实，然后渐渐产生抽象、超现实等的各种作品。
正如第一个误区纠正我们的：设计和艺术不是兄弟姐妹。设计是模拟出和自然社会和谐的作品，艺术是创造出自己理解的世界的样子，自己定义出美的概念。目的是不同的；设计需要符合大众，站在使用者的角度思考，艺术呢，创造出我的世界，我认为的美。角度也是不同的。
但很多学校的设计学院叫艺术设计学院，设计和艺术在大家的印象中也很“亲近”，我想多少有些瓜葛吧，从自然的美为原点，出发之后艺术和设计就分道扬镳了吧。
所以，对于设计来说，是有法可循的，与众不同不一定好。记得之前读过一个外国人的书中写道，他们做的对比试验，两组都是做广告，一组人自由发挥，另一组给出成功广告的模式，结果第二组做的明显优于第一组。所以设计也是找到规律。比如设计平面作品，就需要让信息传达效率高，不论是斜着、横着还是竖着摆放，方法很多，目的只有一个：让读者可以轻松地抓住信息。否则再好看也没用。这就是设计，目的性比艺术强很多。继续说，要达目的，就需要发现规律，发现人们看东西的规律，
